隈研吾用纸做私人博物馆？简直设计师中的科学家

　　导语：一面对于科技发达有极致地追求，另一面完好无损的保留自然，日本巧妙地在“科技”与“自然”之间寻找到这样一个平衡。一直以来，这样的“平衡”，潜移默化的影响着每一个日本人。（来源：日本设计小站）

　　原标题：《设计师中的“科学家”隈研吾！这次利用“竹”与“碳纤维”融合创造出新设计！》

　　在日本，山岳文化是民族文化的重要组成部分，在很多故事中，“神”存在于深山之中的，他们认为“神”是通过山林降临在人间，所以日本对于“山林”一直抱有崇高的敬意。

　　如果说日本山岳文化的最佳象征，富士山无疑是最好的一个！从古至今，无论怎么发展经济、科技，都无法撼动它在人们心中的位置。在日本就是这样，大到富士山小到乡村的无名小山，日本都能完完整整保留自然与自己的“山岳文化”。

　　一面对于科技发达有极致地追求，另一面完好无损的保留自然，日本巧妙地在“科技”与“自然”之间寻找到这样一个平衡。

　　一直以来，这样的“平衡”，潜移默化的影响着每一个日本人。

　　比如说当代著名建筑设计师隈研吾，探索建筑的多样形态的同时，保留着传统的自然材料的运用。在过往30年，他的作品当中，利用率最高的3中材料分别为：竹、木、纸。

　　用”纸“做的私人博物馆

　　用这些轻柔的材料来建造对于隈研吾来说，已经不是一件难事，譬如那个令设计界惊叹的建筑——设计界赫赫有名的私人博物馆。

　　惊叹主要是因为隈研吾选择了“纸网”作为装饰，就是传统的日本纸“和纸”。谁能想到坚不可摧的建筑会用“纸”来装饰建造？

　　大面积的和纸产生具有完全独特的三维质量的纸网，运用在博物馆的中央楼梯间和天窗的衬里。半透明的质感创造了光与影的微妙反应，整个空间让人感觉到“干净”“通透”。

　　长城脚下的竹屋

　　除此之外，在隈研吾众多中国作品中，长城脚下的竹屋是他最喜欢的建筑之一。竹屋最引人注目的是它的材料——竹，隈研吾认为竹子代表着东方文化，它是承载着历史的。

　　竹屋的建成，无论从哪一处细节都能感受到一缕淡淡的禅意，比如它悬垂的竹子，像漂浮在水上；

　　比如隔断的位置，本来应该是严实的水泥墙，却被换成了一排排的竹子，似隔非隔、似断非断。并且这样的竹子给人以宁静、舒适的体验。

　　不仅仅只有这两个作品，隈研吾的建筑在选择材料上，改变了建筑界一贯的固有思想。不循规蹈矩的建造钢筋混凝土的高楼大厦，而是选择用“竹”“纸”这些源于自然的材料。尽管表面上这种返璞归真，容易让人理解成对于现代科技的拒绝，然而其实换一种看法这样的建筑设计又何尝不是建筑界的一种技术创新？这作品何尝不是“发展科技”与“自然”之间寻求平衡的彰显？

　　通过创新技术的手法，去让建筑融合进去周围的自然环境，让人可以在 “科技”与“自然”的和谐结合中得到舒适的感觉，是隈研吾的设计哲学中重要一条。

　　“织就轻盈”

　　织就轻盈是个以几何与螺旋性结构构建的装置艺术作品。它的外型像是一个螺旋的DNA，或是一个茧，好像在自然之中它本就存在！但近距离观赏，发现其实它是由竹与碳纤维搭建而成的一个坚固的“建筑”！竹子的轻盈、碳纤维的坚固、传统的编制手法、高科技的切割技术，这些无不展示着“科技与自然”，以及“传统与新技术”这些原本貌似对立的元素的互融！

　　除了外型上给予了视觉冲击，在隈研吾工作室讨论搭建细节时，也就“织就轻盈”的两种传统与现代的材料——“竹”与“碳纤维”的融合方式展开讨论，这更加引人思考。

　　谈到为什么选择”竹“作为材料的时候，隈研吾说”竹子除了是一个很好的机能性的材料之外，是有人文艺术埋藏在里面的，竹子在东方传统里面有君子的寓意“，这样的一种材料的选取，不仅仅是体现一个完整的艺术装置，更多的是透过材料物理性的一面，去寻找更深层的有灵性的意义。

　　隈研吾在这次展品中，也展现了空间维度上的界限突破。“建筑不应与人分开，也不应与环境分离。我希望把水和编织材料结合起来，以此来展现风和光的运动，如果我们能找到一种方法将这些东西融合在一起，那么人们就会感觉到：这就是生活，那就是自然。”隈研吾如是解释。

　　隈研吾认为建筑其实是好几根线、好几个面去建出来的空间，他想要打破建筑的框架去需要重新定义什么是建筑！而这其实和科技产品也很相似，手机是一个线和一个面构建出来的一个物体，一个连接和隔绝人与互联网空间的建筑，怎么去构建它，才是对使用者而言最舒服的呢？甚至是，我们可以怎样住在这个建筑里面呢？