作为MISSOSE奇遇世界的“老朋友”——演员黄小蕾的爱女闪宝，再度登台梦游秀场，并身着本次发布的白色概念系列服装完成了完美的开场秀。[详情]

　　导语：中国品牌的国际化之路，从过去的探索到如今的创新，在时尚领域里的热度算得上是肉眼可见、经久不息。“品牌国际化发展”思路已经提上议程的中国本土高端童装品牌MISSOSE奇遇世界，又将在中国国际时装周的舞台上，以怎样的方式带给受众新的体验、并全面开启品牌的国际化发展路呢？[详情]

　　近日，胡兵亮相著名设计师马艳丽在北京举办的“云秀·茶马古道”时装秀，多套LOOK轮番上阵震撼演绎茶马古道马帮柔情，将专业模特的职业素养与资深演员的表演功底巧妙融合，为现场观众贡献了一场别具韵味的时尚盛宴。本组服饰以云南非物质文化遗产为创作源头，并结合现代化的创新设计传承中国传统文化，与胡兵一直以来始终追求细节上的极致美感，力促中西方文化交流的时尚理念高度契合。[详情]

　　导语：2019年3月31日2019/2020AW中国国际时装周的最后一天，中国高级女装品牌盖娅传说在北京饭店金色大厅，上演了2019秋冬系列发布主题“驚·夢”大秀。这是盖娅传说·熊英品牌第五次参加中国国际时装周，与以往一样带来华美服饰视听盛宴的同时，本次大秀更加场景化、多元化的融入了音韵曲艺的文化符号，提升了服装秀的观赏性和故事性。 作为以中国传统文化为设计元素著称，着力于把华服推向世界的女装品牌，此次大秀吸引了社会各界的关注。十余名外国驻华使节、政府领导、行业领导、文化名人、商界、教育、时尚及传媒等领域的明星名流500余位嘉宾参与活动。 其中由盖娅传说联合着力打造“城市纽带合作桥梁”的丝绸之路城市联盟，共同邀请来自白俄罗斯、巴西、塞尔维亚、马尔代夫、波黑等17个国家的多名大使、外交官到场看秀。各国使节赞叹熊英女士所带来的中国风服装让她们看到中国文化的优雅与内敛，服装设计风格雅致俊逸，完美的进行了中国元素的时尚表达，让观赏的外国友人能够更直观、精准的感受到中国文化的经典与魅力。 说到本次大秀的主题[驚·夢]，很多人都会想到昆曲名作《游园惊梦》，设计师在发布会中融入了一些昆曲的元素。但其实本次主题的本源含义是“梦本是幻境，梦境也更是幻境，梦是存在的，但梦里的故事不一定存在，我们一直是中国时尚的造梦人。”其中“驚”有铮铮铁骨的男儿豪气；而“夢”蕴含有怀揣美好向往，女子怀情的柔媚。两字组合，则是展现慷慨激烈的英雄气质，是情感炙烈的诗人情节，澎湃着一腔热血，坚持着一份信仰。熊英女士及其品牌团队想要通过本次发布会，向观众和服装受众传达出对鲜活生命的礼敬，和对爱的解答…… 整场发布会分4个篇章，层层递进的展现出“春·莺飞蝶舞”、“夏·满绿蜓声”、“秋·金梦知秋”、“冬·傲骨梅松”4个季节的灵动意境。出挑的色调搭配、禅意的留白构图、灵动的水墨晕染、绝妙的绣缝技艺、精致的纹饰肌理、妥帖的版型剪裁……悠然意韵的衣袂翩翩，在静与动的韵律中达到如梦似幻的艺术效果。整场秀既有春日的轻盈浪漫，盎然生机；又有夏日的骄阳似火，虫鸣鸟叫；也有秋日的丰硕缤纷，气势磅礴；还有冬日的素洁厚重，清雅交叠。50多套华美服饰，完美的将中国传统文化元素和当下时尚款型相结合。充分调动起观者的怀古情节，唤醒人们内心深处的民族文化骄傲感。 同时，秀场上的一些细节同样值得推介赞叹。由特约时尚合作伙伴——北京飞鹰艺海文化传媒有限责任公司，指派明星造型团队，针对本次大秀主题风格为模特们进行妆发造型。主要参考戏曲扮相，干练的英气与奢华的妩媚和谐的统一，给观众带来视觉享受的同时，仿佛耳边也涤荡着悠远的戏韵曲调。将人们带到青砖古道和薄雾烟雨江南，或者是一种风雨纷扰的侠义江湖。精绝的烽鼓置景，营造出如同张艺谋导演《十面埋伏》中紧张激烈却也惊艳妖娆的氛围。 “盖娅传说·熊英”品牌的主理人熊英女士，在发布会后接受采访时说到，自己数年来对中式服装设计的坚持，源自对中国传统文化最深沉的热爱，而服饰是自己所以喜欢并擅长的一种最好展现中国文化的方式。她认为时尚一定离不开文化的根基，祖先为我们留下了取之不尽的智慧宝藏，一个简单图腾、符号都可能成为灵感缪斯，这也让中国的时尚一次又一次的被洗礼和赋予着。 “盖娅传说•熊英”品牌从创立之初起便始终致力于将原创精神转化为独特的服饰美学文化，以研发为导向，每件作品均选取上等材料、辅以高级工艺，精雕细琢，力争呈现出中国设计与中国制造最上乘的品质和精妙之处。品牌分为高级定制、高级成衣、品牌成衣三条产品线，全面满足高品位女性各种场景下不同生活方式的需求。 品牌成长至今，连续3年参加巴黎时装周，5次中国国际时装周，数百次国内外专业服饰秀的举办……已经不仅仅服装品牌的服饰展示，更多的意义是用服装承载中国文化，向世人传递着中国风的魅力与风采。在一路成长的过程中离不开社会各界的支持和帮助，以及长久以来目标受众的陪伴与厚爱。本次活动能够圆满成功，特别感谢合作伙伴丝绸之路城市联盟、特邀时尚合作伙伴万魔耳机、CLESECRETE的大力支持。 在19中国国际秋冬时装周的最后一天，盖娅传说[驚·夢]主题发布会的成功举办， 得到了现场的嘉宾对品牌的一致认可和大力称赞，通过近20个国家外国使节的莅临观秀，又一次展现了中国风服饰的特色风格与文化魅力，同时为本次时装周收尾增添一笔亮色。 [详情]

