10个日本大师设计的时钟时间真的太美了!|钟表|设计|创意_新浪时尚

　　导语：如果时间流逝的痕迹是一幅画板，人人所拥有的同样24小时，被时间管理者施以不同的表达和填充方式，因而成为了各自不同的时间画作。（来源：良仓）

　　而在艺术家和设计师的手里，当他们的“时间画作”被具象成时钟、腕表等计时工具时，又如何更好表达他们眼里的时间？日本著名钟表厂牌Lemnos，联合渡边力、安积伸、奈良雄一等10位日本设计大师共同打造的经典时钟是这样告诉你的。

　　渡边力 Riki Watanabe

　　Lemnos | 极简主义风格代表派时钟

　　作为日本最早的自由设计大师，日本最早的设计商店，是渡边力和柳宗理一起开的。

　　1972年，渡边力受邀为日本东京日比谷火车站设计大钟，并最终完成了世界经典名作Pole clock。

　　钟盘设计保持了渡边力一贯的极简主义风格，白色背景上用简单清晰的灰色方块示意数字。时钟中央12点的位置有一个红色小灯不断闪烁，象征着时间的分秒流逝。清晰的读表方式将功能发挥到了极致，可称为公共时钟设计的典范。

　　Pole clock 被纽约现代艺术博物馆（MOMA），伦敦设计博物馆（The Design Museum in London）评为“杰出的20世纪设计”（An example of outstanding 20th-Century design）。

　　Pole clock后被改成家用时钟，通过日本著名钟表厂牌LEMNOS进行贩售。

　　日本LEMNOS，以“把时钟做为生活重心”作为设计主轴来从事时钟等产品设计，生产，贩售。1974年成立于日本富山，66年前与现在的精工株式会社合作进行表框的制作工作。

　　自此期间LEMNOS曾获得国际上多个重要的设计殊荣，成为许多国际美术馆的永久馆藏，在国际上拥有极佳的评价。并且长期与设计大师合作。其合作者包括了渡边力、安积伸、奈良雄一等日本设计大师。至今已推出了许多以时钟为主轴的经典之作。

　　“作为钟表，看得清楚是最基本的”，RIKI钟表系列出自日本设计大师渡边力的经典作品，以大样式的12个数字强调它的厚度、长度和清晰的辨识度，延续百年的计时精神，是一款简单且兼具美观实用的基本时钟。曾荣获2004年优秀设计奖。

　　同时考虑到设计上的简洁、轻盈，Lemnos 让时间不只是片刻的量化，也是生活精神的传递，将极简设计应用回归素材本体，表现自然的设计意念，精致的木质盘架耐人寻味。

　　技术方面严格要求木材工人与制作乐器的专家合作，坚持做到能表达出框架的胶合板光洁度和精确的圆，体现传统工艺之美，也令人更珍惜分秒永恒。

　　同一系列的RIKI小时钟，延续渡边力推崇的包豪斯设计风格，12个稍大的罗马数字，指针在长度和厚度上的和谐搭配，现代、前卫、简洁又个性化。

　　佐藤大 DaiSato

　　Lemnos | 用蒲公英当指针

　　佐藤大，一位出生于加拿大的日本鬼才设计师，一手创办了设计工作室nendo。建筑系专业高材生，曾经以第一名的成绩毕业于早稻田大学，获奖无数，年纪轻轻就被Newsweek杂志评为“最受世界尊敬的100位日本人”之一。

　　佐藤大设计的作品以清丽、简约但富含变化层次的线条风格着称。他为Lemnos设计的这款钟表，用蒲公英毛绒绒的种子头代替罗马数字，代表12时制的12根蒲公英，顶端种籽数量也从1~12呈现，形象地传达出蒲公英随风吹散在田地上轻盈地跳舞，隐喻时光不复返的意象。

　　表盘上没有数字，只有那些竖线，像是正在随风而逝的蒲公英，长长的蒲公英尾巴让时间的可读性大大增加。给处女座症候群这类人设计的时钟，充分满足了这些既爱好简单生活，却又担心乏味的怪咖们。

　　安积伸 Shin Azumi

　　Lemnos | 忠于材质本身的美学纹理

　　Shin Azumi安积伸1965年出生于日本，1992年开始来到伦敦皇家艺术学院学习工业设计，从最初的工业设计师发展到跨界设计师，安积伸早已成了各类媒体报道和机构介绍里频繁出现的名字，就连英国设计节的创始人之一约翰·索瑞（John Sorrell）在《Creative Island（创意之岛）》一书中也将其作为对英国创意产业有所影响的驻岛设计师予以了收录。

　　其个人设计风格严谨优雅而不失趣味性，赢得人们的喜爱。

　　edge clock时钟系列由活动在伦敦的安积伸和安积朋子设计。其特点是力图强调自然材料的魅力。

　　富有特色的纹理由黄铜铸造技术打造，通过黄铜和它的原始色彩之间的对比来提升表盘的可观赏性。高品质的铝制内嵌式装饰线经立体结构与抛光过的黄铜表盘完美结合，表达出简洁而有力量的美学特征。

