夜深人静，小8又来开始修仙了，要知道“我欲成仙，法力无边”。今天咱们的修行课题zou是：你喜欢的单品/风格到底是来自你外婆？还是你外婆的外婆，还是你外婆的外婆的外婆……
而之所以要来讲这一茬？是最近为了庆祝Dior创意总监Maria Grazia Chiuri的首个系列上市，女星们纷纷披上同款战袍前往比美现场。这不，刘天仙下凡露出了内裤边，钱小样换上白西装变身霸道女总裁，素颜女神却用没啥特色的一套显示自己的盘靓条顺……
而这一比美的小话题，竟引得饼家的姑娘们纷纷探讨起刚过去的Dior蓝色调的”冷“秀场，就是如迪奥先生之前就说过：“在所有色彩中，唯有海军蓝与黑色有相似质感并可与其媲美。”的精美绝伦那场！
这整个秀场上最吸睛的就属重复利用的贝雷帽了，每个麻豆头上都顶着一枚，配上宽肩带、各个都像马上要上战场的shero。
再来款动图欣赏下，清一色的贝雷帽，浓郁的复古风呢~
小8科普：贝雷帽最早可追溯到15世纪，当时法国一牧羊人曾喜欢戴一种羊毛纺织出的圆形无沿软帽，戴上可以遮风挡雨，拿下来可以擦汗，放在地上还可以当坐垫。后来，就慢慢开始流行起来，甚至成为军帽。
正如这贝雷帽，复古被说了那么多年，每年都会有沉寂许久的元素被翻穿出来，人人都在“复古复古，我爱复古”，但高帽谁不会戴、口号谁不会喊？小8却发现：大多数的人连爱的哪门子的复古都摸不清！所以今儿个咱们就来聊聊这复古风~
说到，复古风的流行，每年都不被落下，更是让很多时尚咖们倾心，不说时尚博主Maria Bernad 、乃们的霉霉这类复古风专宠。
除了欧美咖，亚洲也有这种范儿：比如前段时间刷屏话题、豆瓣评分9.2的《四重奏》中的满岛光生活中如是。虽说《四重奏》中的她是“掌管”减龄的（剧好看 || 对老气say no，看《四重奏》学30+满岛光轻松打造少女感~），但生活中却是被官方认证的复古范儿。
光妹的穿搭元素中有源自50年代的波点，也少不了极具代表性的印花：
除了这些专宠达人，乃至大家都爱的钟小姐、olivia……无一都离不开这个圈圈！所以你以为复古风=典雅范？NO！
不同年代的流行元素受诸多因素的影响又有着很大的不同，复古风就像是个任性的大小姐，每个阶段的服装单品设计都大不同，下面咱们就来说说，复古风到底分为几个阶段？你又是比心哪一种？
二十年代
享受奢华，摆脱束缚
还记得《了不起的盖茨比》里纸醉金迷的二十年代吗？
原本还给欧洲各国提鞋的美国土老帽大发战争财，人们醒来后突然发现了一件非常严重的事：钱太多，不知道怎么花了！英国的蓝血贵族们悲哀的发现：一场大戏要在美国拉开了，而盖茨比们就是这场狂欢的见证人之一。
影片中华贵的面料，闪亮的流苏、亮片，珠宝装饰……都是这一时代服饰的一个特色；而这一华丽服饰观也是受经济发展促发的装饰艺术（Art Deco ）的影响，设计中运用了很多几何元素。
在美国的上流社会享受奢侈生活的同时，英国一战后的变化也在影响着世界。因为英国女性在一战期间做出的努力为其在一战中取得胜利发挥了重要作用，所以社会经济地位得到了很大的提高，这也极大推动了女权运动的发展，而顺应时代掀起了女权运动，短发打响了“第一枪”。
当然，这时候的女性们总想着打破束缚女性的条条框框，换自己一身自由。于是，除了短发，裙装风格也有了变化，从原来的丰胸、束腰、使用裙撑的裙子所强调出来的女性曲线“束缚”美转变为无袖直筒裙装的自由无拘束。
在20年代的女权运动促使下，除了发型和裙装的变化，更加男孩子气的装扮呈现真实的自己，形成了所谓的
‘Flapper’风潮。而女性更想和男性一样进入社会中工作、争得自己的一席之地，这就促发了职业女装的面世。
不得不说20年代的反传统是时装界一个伟大的转折点，也影响着后来的一众设计师。而Coco Chanel便是这个转折点的巨大推动力，提倡女权运动，设计出的适合20年代女性穿的宽松无腰线针织裙、第一条小黑裙……引领着当时的潮流。
而接班Chanel的时尚大帝Karl Lagerfeld也一直延续着这个品牌的DNA，流畅的直线条的使得chanel根本就是麻秆I型女性们的专属。
从左到右：2012春夏时装周、2017春夏时装周、2017秋冬时装周BTW，Coco Chanel当时的装扮搁现在穿起来也不会落伍啊~
所以，想要追逐那个纸醉金迷的年代？一条无腰线（跟适合H型和I型姑娘）的连衣裙就是最好的标志。
三四十年代
正处战乱，军装盛行
相比较而言，三四十年代的风格元素简单了些：比较明显的军装+工装。
之所以这么简单，和当时的社会背景是分不开的。正如人们常说的“爵士年代”是战争前最后的狂欢，那么狂欢结束，战争正式开始，时装在这个时代的发展近于一段空白期。