　　导语：“春艳艳，柳丝如剪花如染。”3月28日，合集置和设计师艺术生活平台创始人、中国十佳时装设计师张义超在751D·PARK第一车间举行以“行走的花”为主题的作品发布会，再次运用东方美学意趣的创意设计展现其对当代时尚潮流的思考。与之前三次呈现在中国国际时装周舞台上令人惊艳的荣昌夏布创意作品不同，2019/20秋冬系列她带来完全商业化的设计产品，并联手淘宝平台和两位知名KOL践行“即秀即售”的新零售商业模式，深入挖掘中国传统美学、自然风貌、服饰技艺、人文哲学等在以“人工智能”为核心的新时代下通过创新能够展现出的商业潜力。 张义超一直致力于以“工匠精神”推动包括非遗在内的中国传统文化在信息时代的传承发展，并“承担记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的使命，勇于回答时代课题，从当代中国的伟大创造中发现创作的主题、捕捉创新的灵感，深刻反映我们这个时代的历史巨变，描绘我们这个时代的精神图谱，为时代画像、为时代立传、为时代明德。”“自在飞花轻似梦”，她的设计作品“为美而感动，为美而存在”。 “岁岁花开只自攀”，张义超继续撷拾“行走的花”，本季发布将对花的痴迷通过“大王”这一特有的拟人形象，以手绘插图的纹样形式运用于服装上，更通过不规则的全手工钩针纹样与花边创新，结合独特的面料褶皱工艺处理，彰显出山野跌宕起伏、层峦叠嶂中“行走的花”呈现的自然、浑厚、雄伟与绚丽；借鉴当代建筑线性设计构建的空间造型中，融合维多利亚式的复古韵味和部分运动元素，揉捏休闲与唯美华贵于一体，塑造出柔美兼具硬朗的独特风格；而色彩选用则以国际上流行的黑白、象牙米、麦麸色，灰坨、黄橙、幽绿等为核心，巧妙将诸多色彩的纯粹与水泥灰等“莫兰迪”品格相加，表达出本我的生活态度和新时代大众对高品质生活的美好向往；更来自达利丝绸（浙江）有限公司的丝绸提花缎与双贡缎等面料与高科技制造的新材料混合使用，彰显作品的高品质和高性价比。 当代消费人群对于创意、自由、个性、体验、品质的渴望远比想象中更强烈，浸淫时尚圈二十余年的张义超深谙于此。“风流不把花为主，多情管定烟和雨。”她坚持“立足传统文化、承载文明基因、融入当代创意、创造商业价值”的设计理念，并创立拥有“设计师集成”、“互联网新零售”、“ODM 供应链”、“品牌集成输出”四大板块的合集置和艺术生活云平台，以“花的行走”速度紧随时代步伐，实践商业模式创新。 互联网时代的信息快速传播与交互愈发透明化、扁平化与实时化，建构起创意与消费间的桥梁，拉近了艺术与生活的距离。此次发布张义超联手淘宝平台与“灵子”、“巴依老爷”两位KOL实现的“即秀即售”互动型商业模式，在赋予消费者更多的权利的同时，也为设计师作品的商业价值转化带来更多可能。“多元融合的时代里，商业模式与设计艺术互相渗透、融合，可以获得全新的体验，激发出更多的创意。”她说。 [详情]

