导语:如果用"不撞南墙不回头"来形容奔跑在时尚界的勇士们的话,那么在巴黎时装周的第一天,就能让你真真切切地开始质疑“我这辈子可能都要和时尚脱节了”。(编辑:杜明伟)
能有胆量来到 Marine Serre 秀场的看客们,一定是做好了足够的心理防备。
在这个像是沿着下水管道一路深不见底的幽暗空间里,一排排整齐的荧光色光线、冷飕飕的不明水汽,这里既是一个看起来不干净也不安全的空间,也是一个我们从来没到过的世界。
但了解 Marine Serre 的勇士们一定能料想到,把秀场安排在这个地方,对其他设计师来说属于“出其不意攻其不备”,但 Marine Serre 看到这种诡异的未来世界,估计心里只有两个字:盘它!
从头到脚一条龙的新月形符号、被赐封号“青岛大妈”脸基尼的梗,从2017到2019,已经快被键盘侠用了两个年头了。
—— 本青岛大姨来了 ,脸基尼的版权费了解一下
青岛大妈的海蛎子味吐槽是时候要跃跃欲试了。
除了青岛大妈的超时空参与,评论区的键盘侠也开始怀疑起自己来了。
—— 我这辈子可能都跟时尚脱节了
—— 可能我与顶端时尚还差点距离
而至于这次又重复上线的“包青天”...... 总算是没有太多人在追究了。
“脸基尼”和“包青天”不够的,防毒面具来凑。
这次Marine Serre 的地下表演场地,是巴黎边缘地区的一个酒窖。
隔着屏幕看秀,多少个键盘侠心里的疑问是,“所以在酒窖里露脸是会被打???”
—— 朋友第一次登上巴黎时装周走秀,没露脸,稍显遗憾
......
第一次登上巴黎时装周就选上了 Marine Serre ,不知道该为你开心还是难过。
这次的Marine Serre 和以往有些不同,招牌式新月符号重叠成了眼睛、还有水波流动的曲线纹样,都被仅仅刻在了紧身连体衣上,看起来就一副极其不稳定的样子;
还有柔和色调的回收旧丝巾,这种不安全感还多了些毒一样的迷幻。
荧光色皮草,隐藏在那些黑色皮革的边缘处。加上眼睑处的不明发光体,好像也可以理解成在这个陌生的黑暗里摸索着光明。
当然在 Marine Serre 所探索的未来感里,寻不寻找的到,Who knows?
游走在成衣、高定、运动的边界,混合了未来感、功能性、和民族风, Marine Serre 在秀后的采访中说道:“ 这是一个安全的区域,在这个区域中,正在创造一个新的世界,一个未来的世界,以及一种看待时尚的新方式。”
尽管在吃瓜群众的眼里看来,这个新世界不安全也很难习惯。
而同样在巴黎开秀第一天,还在 Dior 看秀的 baby,不要考虑一下再打开一顶新世界的大门吗?
正在罗丹美术馆上演大秀的Dior,尽管借助了意大利艺术家 Tomaso Binga 的艺术角度,抗议着艺术世界里的男性特权。
但看完 Marine Serre ,会觉得这些在Dior秀场上的女人,看起来的确是有点爷们,但和Marine Serre 相比,几乎算不上有什么火药味。
秀场上一幅幅硕大的女性人体素描,都是在大声地表达女性的身体意识。
当“Sisterhood Is Global”的标语出现在作为开场的T 恤上时,再也不怕键盘侠们抱怨“设计师的心思太难猜”了吧。
宽檐皮帽、马术表演者一样的高腰皮带,这些皮革装裹下的小仙女们的确是有点爷们。键盘侠口中的“娘 MAN”......这次终于 GET 到了写精髓。
—— 我爱这种娘 MAN 的感觉
而当粗糙的格纹呢料、防水风衣和牛仔齐刷刷一起出现的时候,想猜不出这是在说 Teddy Girl 也是挺难。
今年秋冬时装周上,从纽约到伦敦、从米兰到巴黎。大家估计是商量好了要从50到70年代,把复古玩上一整遍吧。
才刚刚看到过70、80年代的音乐风格,这次设计师 Maria Grazia Chiuri 就从英国战后亚文化中寻找起灵感来,盯上了那些不用上班、喜欢摇滚乐、身材曼妙的女孩们,她们一边穿起男士夹克,蓝色牛仔裤、皮衣皮裤,一边用眼线、纱裙和碎花来强调“女孩也能钢”的潜台词。
除了让到场观众觉得这种对撞的女性特质有点反差萌之外,想比也应该会有人觉得:
—— 这难道是同一场秀????
明明前一秒还在“女人本弱,为Dior则刚”,下一秒可以薄漏透了???
对于Dior女装设计总监 Maria Grazia Chiuri 来说,这次也是以此致敬她鲜有踏足的上世纪五十年代战后时期,那时候还是迪奥老先生(CHRISTIAN DIOR)的“新风貌”(NEW LOOK)所标记的五十年代。
所以,在巴黎时装周的第一天,不论是那个陌生的未来空间里的 Marine Serre、还是鲜少在 Dior 回溯上世纪50年代亚文化的 Maria Grazia Chiuri ,都是对时尚现状的挑战,也让时装变得更加有存在感。