“男人上前线，女人进工厂“，战争年代最重要的就是填饱肚子，衣着上也只能从简加实用，于是“男军装，女工装”，所以军工元素就是这个时代最好的代表。
女士穿上军装式服装酷劲也不亚于男士吶~此外这个年代，女人热爱穿制服的男人，而以Burberry为代表的第一件进入时尚的制服——战壕风衣，因为一部《卡萨布兰卡》的电影盛行，于是风衣外套外加帅气的毡帽，成为这个时代的又一标志性服饰。
总的说来，军装风盛行就是这个年代最好的顺应，也是姑娘们成功晋级为扮帅的一个好“手段”。比如丹麦的‘时尚博主Pernille Teisbaek’就喜欢用中军装风的夹克、工装裤、耍帅。
这类‘男衣女穿’的单品，轻轻松松就一股霸气，于是很多街拍达人也很热衷这种中性风。
想要打造军装风？一直大热的迷彩元素、军绿、肩章来体现，近两年飞行员夹克就是一个很好穿的百搭单品，正好适合现在时暖时寒的天气，各种身材姑娘都可以尝试。
搭长短裙最不易出错
而风衣？咱们说过太多，直接回顾：
[基础单品]秋风起 备件风衣Trench Coat
五十年代
致敬优雅，强调S曲线
要说五十年代的风格？看Ulyana Sergeenko就对了。她的这般精致、优雅，就让人感觉仿佛穿越到了五十年代，复古的太逼真。
太逼真的复古装扮不实穿？Ulyana 这里还有套路可以参考：打造优雅的x腰线即可。
而《远离天堂》更是各种凸显腰线的裙装尽现，对50年代做了个优雅的直接写照。
为什么五十年代又回到了一战前的优雅？刚打完战的人们都想重新过上“老婆孩子热炕头”的幸福生活，所以着装上的成熟、优雅成为男人的希望、女人的追求~本质上五十年代就是一个复古的时代。
而Christian Dior的《新风貌new look》就是这个时代风格的引向标，连法国时尚人Marie France Pochna也高度评价：“New Look的出现使世界Look New”。
它真正将风格带回到原来的柔美、优雅，而且强调S形曲线；
也正是迪奥的统一，更助力这个时代成为时尚史上最经典、最优雅的代表。成熟优雅的摩洛哥王妃Grace Kelly、优雅中带着小女生娇态的奥黛丽·赫本还有性感外放的玛丽莲·梦露，虽然风格多变，但那股优雅范儿却是骨子里散发出来的，在当时成为女性争相模仿的对象。
而至今仍有一大波粉丝的奥黛丽·赫本当时优雅的穿着现在穿起来也不过时呢~
总的说来，在这个最优雅的年代，高级时装业达到了一个无法超越的高峰。王受之在《时装史》中说“五十年代是高级服装的最后一个十年，也是雅致、精巧服装设计的最后一个时期”。
说起五十年代的优雅，除了newlook，还有不少独特元素的融入：
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服饰上流行盆领、大翻领，“彼得潘式”领口也是有新的特色（与皮草层叠使用）。
彼得潘式衣领
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此时也缩短了裙长，盛行长度在膝盖以下的包臀裙和百褶A型阔摆裙（此时过于展现细腰，小8搜图时看到满屏的“沙漏型身材”捂脸~）；套装居多。
裙装上也多了些元素，更具代表性的比如：大花朵印花、条纹、圆点。
当代每年的流行中也少不了这些元素的参与，看这些时尚咖的街拍就知道：
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波点
其实基础的波点单品也可以这么美：
[风格元素]It girl们都少不了的精彩波点，你穿了没？
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条纹
大概姑娘们的条纹单品中以黑白条纹居多吧，所以，来：
[穿搭法则]关于黑白条纹，有些事儿说与你听
而还很特别的是，据说50年代的女性出门时，裙装外一般都要套上外套；如果女士没有穿外套出门，男士们都会脱下自己的外套为女士穿上（原来恋爱考验准则里的披外套来自这？）。
而想再次呈现这个时代的风格有很多选择：小到一个可可爱、可优雅的彼得潘领，大到波点、印花、条纹单品……当然，最少不来的就是，什么身材都适合的迪奥New Look的凸显s身材的廓形打造~
六十年代
追求自由，波普+中性风盛行
说起这个时代的风格，从60年代走向70年代的《广告狂人》就是一个有力的见证。
而被称为复古女郎的Zanita Morgan，虽然各种风格都能驾驭，但更倾向于性感、帅气，也喜色彩搭配带来的视觉冲击……，都完美地诠释了60年代的元素。
60s，妈妈奶奶辈的优雅范端久了，新一代叛逆的年轻人们突然想体验下“在夕阳下自由自在的奔跑”的感觉—Zanita Morgan复古的这一帅气就很适合。他们打破传统、杜绝保守，崇尚自由；俨然有着一股“我的生活我做主”的自信与倔强。