　　导语：2019年3月28日9：30，“城市之光x深圳·大浪小镇新闻发布会”于北京751D•PARK 79罐举办。工业和信息化部、中国纺织工业联合会、中国服装设计师协会、深圳市龙华区政府及行业领导；中国服装设计师协会各专业委员会代表，买手委员会、品牌工作委员会、高级定制委员会、配饰艺术委员会、时装艺术委员会、陈列设计委员会等；新闻媒体及商业渠道等嘉宾共约200人参加。 组遴选，VEKISE、捡子、the zrsh、京城白雪、世凡服饰5个品牌代表深圳在当天举行了5场秀演，其品牌创始人尹嶴（读音同“奥”）、高捡平、理臻、冯三三、张权5位设计师，从南国鹏城的大浪时尚小镇出发来到北京，借助中国国际时装周和中国服装设计师协会的平台飞向国际时尚殿堂，发出中国原创时尚力量的强者之声。 城市之光 X 深圳 | VEKISE·尹嶴 设计师尹嶴带品牌VEKISE，以“空间与观者”为主题时装发布会拉开序幕。空间是一种客观的物质存在，也是艺术的感性存在。无论是横向还是纵向空间，空间的可视化都能让观者情感和躯体有栖息之地，当两者产生交集的时候，惊世骇俗的艺术品顺应而生。VEKISE本季作品运用各种几何线条，专注于女性剪影，挖掘每个女性内在的优雅。 VEKISE注重基础款颜色的搭配，所以想通过色彩来诠释内与外、动与静，突破基础款的刻板印象，让基础款的活力得以释放。 城市之光 X 深圳 | 捡子·高捡平 设计师高捡平带品牌“捡子”，以“我的黑胶 ”举办主题发布会。“捡子”秋冬系列以黑白色为表现形式，忆往昔，知其白，守其黑；心明是非对错，其表愚钝，保持黑暗，如无所见。以黑白为基调，一如既往的表达着对哲学和美的理解，将对立、统一、发展、变化的辩证思维运用于服装设计中，使整个系列呈现出统一、融合的状态。“捡子”的服装可能没有绚丽的色彩，矫情的结构，但希望呈现的是简约且高于平民化的时尚。呈现那时的影子。 城市之光 X 深圳 | the zrsh·理臻 thezrsh秋冬系列以‘徙’为题，尝试重新斟酌日常所见之物，关注那些被忽略甚至遗忘的光景，重塑曾经在迁徙路上所塑造的文明。以经典元素和色彩重新解构，尝试各种颜色的不同碰撞与拼接的方案，创造出让人意想不到的生活美感，诠释品牌对于艺术的与时尚的独特见解。在本季主题当中，我们摘取在文明进展史中有不可磨灭的匠人作为灵魂的表现，‘徙•牧者’‘徙•麦客’‘徙•蜂匠’‘徙•饲鹿者’将‘迁徙’这一文化，通过不同职业的感观进行细致描绘，复刻即将消零的文化。Thezrsh2019a/w从哲思到构思，通过服装折射生活的更多美好设想，将追逐的精神趣味传递疏送，并且将生活引向更加开阔的远方。 Thezrsh 2019秋冬系列，设计师以‘徙’为立意，将各职业迁徙的特征做为设计的发散，将其拆分并且重造，构建出全新的设计元素。焦糖色、杏色、卡其色、米色、军绿色为本季产品主色。温柔而富有温度的色彩赋予穿着新的生命力；而丝绒、丝毛、天丝、羊毛等纤维面料和再生面料的运用，将‘徙’这一文化所承载的内涵和包容，通过服装将经典重造； 迁徙，是人和动物最大的生存智慧。 城市之光 X 深圳 | 京城白雪·吴研 发布会主题为“扎西的情歌”。服装用叙事的手法讲述了一个凄美又圣洁的爱情故事，分为卓玛、神山、禅眠三个系列来表达。卓玛系列服装采用“烫画”技术，将数码印花、胶浆印花、丝网印花等的局限性统统打破，增强了图案的灵活性和结构性，从而也节省了生产成本和打样成本，将制作工期缩短，并且色泽明亮、时尚、实用。神山系列服装采用环保理念，呼吁所有的同胞能够爱护环境，保护西藏，用我们最神圣姿势去瞻仰它、爱护它、保护它，留下你的思念，带走你的垃圾，保护西藏，从你、我做起。禅眠系列服装结合僧袍、藏装、并以黑、红为主色系，代表了虔诚的祈愿和世俗的变迁，命运是上天的安排，我们终究要改变自己，因为世界要比我们想象的更加强大。 城市之光 X 深圳 | 世凡·张权 世凡此次发布的主角就是被誉为中国国粹的旗袍，品牌从唐风雅韵中获取设计灵感，设计上蕴含中国古典艺术的宏大之美、幽雅简约、严谨对称，既保留了东方人积淀深厚的历史文化之归属感；又有大隐于市的从容与宁静，层次分明，散发出雍容华贵的大家风范，尽显高雅与华丽。在与皮草的外搭中，更是点睛之笔，衬托了旗袍在新时代的旺盛生命力，结构传统，发现未来！ [详情]

