抱得美图归！teamlab看（pai）展（zhao）指南

　　导语：总是被别人的“花花世界”刷屏，爱美的心也会忍不住作祟。立马买票直奔teamlab ，但是，不是身在其中就一定能抱得美图归。所以，现在的你急需这篇实用的teamlab看（pai）展（zhao）指南！

　　以上这些都来自teamlab团队。他们将科技与美学完美结合，把自然中美妙的事物通过灯光展现到极致。

　　相信每一位亲临过现场的观众在推开厚重的黑色布帘后，都会被眼前的景象所震撼，不自觉停下来，忍不住惊叹。可惊叹归惊叹，你是否把它留下了？最怕美丽的事物因为自己笨拙的拍照技巧，离开后什么也没留下。一个事实是，很多人都是抱着拍照的心态去的，所以何不做好攻略！

　　接下来给大家几个去看teamlab的小建议（当然啦，要是有好颜那就随你怎么任性了）：

　　首先是穿着，最好以纯色为主，最容易实现的，比如白色会让你比较仙，而黑色能让你更好的融入。切忌跟花朵们争奇斗艳，穿的过于花哨。

（@茉莉是茉莉啊 @MISKY米是奇 ）

　　尤其是跟这个作品合影→最具代表性的作品之一——花之森林，迷失、沉浸与重生（Flower Forest， Lost，Immersed and Reborn）

　　他们将时间和空间相结合，让空间展现不断变换的季节。花朵们生长、开花、凋谢、枯萎直至死亡，花开花落，生生不息，这一反复过程赋予了脆弱的花朵另一种生命力。里面的每一朵花一旦凋谢就不会再重生，也会配合不断变换的季节，改变生长的地点。所以与每一朵花的相遇，都是独一无二的瞬间。

　　
这就像日本文化中的“一期一会”。不是过去的状态，而是持续不断地更新。你眼前的这个瞬间，不会被第二次看到。就像东山魁夷曾经说过的“如果樱花常在，那么两厢邂逅就不动人情怀了。花朵的生命是短暂的，短暂得如同两个人的擦肩而过。”

　　teamLab 创始人猪子寿之在一次采访中说：

“teamLab 想要消除人与世界的界限。观众是作为艺术的积极参与者，最终成为艺术的一部分。而沉浸在互动式艺术作品中的观众，会更多地意识到他人的存在。”

　　确实如此，只要你进入这个展，便会发现，所有人都沉浸在花海之中，看着花朵的绽放和凋零，更是会忍不住伸手想要捧住它们，而且整个展厅内还散发着各种花香，让你身临其境。

　　花舞森林是拍照最受宠的区域，所以这部分着重讲一下~

　　1、局部特写，弥补缺陷

　　以上三张局部特写配图是作者看展时所拍，关于局部拍摄，一是作者本人偏爱的拍照方式；二是拍局部特写可以更好的发挥个人长处，避免全脸不上镜、不好看、不自然亦或是情绪不到位；三是局部特写看起来要比一般全脸全身的照片更加特别，高逼格的感觉轻轻松松实现。拍局部的时候还要注意，把拍摄的对象放在屏幕的一侧是不出错的选择。

