67岁的她 绝不是你印象中的那个“麻豆”

　　导语：自打记事起，JoAni Johnson 就是一个时尚爱好者。但在60多岁才开展模特生涯，着实让人出人意料。2016 年 Allure 放出了一条关于“如何优雅地老去”的视频大火后，JoAni 开始在时尚界崭露头角，开始在纽约时装周上给 Deveaux 和 CDLM 等品牌走秀。

JoAni Johnson

　　直到近期出现在 Pyer Moss 以及 FENTY 等品牌的广告大片上，67 岁的 JoAni 给了我们一个答案：年龄真的不算什么。

　　“作为一个67岁，身高163的黑人，我绝对不会是你脑子里想的那个模特。”JoAni 在拍摄的时候这样和我们说。“我想展示的并不是多么的华丽，我这份新工作只是为了积极挑战现状罢了。”

　　她仅仅通过展示自己就打破了人们关于时尚界的一切刻板印象。拍摄型录之外，我们和这位模特界的“新秀”聊了聊。

　　HYPEBAE：你早期是在纽约的 Garment District 上班，你还有什么关于那个时候的美好回忆吗？

　　JoAni：我那个时候工作的公司是卖牛仔裤的。Gloria Vanderbilt 的牛仔裤当时可流行了，所以我们会买他们的牛仔裤再做我们的“山寨”版本。你必须要有一点时尚敏锐度来了解下一个会火的是什么，所以我们当时的生意发展得又快又好。

JoAni Johnson

　　作为那个时候的时尚产业的一员，我们给现在的这些流行趋势做好了铺垫，还挺开心的。那个时候（六十至七十年代），青年文化通过时尚广泛地表达出来：

　　我们的音乐在变，我们的艺术在变，时尚产业也跟着再变。整个世界都处在开放的状态，新的想法和机会都在不断地涌现。

　　HYPEBAE：在离开时尚产业后再次以模特的身份归来，你觉得纽约的时尚在这50年里有什么变化吗？

　　互联网，这绝对是过去50年里纽约的时尚场景变化得最快也是最让人惊讶的地方。在我刚开始的时候，想要交换关于风格或者潮流的意见可难了。你常常得等上半年到一年的时间才会知道米兰，巴黎，伦敦都在流行些什么。

　　但现在，这些信息基本上都同步了，我只要上网看看就能知道地球的那边都发生了什么。这种变革带来的产业进步绝对是这些年来最大的改变。

JoAni Johnson

　　当下的纽约更开放地接受每一个人的时尚表达，不管这个人的种族，喜好，能力是什么。

　　另一方面，社会上总会有“隐形”的群体在时尚界不能真实地展现出来。所以今时今日的纽约时尚界不论种族，爱好或者能力等等开放接受一切时尚表达，真的是一件特别让人开心的事情。

　　HYPEBAE：哈林区（Harlem）是怎样影响了你的个人风格的？

　　我所在的是一个以极具多样性闻名的社区。街头时尚一直是哈林区很重要的一个组成部分，因为“时尚”或“穿得好看”在我们看来是一种骄傲。有时我会模仿哈林区居民的穿搭，但他们的“要义”都是一样的：有创意、时尚、舒适。

　　今天我穿了哈林区人们会在40年代穿的极具时尚感的“Zoot Suit”——但平时我也会穿90年代哈林区街头小子们风行的口袋裤。

JoAni Johnson

　　HYPEBAE：你有什么时尚偶像吗？

　　我十分崇敬 Josephine Baker。她的穿搭、她的勇气，她展现出的无拘无束的形象一直以来是我的灵感来源。当我在 Garment District 工作时，我关注过很多黑人模特：Bethann Hardison、 Pat Cleveland 和 Norma Jean Darden。她们是我想和和她们一起玩的那种女孩儿。看到她们的事业起步，也给我进入时尚领域有了更多信心。

　　“我知道现在流行什么，

　　但不会随波逐流”