　　导语：2019年3月26日，在中国国际时装周的舞台上上演了精彩的“杭城时尚日”，在杭州艺尚小镇的推荐下，来自杭州的7位设计师加入“城市之光”时尚名城造星计划，用他们的才华与创意为时装周舞台带来与众不同的潮流时尚。 “城市之光” x 杭州时尚名城造星计划推选的杭州五位服装设计师分别是葛俊、李玲洁、林其番、郝佳、李亚衡，两位配饰设计师是张谦和李晓聪。相关负责人表示：“本次出席城市之光·杭州的设计师代表均是已入驻或意向入驻艺尚小镇的年轻新锐设计师，毕业于海内外知名院校，并获得过各类服装设计领域的荣誉。他们是一批新锐进取，用批判性眼光审视、思考并勇于创新的时尚弄潮儿。在扎实的基本功下，他们既能立足于自身特色，又能放眼于市场。他们或重塑传统，或率性而为，或简约雅趣，各具风格，能够代表杭州服装设计领域的多元化发展。” 城市之光 × 杭州 J BY HO·郝佳 本次发布会主题为“反转”。郝佳本次选择了定格镜像，倒带历史，追忆上世纪，择其复古片段，回归之后打断、拆解、重组记忆片段，从男士西装戗驳领潇洒过渡到优雅率性的女性魅力，上演一段反转魅力。用独特的线条设计，凸显干练帅气而优雅的型格。服装讲究搭配性，用心的面料选择与适合的制作工艺。每一款单品从设计、选料、打板、制作、出样等均由设计师本人设计监制完成，无一不注入设计师的灵魂。 城市之光 × 杭州 鲜品·葛俊 发布会上，鲜品设计师葛俊燃烧起一把熊熊的青春烈焰，潮位十足的设计作品充斥着不规则与个性。年轻人执拗、不怕输，更不服输的精神通过服饰语言表达得淋漓尽致。如今的新新人类，在朝气蓬勃的国度，正在用时装表达着对生活的美好愿景。双色交织的格纹伴随摇曳的流苏显得即经典又动感，豹纹元素与牛仔面料的搭配显得时髦而贵气，反复出现的字母元素，规整的排列在一起，街头味十足。红白蓝等色彩的搭配仿佛春风拂面。 城市之光 × 杭州 iLazy·李玲洁 i L a z y：这是一个富有传统禅意文化与现代文艺气息的品牌。李玲洁剪刀下的懒，是一种自然状态下的融入和溢出，慢一点，闲一点，然后反刍。丰富的肌理，触感性十足，清透而温暖的色调与面料肌理互为映衬、彼此烘托。汲取茶染、余杭“清水丝绵”技艺、彝族羊毛毡技艺等传统手工艺精髓也是此场大秀的一大看点。大廓型款式里注入了传统技艺的细节刻画，表达着系列所要呈现的疏离与温暖，克制与坚持，手工与机器这些矛盾又统一的情感诉求。 城市之光 × 杭州 被色阁&凤凰娴の珍宝盒·林其番&李晓聪 一个城市、一段沧桑，寻古探今，成为时尚。“梦回良渚”打开断壁残垣下尘封的永恒魅力，沉迷于传统刺绣文化的设计师将古法老绣，重新演绎为当下最为精彩的时尚，这是传承，是创新，是贴近当今生活的传统。秀场之上，国潮风与传统手工制作巧妙融合，朴实自然，毫无矫揉造作之气，古旧的蓝染面料和彩线绣片以一种朴素的美点缀于服饰中，让你的视线忍不住前去探宝。细密的纵向衍缝线拉长了修长的躯体，整场秀的面料都透露着质朴的手工痕迹，自然朴实的色彩，让双眼很是放松。 城市之光 × 杭州 珥兮&霂·李亚衡&张谦 2019年3月26日14：30，于751D·PARK中央大厅，举办发布会。这是一场“服”和“饰”相结合的大秀，两位设计师都是复古风的弄潮儿。李亚衡，19世纪50年代到60年代风格的着迷者；张谦，执着于简洁且复古风格的首饰设计师。秀场上，清新的复古风潮扑面来袭，复杂精致的面料，打造出现代简洁的廓形，格纹元素经典优雅，印花鱼尾裙复古神秘，抹胸、裹腰等复古元素也悉数到场，袖克夫上一抹绿色的笔触俏皮可爱，将人们拉回到现实的潮流上来。 杭州艺尚小镇地处杭派女装聚集地余杭，凭借国际化、时尚化、互联网化、创新化的特有优势，链接聚集全球高端要素资源，建设现代时尚创意新城，打造对杭州乃至中国时尚产业创新发展具有引领作用的国际化时尚新地标。艺尚小镇是余杭区政府与中国服装协会、中国服装设计师协会共同打造的“中国服装行业‘十三五’创新示范基地”，也是中国服装·杭州峰会、亚洲时尚联合会中国大会的永久会址。 围绕高价值产业链发展创新链和生态圈，艺尚小镇全力打造以服装产业为主体以新业态、新形态、新模式为特征引领产业发展的特色小镇，富有极强创新活力引领时尚潮流发展的时尚小镇以及多元文化融合体现当代文明价值的文化小镇。艺尚小镇人才汇聚，引进北美顶级设计师ROZE，国家万人计划领军人才李加林、“中国时尚大奖金顶奖”设计师5名，分别是张肇达、王玉涛、李小燕、张继成、武学凯。“中国时尚大奖中国十佳时装设计师“13名。新锐设计师2611人，在线时尚创业者20万，网上签约设计师130万，目前高端设计人才总量位居全国11个同类园区之首。同时，小镇深化与中国美院、浙江理工大学等5所高校的战略合作，建设1万方人才创新创业空间。为了鼓励更多优秀的设计师入驻，杭州艺尚小镇对于符合入驻条件的设计师给予租金补贴、创业创新活动、金融、人才等扶持政策。[详情]