　　2、打死也不看镜头

（@沫沫子Akiwa_Lay）

　　拿不出好眼神时，不看镜头就好了，不用担心没格调。而且气质和韵味轻松拥有。

　　3、想以自我为中心时，取景尽量不要超过半身，人物居中最好

（@小赵同学- @茉莉是茉莉啊）

　　4、“犹抱琵琶半遮面”保持神秘感

（@茉莉是茉莉啊 @豺狼不吃羊）

　　显脸小、秀侧脸还能规避缺陷。

　　5、俯拍和仰拍

（@沫沫子Akiwa_Lay）

　　角度找对了，照片基本就成功一半了（另一半~后期，嘘。。。。。。）

　　6、全身照切忌中规中矩以及过分夸张

　　正确示范↓

（@茉莉是茉莉啊 @Mocika李予溪 ）

　　7、不要放过展厅的镜子，好好利用起来

（@Monitasoshy）

　　追逐的乌鸦、追逐同时亦被追逐的乌鸦、超越空间（Crows are Chased and the Chasing Crows are Destined to be Chased as well， Blossoming on Collision - Light in Space ）360度全方位的影像包围，观众就是作品的一部分。以光描绘的八咫乌盘绕于空间中，它走过的轨迹会化为光迹，在光的空间描绘着“空书”。八咫乌会互相追逐飞翔，当他们相撞时，八咫乌便会消散化做花朵而去。

　　当你在指定的地方站立观赏，地板跟墙壁的界限便会消失，在实际的空间瓦解后，观赏者便能沉浸于作品的世界中，八咫鸟的轨迹所描绘出的光线会在空间中以三维的形式展现。作品并不是事先录好的动画，也不是无限循环的，而是根据电脑程序实时呈现的。所以，现在的这个瞬间将不会第二次被看到。

　　这件作品所占场地是历次展览中最大的，因此四周投影塑造出的虚幻空间更加令人叹为观止。

　　关于这部分的拍照，就跟上面花舞不一样了。在你看展的时候你就会发现，八咫鸟的呈现方式，气场都与花舞不一样，如果说花舞是少女心，那八咫鸟就是磅礴但不失细腻的大男人。所以，这部分作者建议尽可能把景别放大，而你只作为身在其中的一小部分，或者干脆放弃这部分，取而代之的是对整个展厅拍一些视频或者延时摄影，后期自己制作动图。

　　水晶宇宙（Crystal Universe）让观众在178200盏LED灯的影响下，仿佛身处宇宙的中心。灯光的变换配合鼓点强弱分明的音乐，宛如置身星球，在太空飞舞，令人目眩神迷。也让观众感受到人其实只是浩瀚宇宙中的微小的一分子。

　　水晶宇宙从视觉以及听觉来说的话，给作者的感觉就像花舞和八咫鸟的结合，配乐和灯光的变换节奏就像八咫鸟一样有气势，而灯光的变换再配合LED灯的排布，梦幻的感觉又有着花舞的少女感。但不同的是，水晶宇宙的灯光布景很整齐，所以，拍照时建议半身或者中近景为最佳，而拍照的姿势，作者认为俯拍侧脸低头或者仰拍斜30~45°+仰脸结合最有feel展厅内的镜子效果也是很好呢~剪影、朦胧感在这个展厅都能实现。

（@张晓云Glory @Monitasoshy ）

　　未来儿童乐园这部分最有意思的应该就是能让你化身“神笔马良”，只需要一支笔和一张纸，你画的人、动物、植物都会通过机器的扫描变成大屏幕里漂浮的主角。

作者绘制

　　一些通则：

　　1、虽然现在流行复古，但是夸张的pose 并不适合这个展；

　　2、并非得露全脸才能证明“到此一游”，“犹抱琵琶半遮面”不仅代表来过，还能让你更显逼格；

　　3、除了追赶，也可以耐心等待灯光来到你身边；

　　4、随手录一些视频也是很有必要呢，除了照片，利用gif图制作软件，自己截一些gif图也会让你酷到没盆友！

　　很重要的温馨提示：第一次去展的朋友，可以选择先把三个展厅都看完再拍照，否则拍照看展只会两不全（作者就吃了这个亏，打算抱着自己写的攻略再去一次，弥补遗憾），因为每个人一次只能在展厅内待一个小时，建议时间分配为25：35。

　　以上只是作者的一些小心得，转需哦~

　　世上无数个展，你可能很难真正参与其中，但是teamlab给了你一个拥抱艺术，在城市也能拥抱自然的机会。展览时间有限，感兴趣的你得抓紧了！

　　北京的展览时间截止到11月19日，扫描下方二维码，关注唯物观，就可购哦！