导语：Peter Lindbergh 这个名字，早已超越摄影本身，成为一个时代的见证和印记，他的镜头曾见证了 Cindy Crawford、Eva Herzigova 等世界第一代超模的崛起。Lindbergh 以直白、沉着、简洁的风格成为各大时尚刊物争相力邀的对象，作品横扫《VOGUE》、《W》、《New Yorker》、《Vanity Fair》等 “宇宙大刊”。不过，同如今时装摄影界后期 PS 横行时代不同的是，他用简单的黑与白洞悉所有，舍弃时尚中的虚无与矫饰，捕捉人物的灵魂。（文章来源：外滩画报）
“她看起来很憔悴，那又怎样？你难道看不出这也是一种不完美独有的力量与诗意？”
1990 年《Vogue》内页的 Naomi Campbell
《Harper’s Bazaar》时装片，1990 年“那又怎样？憔悴也很美啊！”
Lindbergh 镜头里的模特常常不施粉黛，因此成片显得格外隽永经典。尽管多为是黑白片，但这位摄影界“光影诗人”的作品却有极高的辨识度， “让人看了一眼就能笃定‘这就是 Lindbergh 拍的’。” 卫报的时装记者 Thierry Maxime Loriot 在专题中写道。
《Flying high》：Linda Evangelista， 1992 年
《Wing and a prayer》： Amber Valletta ，1993 年——也是 Lindbergh 流传最广的作品之一
战争移民后代 Peter Lindbergh 在德国的重工业中心度过了童年，又受到二战后经济萧条的影响，机器和厂房常常出现在他的相片里当有工作人员指出一张彩色照片里 Lara Stone 的鼻子有点儿红时，他摇摇头， “她看上去棒极了，散发着自然的野性，如 Kate 一般拥有力量…… 谁会在意她鼻子是否红？你难道看不出这也是一种不完美独有的力量与诗意吗？” Lindbergh 一直坚持自我，他甚至要求杂志签下一份合同，允诺不会对他的照片进行后期处理。
“化妆品公司已经成功地把所有人都洗脑了。我坚持不修图，也许别人会说‘可是她看起来很憔悴啊’，那又怎样？憔悴也很美啊！”这位特立独行的摄影师丝毫不理会整个行业的完美标准。
Kate Moss for《 Harper’s Bazaar》，1994 年2014 年，Calvin Klein 再度刊登由超模 Christy Turlington 和荷兰男模 Mark Vanderloo 演绎的 “Eternity” 香水系列的经典广告大片，而这组照片正是 Lindbergh 1995 年拍摄的。19 年前的照片恍如昨日一般，这辑香水广告图集也成为 CK 的经典出品：
Calvin Klein Eternity 2004女魔头的第一张 Vogue 封面
不夸张的说，Lindbergh 是定义了上世纪九十年代超模风潮的传奇式人物。Naomi Campbell、Cindy Crawford、Christy Turlington、Linda Evangelista 与 Tatjana Patit 等当时的天之骄女一同出镜的 1990 年英版《Vogue》杂志一月刊封面，正是由他掌镜拍摄。
英版《Vogue》杂志一月刊封面，1990 年这五位女孩的力量、美貌与影响力不仅让开创了新词“super model”，还创造了群星闪耀的超模时代。Lindbergh 当时却从未觉得那将是历史性的一刻，没有想到自己按下几次快门，就足以改变一个时代。
1988年，Lindbergh 曾为美版《VOGUE》拍摄了一组包括 Linda、Christy 、Tatjana 在内的新人面孔故事片。镜头前的女孩们身上只穿件大码“男友”白衬衫，相互依偎——显然与当时杂志充斥的大胆炫目流格格不入。时任《Vogue》主编的 Grace Mirabella 对 Lindbergh 这股清流并不感冒，多年后 Lindbergh 回忆道，“她直接把我拍的照片扔进了垃圾篓”。
《Birth of the supermodels》： Estelle Lefébure、Karen Alexander、Rachel Williams、Linda Evangelista、Tatjana Patitz 和 Christy Turlington，1988 年好在同年 8 月，Anna Wintour 接过美版《VOGUE》总编位置，并请来 Lindbergh 为她拍摄第一本《VOGUE》杂志封面。Wintour 最终选用了 Lindbergh 拍摄的以色列模特 Michaela Bercu，照片里略施粉黛的 Michaela 身着 Guess 牛仔裤和 Christian Lacroix 上衣，阳光下微眯眼睛，任由波浪长发在风中散乱飘拂。
《New Wave》： Michaela Bercu，1988 年Wintour 曾表示这是她最爱的一张封面。事实上，用现在的眼光看，这期封面创造性地将高级定制的高傲庄严扔进现实生活中，打破了当时时装世界的常规；它也奠定了 Wintour “时尚女魔头”的地位，标志着时装杂志前所未有的转变。Lindbergh 笑称，“在 Wintour 之前，我从没得到任何拎着鳄鱼手袋的时尚人士的肯定。”
“后超模时代”
不接受 P 图或许会得到模特经济公司和时装杂志的尊重，但却是许多明星以及品牌的死穴。不过，在 Lindbergh 所拍摄过的众多电影明星和名人中，从英国女演员 Charlotte Rampling 到滚石乐队核心人物 Keith Richards，这位倔强的大师还有条个人原则：与品牌代理人相处不能超过半个小时。“一旦超过我就会发难，就算听起来很无礼。” Lindbergh 对作品的坚持和不妥协的精神，亦是他的个人魅力。
《Short cut》： Charlotte Rampling， 1987 年
《Paint it black》： Keith Richards， 1999 年
法国影星 Alain DelonPeter Lindbergh 的作品就是这样深入窥探每个人未加修饰的灵魂。身为时尚摄影师，他镜头下的主角永远是人物自身的魅力，而非作为工具的衣服，在拍摄之前甚至“不会过问到底要为哪个时装品牌拍摄”。他也不在乎品牌会如何宣传， “只要还是我所拍摄的照片就行”。
去年 Lindbergh 聚齐了“他的模特们”，为 Nowness 拍摄了一支名为《The Reunion》的短片Lindbergh 本人不止一次表示，超模时代已经结束，尽管他仍旧在和 Mariacarla Boscono、Kate Moss 、Kristen McMenamy 和 Lara Stone 等顶级模特合作。拍摄中的 Lindbergh 像是一名舞蹈编舞，而这些超模都是他的舞者，似乎重点并不在于继续寻找新面孔，而是建立一种关系，继而创造一种超越时尚的风格。
Natalia Vodianova
模特 Caroline Eggert
Lara Stone in Vogue Italia，2016 年 5 月
Mariacarla Boscono，2016
Kate Moss，2015 年