　　HYPEBAE：你会怎样挖掘新鲜的时尚潮流和设计师？哪些是你最喜欢的？

　　挖掘新鲜事物的过程中，互联网影响了我很多。我关注的时装设计师和造型师们会把他们的作品 po 到线上，所以只要上网，我就会保持不掉线。

　　但我个人的穿搭往往由我的心情决定——我知道现在流行什么，但我不会随波逐流：我只会选择那些让自己舒服的服装。

　　我个人的话，只要穿 Maison Margiela 的作品，就不可能出错。Tabi更是我的日常必备鞋：无论身上穿了什么，Tabi都能“提升”整个look。

　　“我一米六三，黑人，67岁。

　　按行业内传统眼光看，

　　我无论如何都不会成为一个模特。”

　　HYPEBAE：开始模特生涯已经两年多了。对自己的新事业最喜欢的部分是什么？

　　最喜欢的是，我拥有可以摧毁旧有“时尚规则”的能力。我不会去考虑自己在传统模特界会有多么不吃香：我一米六三，黑人，67岁。按行业内传统眼光看，我无论如何都不会成为一个模特。但当我的形象不再是种时尚圈短暂的狂热，我的事业便真的在积极改变时尚领域 —— 这很棒我知道。

　　这个旅程的每一段都给我带来了全新的体验——无论是走秀，还是做平面模特。我很高兴在这个时候来到这里，做这个。每个摄影师都有自己的风格——他们是艺术家，所以能成为他们想法的投射甚至是灵感缪斯，让我给予他们的想法生命，这真的很让人兴奋。

JoAni Johnson

　　HYPEBAE：你的职业往往会要求你在秀场上或是镜头前要无比自信。在生活中，你又是怎样保持自信的呢？

　　对我来说，自信来源于在日常生活中“活出样儿”。好的、坏的、丑陋的——我经历的一切足以让我充满自信地为下一个挑战做好准备。我比年轻人走过更多的路，我也知道我该如何克服生活中的危机 —— 比如面对丈夫的去世。年轻人应该拥抱新鲜的体验：它们可以帮助你巩固你现有的能力，甚至会赋予你新的。能力越多，自信越满。

　　“时尚是这个世界的一部分，

　　所以时尚不就该是所有人的时尚吗？”

JoAni Johnson

　　HYPEBAE：FENTY 的首发宣传的选角收割了一大波好感。作为被 Rihanna 及她的团队选中的一员，你怎样看待人们对时尚圈内多样性的呼声？

　　时尚是这个世界的一部分，所以时尚不就该是所有人的吗？我为 Rihanna 以及更多推动着时尚界向多样化发展的人鼓掌——它们让很多之前认为自己被遗忘的人也可以在这个产业内立足。

　　以像我这样的“非传统”模特加入到时尚领域，可以吸引更巨多样性的受众群体和设计师——反之亦然。对于每个人来说，这都是个好消息。

JoAni Johnson

　　HYPEBAE：时尚形象可以是一个惊人的赋权工具（前提是对的导向。）你同意这种观点吗？你个人对此有什么看法？

　　我同意。当这种“赋权”不是“马后炮”或是跟风，时尚无疑是可以影响你如何看待自己和世界的最强大的方式。

　　我制作的一件衣服上的吊牌写着“只有在不完美中才能找到真正的美。”我们都有美丽，我们都有自己独特的风格。我们如何将自己的美发扬才是关键。

　　“只有在不完美中

　　才能找到真正的美。”

　　HYPEBAE：你会认为自己改变了模特界吗？还有什么改变是你期待在这个产业看到的？

　　我不太确定我是不是改变了模特界，但我知道我自己的形象代表着我想看到的世界的未来。

　　对于模特行业，我希望在包容性和多样性方面，会有更多开放的对话和行动。随着时尚界继续向前发展，其影响力可能有助于改变人们对整个世界的观念和接受程度。