经得起光阴打磨 这样的设计谁不爱？

　　导语：完美就像永远也追不上的美丽夕阳，而“接受”和“追求”相比，好似一个无可奈何的选择。但就是有这样一个人，在数十年的室内设计生涯里，都在告诉世人一个不完美的“美”：不是接受，不是追求，而是遵循时间，遵循自然，由衷的赞美。（来源：良仓）

　　2015年，《Wallpaper*》将Vincenzo De Cotiis列入了“全世界最具影响力的设计师”名单。同一年，他和妻子一起选中了米兰一幢有300年历史的废弃公寓楼作为往后生活的家。

　　6个月时间的重新修整，他只做了两件事：一是将先前浮夸的巴洛克风格墙饰和油漆清除干净，二是将房子里不必要的门拆除。“陈旧、衰败、残破”，Vincenzo将时间在建筑上留下的痕迹彻底保留了下来。

　　然后你会看到，明晃晃的阳光随古老的玻璃格子窗照到斑驳的地板上，浅棕色的天顶和门框透着淡淡的粉，白色天鹅绒的沙发和黄铜制品在敞亮的房间里，柔和的线条让人心醉。

　　Vincenzo说，他其实只是让房间回到了本来的样子，因为这些原始的痕迹已经足够美丽。

　　至于房间的椅子、吊灯、石桌……不少都是旧物，他将他们重新利用，却也尊重时间给他们带来的改变。比如褪色的桌角，他又用了自己的现代设计，在颓败中拥有一种现代极简的平衡，或者说他只是在呈现他的自然之美。

　　或许正是因为出生于以艺术闻名的意大利，尽管是一位室内、家具设计师，Vincenzo却始终无法为了功能而妥协艺术。他拒绝量产，坚持对作品的打磨和创作，《The New York Times》评价他是“当代新经典设计”。

　　Vincenzo有太多经得起艺术般考究的私宅作品，他们无一例外的都坚持了“本来的不完美”。

　　2017年，Vincenzo将托斯卡纳北部卢卡省的一个历史悠久的船库，改造成了一座精致的度假别墅。

　　他参考了当地大量的历史，除了保留建筑本身之外，他就地取材，而其中的玻璃纤维、黄铜和漆木制品，都是他对废弃物的再次利用。从粗糙的墙壁到古色古香的穆拉诺玻璃花瓶，回收和再生，他将他们的自然之态最美的呈现了出来。

　　墨绿的环形吊灯来自Vincenzo的设计，它与室内的绿色植物，绿色窗帘和外面郁郁葱葱的景色相对应。他为这里创造了一个宁静的休息区：一个老式的长凳，白色天鹅绒软垫，以及静默的大理石桌面和充盈的阳光。

　　在餐厅和厨房，Vincenzo融入了20世纪50年代的漆椅、20世纪70年代的凳子和复古花园的家具，以及非洲木箱和古董陶瓷装饰橱柜，还有混凝土墙上覆盖着回收的玻璃纤维板，他总是能巧妙地将“过去”和“当代”艺术地结合到一起。

　　同年，Vincenzo在托斯卡纳又打造了一套住宅。

　　白天阳光打在墨绿色的大理石上，餐厅变得明亮静寂，全屋幽绿的基调随光线递次开来。

　　2011年，他改造了一个被誉为“修道院撞见实验室”的私宅SOLA，巴洛克风格的白色空间里，陈旧的金属和艺术品构成了这个作品的一切，这些经过了岁月打磨的“美”让这个本不复杂的建筑变得温柔和优雅。

　　Vincenzo喜爱重铸旧材料，尤其是黄铜和玻璃纤维。他乐于将上年头的材料回收，然后打磨，继续将光阴在它们身上留下的故事以延续下去。

　　大理石、砖墙、玻璃……Vincenzo简直可以将黄铜以点睛之笔和任何材料设计到一起。除了私宅作品，他的公共空间设计同样延续了他一贯的风格：艺术和本身而自然的美。

　　MULTIBRAND STORE

　　MILAN   2013

　　BAR

　　MILAN 2003

　　“玻璃纤维和黄铜，都会隨着时间而改变，这就跟人一样，你可以感受到他的年龄，充满了人性。所以，我的作品可以说是从来都沒有完成，因为隨着时间，他们正不断地进化。”

　　OFFICE

　　BRESCIA  2008

　　在Vincenzo对“美”的定义里，是经得起光阴打磨的东西。他们其实不完美，却在潮流和时代的洪流中被沉淀了下来。时间没能将他们风化成记忆，却是如美酒一般酿出了诱人的味道。

　　经典便是诞生于此，经典是美的，这样的美才是永恒的。

　　你觉得呢？