汉服热背后的“汉服经济”

　　导语：翠袖红裙、宽袍广袖、青衫白褂……在2019北京时装周期间，一场主题为“传承汉服之美”的时装秀展示了一系列汉服礼服及汉元素常服，搭配中华传统珠宝首饰和古风造型，吸引了不少传统文化爱好者的目光。

“传承汉服之美”时装秀亮相2019北京时装周。图片由主办方提供

　　2018年汉服产业报告显示，全国汉服市场的总体消费人群已超过200万人，2018年整个汉服产业规模达到了10.87亿元人民币。“汉服热”让“国风”成为潮流元素的同时蕴藏着无限商机。

　　这场“传承汉服之美”时装秀主办方“衔泥小筑”创始人黄春燕告诉记者，今年品牌的汉服产品销量相比去年几乎翻番，电商平台线上点击量和关注度也大幅提升。

　　2005年前后，黄春燕和团队创立了汉服品牌“衔泥小筑”，是重庆最早一批汉服设计销售创业者。黄春燕说，从汉服爱好者到汉服产业里的创业者，初衷是通过美丽的汉服传承中华文化，彰显文化自信。

“传承汉服之美”时装秀亮相2019北京时装周，图为汉服模特走秀。图片由主办方提供

　　“从设计到制作，我们主打原创纹样，也会参考古籍古画做复原纹样的再创新。汉服的做工、裁剪、刺绣需要花费大量工艺和时间，高级私人定制价格略高，但需求量并不小。”黄春燕说。

　　除了高端定制，平价汉服的市场也同样火热。根据2018年电商淘宝天猫平台数据，定价在100至300元之间的汉服占据了60%以上的销售份额，500元以上的占30%以上。

　　随着汉服的推广，周边产业链也跟着“火”了起来。青荷记忆国风首饰创始人金爽告诉记者，大四时通过学校的汉服社团领略到汉服的美，便开始动手制作手工发簪，后来开始创业，专注汉服配饰的设计制作。

　　“‘汉服热’也体现了消费升级。”金爽说道，以前大家对首饰工艺的要求没有这么高，汉服的珠宝首饰融合了传统錾刻、花丝、现代珠宝镶嵌技艺、烫花以及细工造花工艺，很受追捧，线上点击量、购买量也不断增长。

　　此次汉服秀的造型师镜子还开了一家主打传统古典造型的培训机构纳兰美育。她发现随着许多顾客开始偏爱汉服等古装，古风类妆容造型的订单比例越来越高，古风造型师、摄影师，美妆博主也不断涌入市场。

　　“抖音、微博等自媒体上关于汉服的视频带来了流量，古装影视剧的热播也在一定程度上带火了汉服。”镜子表示，“汉服设计、销售、展览以及周边配套服务的市场‘蛋糕’将越来越大，培训机构也应运而生，商机自然多多。”

　　从安徽赶来参加此次汉服秀的模特慕卿在当地开了一家汉服体验店。据他介绍，一套汉服租赁下来带上首饰、发型和妆容大概两三百元，如果需要一两小时的旅拍服务，可能需要上千元。

　　“我本身是个汉服爱好者，开店一方面是出于自己的爱好，另一方面正好赶上汉服体验的热潮，觉得里面大有商机，便顺势开了店。”慕卿告诉记者。

　　最初，慕卿家人不建议他穿汉服，认为汉服是奇装异服，不适合穿上街。但慕卿花了很长时间说服家人，告诉他们这是中华文化艺术的体现，汉服元素的常服完全可以像普通衣服一样穿到大街上。

汉服模特&国风爱好者 孙忆鸿

　　古风文化已经成为新的经济亮点，但路还很长。汉服模特、国风文化爱好者孙忆鸿表示：“如果有一天我们在打开衣橱时，能很自然地在汉服和衬衣里进行选择，才算汉服真正的融入生活。”（北京9月11日电 记者周乾宪）