沙宣头当道
时装圈也炸了锅，Mary Quant设计出了世界上第一条mini裙，裙装长度更是缩短到了膝盖以上4cm，开创了裙摆最短的时代。不能接受这一潮流的父辈的反应就像现在爷爷奶奶看不惯年轻崽们穿破洞裤，看着白花花的膝盖，不由地一拍手、一跺脚嘟囔着“砸手里了”一样！
“Good taste is death， vulgarity is life。”（好品位死气沉沉，俗艳才是生命源泉）
——Mary Quant
这则名言成为当时年轻人的时装标榜！
这个年代，受到波普艺术、摇滚乐的影响，除了“暴露”、反传统的mini裙，中性风的吸烟装、科技感的太空装、波普风的蒙德里安裙也流行起来。
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盛行至今的波普风代表之一——蒙德里安裙（主要元素是黑线加红、黄、蓝、白组成的四色方格纹）是很多大品牌的偏爱。
波普风科普：各种风格的混合、设计风格无定性，追求新颖独特，善于各种色彩的碰撞组合。
1965年，圣罗兰设计出的“蒙德里安裙”成为至今仍被时尚圈回味的经典。
蒙德里安元素在之后的Dior、Prada、BV、Fendi……都被借鉴利用过！
Prada、 Dior、 BV在今年更是在Tommy x Gigi 的联合系列里也运用了它。
其实最终说来，蒙德里安元素还是玩的撞色搭，所以这些撞色理儿我们也要知晓哒：
[大饼玩色]迎接春天适合日常的美好撞色，玩好太出彩~
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“阿波罗”登月诱发了人们对太空及科技的兴趣，科技感的太空装、一些怪异太阳镜……便盛行起来，几何图形是太空装的重要元素。
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叛逆的60年代里，又诞生了一系列女士可以穿的“男装”，Yves Saint Laurent设计的吸烟装（Le Smoking），将男性的西装融入了女性元素。以领结、铅笔裤、礼帽、修身西服等为元素来体现女性的帅气。
Yves Saint Laurent退出时装界的最后一场秀‘2002春夏高定秀’就以吸烟装压轴。
而每年的街拍中都少不了吸烟装的存在。再比如今年街拍中频频出现的格纹或者色彩些的西装，也算是这个年代的玩味儿~
小西装戳起来复习下：[基础单品]穿好百搭小西装，人前人后面上都有光！
总之，喜欢夸张的图案以及色彩碰撞带来的刺激感的姑娘们就可以选择波普风的这些单品来呈现60年的风格；而中性风的姑娘就可以帅气的吸烟装穿上身了。
七十年代
享受奔放，嬉皮、朋克风
Rebecca Laurey，一枚来自荷兰阿姆斯特丹的时尚博主，她的个性与叛逆就比Zanita Morgan来的更强烈一些，街拍中尽现皮夹克、流苏单品、牛仔系列单品······这种帅气随意就是Rebecca Laurey一贯的风格。而这一风格也极好地顺了70年代的特点。
看到Rebecca Laurey的风格就能感受到70年代的奔放和狂热。全球经济危机，70年代的人们需要有一个释放空间，所以相比60年代，70年代更加追求自由奔放、个性，也更叛逆。
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产于美国的嬉皮文化顺应时代盛行起来，更是通过夸张阔腿裤，民族色彩浓厚的印第安式流苏、波西米亚长裙来宣泄自己的内心。
70年代的夸张阔腿裤也是彩的奔放
而当时的阔腿裤就是现在极其盛行的阔腿裤的原型
要说怎么穿好阔腿裤，戳进来：
[潮流单品]阔腿裤完全手册。不同款式你会根据身材选与搭吗？
除了阔腿裤，波西米亚风的单品（服装、包包、鞋子……）依然是每年流行：
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和嬉皮风同属这一时代的英国朋克风潮也甚是火热，相比嬉皮风更具有叛逆性，反主流。夸张的眼线、衣服上的破洞、鸡冠头……年轻人们纷纷成为没走上潮流尖端却不小心闪了腰的“乡村非主流”。
好啦，这个年代的复古呢，虽然接受不了的夸张眼线、鸡冠头不易效仿，但想复古这一时代完全可以用阔腿裤、波西米亚裙、皮衣夹克穿起来~
说到这里，姑娘们所说的‘复古风=典雅范’真的成立吗？这么一数扒，告诉我，你是不是整个衣橱都在复古？！看完这辑，谁再说“复古=乡又土”，看本8跟你急！好了，时尚就是个圈，风水轮流转，你的衣橱转到哪了呢？
好啦，今儿个就酱了，咱们明儿见~
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