　　导语：改革开放40年，随着我国综合国力的不断增强，时尚产业迎来了前所未有的发展机遇，不仅，成为撬动城市经济发展的新杠杆，更成为促进城市建设，提升城市形象的“新名片”。作为时尚潜力股的青年设计师受到前所未有的关注，他们的成长成熟是城市时尚产业发展的重要推助力，甚至在一定程度上，他们成为一个城市的“形象代言人”。 2019年，中国服装设计师协会借助中国国际时装周平台，启动“城市之光”时尚名城造星计划，携手北京、深圳、杭州、厦门、大连五大城市，发掘代表城市的优秀青年设计师，这些设计师的才华与创意也为时装周这个平台增添了不一样的风采。此次，“城市之光”X北京所推选的设计师为叶谦、安博、郝利伟，他们分别与3月25日和27日在时装周上举办了精彩的时装发布。 城市之光 X 北京 | YE‘SbyYESIR·叶谦 本季YE‘SbyYESIR的一九秋冬发布会邀请函是一封“奖状”：设计师邀请在过去一年中在“时髦”专业上表现突出的“年度优秀时髦人士 ”（观众）以“结业典礼留影”的形式参与秀前体验。嘉宾现场领取“三条杠”大队长标才能进入YE’SbyYESIR的时装艺术“学院”：学院里陈设着复古的黑板报拍摄区、单人大头照拍摄区、单人毕业照拍摄区以及集体毕业照拍摄体验区。这一波的拍照打卡的过程令人仿佛再次回到童年毕业时的心境。 城市之光 X 北京 | ANNBOO·安博 设计师安博一直坚持树立自由，松弛和品质感十足的设计特质。他总是会从审美情趣上获得灵感，并将抽象的灵感理念具象化到时装设计中，重视创新更加不放弃对细节的苛求。倡导年轻、轻快的生活方式和时装精神，设计中独特的思维逻辑和文化理解，使设计产品呈现时髦果敢却不失轻松明快的女性韵味。 城市之光 X 北京 | Vspatio·郝利伟 设计师郝利伟发发布会主题为“心觉”， 在工业化迅速推进的洪流中焕发美丽与优雅不同于彼时追求极致所产生束缚，凸显现代女性明亮的“觉醒”意识，强调高度的实穿性和舒适性，从现代剪裁中汲取精神，编织出不失浪漫而独立主义的经典复古挺括的套装版型，考究的细节裁剪，惹眼的繁复配色，展现女性的优雅达到舒适与美丽的结合。 [详情]

　　2019年3月31日晚，中国国际时装周迎来了一个充满历史感的全新品牌——LAIPOSE CHENYU。说它具有历史感，是因为这一品牌的创造者之一是拥有29年历史的LAIPOSE，而全新指的是独立设计师陈宇的加盟，在保存LAIPOSE固有客群定位、品类和价格区间之外，新品牌的第一次亮相让人们看到了许多与LAIPOSE以往并不一样的设计理念，习惯在大量中国古籍、古建筑、古服饰中寻找灵感的陈宇这一次也大胆了突破了固有的设计师语言，在整体服装呈现上，体现了中西方设计理念的碰撞上，让观众看到了设计师极大的自我突破。[详情]