　　如果你的家居空间或办公空间是坚实材料的墙面（如水泥或砖石），则更能凸显这款钟表丰富的纹理特色。

　　寺田尚树 Naoki TERADA

　　Lemnos | 建筑师眼中的时间是有光影的

　　“我想，如果你学习的是建筑，总有一天你会有机会做多种领域的设计。”这是日本建筑师Naoki Terada自己的设计哲学。

　　这一系列的钟表给人一种印象：在表盘上凿出了数字。就像我们将图标转换成表格一样。雕刻成型的数字和它们的阴影给表盘带来了立体的感觉，随着周围光线的变化，表盘也呈现出丰富的表情。

　　在用材方面的新颖以及在技术方面的转化，也让这款钟表获得了2010年的“好设计”奖。

　　角田阳太 Yota Kakuda

　　Lemnos | 复古和经典的时钟就是日常美

　　日本当红产品设计师角田阳太，师承安积伸与Ross Lovegrove，并于Ron Arad and Sir Kenneth Grange担任产品设计，2008年回到日本，先是担任无印良品的产品设计师，曾为无印良品设计了数件作品，例如水果刀、玻璃杯…等等作品。现已成立自己的设计事务所，并为日本的docomo、IDEE、JT、KDDI、无印良品等企业进行许多设计专案。

　　他为Lemnos设计的A/B/C时钟系列，尽管尺寸都不大，但是由于数字很大，位置均匀排列，让它们非常容易被识别和读取。人们每天都和时钟相望，这款经典的时钟就像一朵优雅的花朵，创造日复一日的美感生活。

　　奈良雄一 Yuichi Nara

　　Lemnos | 一只表达木头表情的挂钟

　　日本设计师奈良雄一的知名代表作品之一，正是Lemnos的咕咕钟，而他为Lemnos设计的另一款THOMSON时钟，依然秉承着浓浓的日系简洁自然色调。

　　这款时钟的表盘外框模仿了手鼓的圆形外框，就连指针也是木头做的。数字的轮廓柔和，并且是凿刻在表盘上，有立体的感觉，仿佛是一只表达着木头表情的挂钟。从实用角度来讲，也极大重视了钟表可视性的特点。

　　山本章 Akira Yamamoto

　　Lemnos | 拥有好看拉丁数字的颠簸时钟

　　设计大师渡边力的得力助手Akira Yamamoto为Lemnos设计的AY系列时钟的最大特点在于其优美的拉丁数字字体。

　　大小、表针、文字盘细节处理等，都经过反复吟咏，是电波时钟历史上的一个更新。上市10年，获得越来越高的评价。

　　白色、红色、棕色三种经典的颜色，为不同风格的家居空间带去丰富的时间印记，和经久不息的美丽。

　　土桥阳子 Yoko Dobashi

　　Lemnos | 让孩子想读时间的教育时钟

　　Yoko Dobashi 土桥阳子，1975 年生于日本东京，是一位家具设计师，也是一位母亲，她重视情境想像与亲子意涵，让作品具有亲和特色。

　　带着母亲的独有视角，她与日本蒙特梭利研究所（Montessori 教育）资深研究专家樱井美砂共同研究打造的fun pun clock 时钟系列，是一款让孩子想读钟表上时间、更有时间观念的教育性质的挂钟。

　　代表“时针”的是 1-12 的文字，代表“分针”的是 0~55 的文字，让小孩更容易理解。采用亮色系的颜色搭配，浅显易懂的数字表现方式，更能增加亲子之间的互动，让孩子对时钟/时间产生兴趣~

　　fun pun clock 名字来源于日语关于“分”的发音。在日语里，5分读作5fun，10分读作10pun，15分读作15fun，20分读作20pun。也就是说“分”这个字有两种发音“fun”和“pun”，这一点向孩子解释起来很方便，也有助于他们记住日语的变音。采用亮色系的颜色搭配，浅显易懂的数字表现方式，更能增加亲子之间的互动，让孩子对时钟/时间产生兴趣~

　　这是一款用材和设计都很简洁大方的钟表，适合于任何氛围的家居环境。对于正处于识别时间发育时期的孩子来说，这款时钟更能帮助促进他们对于时刻的理解。当你的孩子开始对时间感兴趣的时候，请一定要把握时机，和孩子一起创造读取时间的亲子时刻。

　　栗辻设计 AWATSUJIdesign

　　Lemnos | 典雅配色的家居装饰利器

　　Awatsuji Design是由日本设计师 Hiroshi Awatsuji 成立的设计工作室。Hiroshi Awatsuji 1929 年生于日本东京，主修应用美术，1950 年毕业于京都市立大学，毕业后成立了 Awatsuji Design Studio。1971 年曾获 Mainichi Industrial Design Award。1992 年 ID 设计金奖殊荣。