　　导语：3月26日，城市之光×杭州|被色阁&凤凰娴の珍宝盒•林其番&李晓聪发布会在北京751D•PARK第一车间成功举办。 一个城市、一段沧桑，寻古探今，成为时尚。 “梦回良渚”主题大秀打开断壁残垣下尘封的永恒魅力。沉迷于传统刺绣文化的设计师将古法老绣，重新演绎为当下最为精彩的时尚，这是传承，是创新，贴近当今生活的传统才是真时尚。秀场之上，国潮风与传统手工制作绝妙融合的饰品，朴实自然，毫无矫揉造作之气，‘拙’味十足，成就“大巧若拙”的时尚基因。 “很多人说起中国风，就是旗袍、盘扣或是唐装”，被色阁首席设计师林其番说，“我不认为只有这样才是中国风，我个人觉得，要用贴近现代生活，结合我们时尚的流行趋势，运用我们的中国元素 ，活化中国元素，从而再创新。取之社会，用于社会。” “本次走秀灵感来源是我们杭州良渚文化和大运河。过去常说，中国是拥有五千年历史的文明古国。但最早能够考察到的代表是甲骨文，距今有3500多年历史，而良渚文化的发掘则把中国的历程推进到5300年前。当时的良渚已经有内城墙、外城墙、护城河，2018年世界文化遗产省报成功后，中国良渚已经成为四大文明中的第二名，第一是古巴比伦、第二是中国良渚、第三和第四是古埃及与古印度。埃及金字塔、希腊古城、西安兵马俑……寻古探今，世界上诸多国家和城市，均以历史古迹而闻名。一个国家、一个城市的重要史迹，尽管只是剩下断壁残垣，仍然具有永恒的魅力，对中国来说，尤为如此。 任政林老师 我的一位台湾生活美学老师：任政林老师，他受良渚文化博物馆邀请在做一个百城之约的系列国际茶会，名为“道与器-茶剧场”，CCTV现场直播、浙江卫视等国内20多个电视台，新闻播报了这个代表良渚古城良渚文化的茶剧场，其中有现场音乐人有舞者，用地水火风空元素演绎，隐喻了盘古开天地来，5000多年的良渚先民生活，良渚古文化。在这个过程中我不断对良渚文化产生浓厚的兴趣和认识。此次以‘梦回良渚’为主题，好像是命中注定，也希望让更多人了解我们悠久的中国良渚文化及良渚先民。” 林其番说。 在她看来，自己是一个以梦想为生的天生具有民族风情服装设计师，她能将中国风与民族风的完美结合，将时尚与复古的完美结合，希望未来能让世界认识中国风，把民族风带向世界。她希望以自己的情怀出发，做具有特色风格的潮牌服饰。 “目前市面上，有做民族特色的，但是以我们这样的理念，还是独树一帜。 随着东方文艺复兴的崛起和鼎盛，市场前景会越来越宽广。我希望找真正喜欢和热爱民族风的联合传世人。2019年我正准备申请畲族绣花非物质文化遗产传人，有眼光的老外早在90年代起，开始把民族特色的服饰作为收藏品买走了。现今少数民族的也只有在特殊场合或节日才会穿着民族绣花服饰，制作技艺失去市场价值，面临失传。绣花的制作技艺是悠悠中华五千年的历史见证中的一份子，是中国人勤劳、智慧、创造的结晶，但由于在保护方面存在着缺陷，很多丰富多彩的非物质文化遗产正遭遇着被忽视、甚至被毁灭的危机。因此，我们需要对非物质文化遗产的保护方法进行传承创新，才能真正的保护到我国的非物质文化遗产，让非物质文化遗产得到更好的传承。” “我在做个人设计师品牌前，有自己成熟的女装品牌，对市场本来就比较了解。加上民族风又是自己最爱好的，圈子内都是爱好者，经常互动。在做这个设计师品牌，最想的是能够影响一部人，对中国文化产生好感，所以在艺术和商业上，我会用可续性的手法来诠释民族风，不会太过夸张，比较贴切生活日常装。” 服装设计师  林其番  女 此次，林其番作为“城市之光”X杭州时尚名城造星计划推选设计师亮相AW19中国国际时装周。“为此次中国国际时装周我做准备了2年，我瞄准了中国国际时装周，我先去中国美院高级研修班进修了一年，接受了吴海燕老师、张肇达老师等的指导，特别是吴海燕老师的《东方国》打开我的思路，活化文化和创新文化一定要让‘老人看了是怀旧，年轻人看了是时尚’现在我们在召集老绣游帽人，欢迎加入被色阁联合传世人，以情怀为出发。和我一样有情怀的孩子们，我们一起来玩耍，加入我们的联合阵营，做一个有民族自信的中国人。 赵育娴女士（中间） 凤凰娴の珍宝盒与被色阁携手亮相北京中国国际时装周，凤凰娴の珍宝盒的创始人赵育娴女士亲临现场。 凤凰娴の珍宝盒的配饰设计被业界赞誉“具有浓郁的东方气息”，其设计风格兼融了国潮风和传统手工质感，将古老中国元素质朴、典雅的美，注入到现代时尚的设计风格之中，不仅展现了中国特色的美学，更融合了时尚的气息。 赵育娴表示：“这不仅是一场简单的视觉盛宴，更重要的是通过每一件作品，您将了解到中国特色的审美及历史文化。而我期待与更多的朋友交流分享彼此的这份心得。” 器物有魂。每一个风格独特的品牌背后，必然有着其品牌创办人的独特经历。凤凰娴の珍宝盒的创立，缘起赵育娴女士在云南腾冲游玩时偶遇的水墨玉。经过时间磨砺的水墨玉，犹如中国的一副水墨画，似山似水，亦幻亦真，有着东方含蓄的坚强，也有着温润柔软的典雅。作为一个美学研究者，赵育娴一见倾心，除私人购买之外，当下立志要投身珠宝设计之路，将这种浑然天成的典雅美感更为广泛的传播出去，让更多人可以欣赏并拥有属于自己的心仪的珠宝。 为了学习珠宝镶嵌技术，用匠心打磨珠宝，赵育娴开始废寝忘食、求知若渴的学习相关技艺，甚至为了一个简单的打结技术，不惜奔赴千里，远赴福建。终于功夫不负有心人，她设计的珠宝以其独特的风格受到了大家的喜欢。 赵育娴女士带领的凤凰娴の珍宝盒，一直秉持着这样的初心：饰品不仅仅是带给别人看，更是与自己内心的连接。不忘初心，方得始终，凤凰娴の珍宝盒一路发展，步入了个性化私人定制的成熟发展阶段，从服装配饰、项链、手链，再到车挂、包挂、佛珠等，凤凰娴の珍宝盒形成了自己独具特色的国潮风格。正如赵育娴所说：你的喜欢热爱就是你的天赋才华所在。 配饰设计师  李晓聪 此次时装周代表凤凰娴の珍宝盒参加的服配饰设计师是李晓聪，他同样因为对饰品的热爱，2012年转行成为专职的设计师，从最早的绳结制作，到现在熟练掌握镶嵌工艺，他一直坚持手工制作，拒绝工业化流水线上出来的千篇一律的“作品”，不盲从市场，坚持着自己风格。 李晓聪说：我的设计风格主要是国潮风与传统手工制作结合所体现出的那种‘拙’味。‘拙’在我眼里并不是贬义拙劣的意思，而是‘抱朴守拙’、‘大巧若拙’、意为朴实自然，没有矫揉造作之气，作品在没有过度粉饰之下表现出来的一种古朴味道。 参加中国国际时装周的被色阁服装设计师林其番女士，之前一直是老绣片的收藏者，10多年来收藏了很多特色老绣片。与赵育娴在奇迹30的微课堂相识后，林女士深深地被赵老师义无反顾追求自己热爱的精神感动，也开始勇敢追求自己的梦想。她放下已经做的如火如荼的现代服装设计，开始转型从事具有东方特色的老绣片服装设计。 此次中国国际时装周，被色阁和凤凰娴の珍宝盒携手共创，也是奇迹30微课堂“助力中国女性按照自己的意愿过一生”理念的生动实践。[详情]

　　3月30日晚8点30分，著名设计师马艳丽携Maryma“云秀·茶马古道”高级定制秀在北京饭店金色大厅如期上演。[详情]

　　2019年3月30日，时尚女装品牌白鹿语在北京751D·PARK第一车间举办了以“焕”为主题的2019秋冬系列新品发布会。创办于2016年的白鹿语是极具优雅气质与现代潮流感的时尚女装品牌。[详情]

　　3月27日，DHUB19/20秋冬设计师品牌推介会暨买手对接会在79罐举行，此次活动由中国服装设计师协会和中国百货商业协会主办。[详情]

　　2019年3月30日，中国独立设计师胡馨予在北京751D•PARK 中央大厅展示了其自创品牌XINYUHU 2019秋冬男士成衣系列。本次作品延续了前卫、舒适、简洁的设计风格，运用条纹、几何图案等彰显简洁的元素和富有使命感的撕裂、毛边、不对称拼贴技法，向观众诠释了男士实用美学的魅力。[详情]

　　3月30日，北京751 D •PARK中央大厅，国际领先的可持续时尚皮草面料品牌-哥本哈根皮草携来自全球的22位年轻设计师共同亮相中国国际时装周2019秋冬发布专场。[详情]

　　2019年3月30日，秋十三童装2019秋冬系列发布会在中国国际时装周再度华丽盛放。本季秋十三童装以“绘梦”为设计主题，让孩子沉浸在一个“绘”所创造的梦想世界。各种色彩斑斓的花绘图案是这一季主要穿插的设计元素，强烈的色彩对比、不同材质的拼接以及精致的手工装饰组成了这一季所呈现的“绘梦世界”。[详情]

　　导语：3月28日上午，作为深圳的时尚产业大区，龙华区在北京751D·PARK 79罐举办了“城市之光×深圳·大浪时尚小镇新闻发布会”。 工信部消费品司纺织处处长曹庭瑞，中国服装设计师协会主席、中国国际时装周组委会主席张庆辉，深圳市龙华区委常委、常务副区长张纳沙，龙华区政协副主席、大浪时尚小镇建设工作领导小组执行副组长仙新民，中国工业纺织联合会纺织产品开发中心主任李斌红，中国服装设计师协会副主席杨健，中国服装协会副会长、中国服装设计师协会副主席周一奇，中国服装协会秘书长焦培，中国服装设计师协会副主席陈闻，龙华区政府区长助理李艳萍，龙华区工信局副局李强，龙华区大浪街道办事处副主任余海等嘉宾出席了此次活动，龙华区大浪时尚小镇党委副书记、大浪时尚小镇建设管理中心副主任曹宇昕担任本次主持。 出席本次新闻发布会的嘉宾 龙华区大浪时尚小镇党委副书记、大浪时尚小镇建设管理中心副主任曹宇昕 另外，原清华大学美术学院院长、教授、博士生导师李当岐，中国著名服装设计师、“金顶奖”设计师刘薇、刘勇，以及代表大浪时尚小镇的城市之光的设计师高捡平、理臻、冯三三、张权、尹嶴等嘉宾也出席了本次新闻发布会。 出席本次新闻发布会的设计师（部分） 此外，中国服装设计师协会时装艺术委员会、高级定制委员会、时尚买手委员会、品牌工作委员会、配饰艺术委员会、陈列设计委员会等专业委员会代表，在京中外新闻媒体及商业渠道等嘉宾共约200人参加本次盛会。 新闻发布会现场 发布会上，工信部消费品司纺织处处长曹庭瑞、中国服装设计师协会主席、中国国际时装周组委会主席张庆辉、龙华区委常委、区政府常务副区长张纳沙做了致辞，龙华区政协副主席、大浪时尚小镇建设工作领导小组执行副组长仙新民做了大浪时尚小镇推介。 工信部消费品司纺织处处长曹庭瑞 中国服装设计师协会主席、中国国际时装周组委会主席张庆辉 龙华区委常委、区政府常务副区长张纳沙 龙华区政协副主席、大浪时尚小镇建设工作领导小组执行副组长仙新民 时尚的根本是设计，设计的灵魂是设计师。 本次会上，自然生活品牌创始人及设计师理臻代表深圳的新锐设计师发言，他表示：从去年5月份搬到小镇，推出了第一个个人独立品牌，在品牌诞生的短短10个月内，春夏第一季的订单就突破了8万件，目前预计春夏销售会在10万件以上，并在两年之内做到个人品牌全国店铺达到100家，成为小镇的纳税大户。 设计师理臻 理臻作为本次城市之光×深圳·大浪时尚小镇发布的设计师之一，理臻也在751D·PARK中央大厅为大家带来了他的最新作品。 为了更好地推动深圳时尚产业发展，聚焦时尚特色小镇生态构建，积极探索城市文明发展的新路径，中国服装设计师协会主席、中国国际时装周组委会主席张庆辉与龙华区政协副主席、大浪时尚小镇建设工作领导小组执行副组长仙新民分别代表中国服装设计师协会与深圳市龙华区签订了战略合作协议。 龙华区与中国服装设计师协会签订战略合作协议 双方将从时尚产业宣传推广、时尚学院建设、设计师孵化平台搭建、大型时尚活动的举办等多个方面助推时尚小镇的发展，聚合优秀设计师资源，打造产业发展新格局。 中国服装设计师协会广东代表处也在会上隆重揭牌，由工信部消费品司纺织处处长曹庭瑞、中国服装设计师协会主席、中国国际时装周组委会主席张庆辉、龙华区委常委、区政府常务副区长张纳沙、龙华区政协副主席、大浪时尚小镇建设工作领导小组执行副组长仙新民共同为中国设计师协会广东代表处揭牌，并且，广东代表处团队不日将入驻大浪时尚小镇，预示着龙华区和中国服装设计师协会将开展全方位合作。 中国服装设计师协会广东代表处揭牌仪式 为推动粤港澳大湾区建设和深圳创新创意之都建设，中国国际时装周组委会将2019年3月28日定为“深圳日”，大力推荐鹏城时尚产业。 城市之光×深圳 经小镇举荐及时装周组委会遴选，VEKIS、捡子、the zrsh、京城白雪、世凡服饰等5个品牌作为深圳品牌代表，也举行了5场秀演。 其品牌创始人尹嶴、高捡平、理臻、冯三三、张权等5位设计师，从南国鹏城的大浪时尚小镇出发来到北京，借助中国国际时装周和中国服装设计师协会的平台飞向国际时尚殿堂，发出中国原创时尚力量的强者之声。 大浪时尚小镇 大浪时尚小镇位于深圳市龙华区大浪街道，总体规划面积11.97平方公里，已有时尚企业总部集聚区，重点布局高端品牌服装服饰、时尚文化等创意产业。 未来还规划有时尚企业总部大楼、城市商业综合体、五星级酒店、品牌研发中心等项目，作为龙华区六大重点产业片区之一，已被列入深圳首批城市设计试点单位。 下一步，大浪时尚小镇将以建设世界级时尚产业集群为目标，依托大浪女装时尚品牌优势、深圳时尚科技优势、粤港澳大湾区的国际商贸流通和消费市场网络优势，突出创意设计能力，着力打造时尚企业总部集聚区、时尚创意人才集聚区、时尚创新中心、时尚发布中心和时尚消费中心的“两区三中心”，逐步建成时尚总部聚集、设计师汇聚、品牌荟萃、活动突出、消费活跃的时尚产业集群和以原创、设计为特征的世界知名时尚中心。 暮春三月，万物生长 深圳时尚，潮起大浪 AW19 中国国际时装周 城市之光×深圳·大浪时尚小镇 让我们共同见证 深圳融合时尚的瑰丽“绽放”！[详情]

　　3月29日，“羽化精灵”•郝佳新品发布会在北京2019中国国际时装周上惊艳开场。这也是设计师郝佳在本次时装周的第二次亮相，和第一次不同的是，郝佳带领整个设计团队，将目光聚焦在孩子们的身上。[详情]

　　众所周知，非物质文化遗产是我国传统文化的瑰宝，是中华民族古老的生命记忆和活态文化基因，更是国家文化软实力的有力彰显。可是，当下社会瞬息万变，许多新科技、新观念层出不穷，需要结合时代发展，创新非遗保护方式，从而更好地传承与发展传统文化。[详情]

　　2019年3月27日13:00，和龙凤•朱哲灵2019年秋冬时尚汉服发布会在北京饭店金色大厅拉开帷幕。[详情]

　　当童话的梦被照亮，一个个“小精灵”身着繁华炫目的服装向我们徐徐走来，关于西苔岛的梦也由此展开。[详情]

　　2019年3月26日，备受瞩目的设计师品牌ZHANGSHUAI，于北京JW万豪酒店发布了以“明媚——Bright Beautiful”为主题的2019秋冬系列。作为明星造型师及设计师的张帅，被誉为“时尚界闪亮名片”，凭借其多年造型师的经验及对服装设计的灵感天赋及创作热情，将同名品牌ZHANGSHUAI推向时尚前沿。此次2019秋冬系列时装秀，如绽放在京城的一道闪亮星辰，呈现美好生活的时尚现象学，以服装的闪耀张力，引起了时尚界的多方关注。 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 ZHANGSHAUI品牌前身“ZHANG SHUAI高级定制工作室”成立于2006年，主要为演艺界明星和社会名流提供贴心的私人定制服务。2014年，品牌正式成立并开拓成衣市场，受到时尚界各方的广泛关注。2015年，ZHANGSHUAI春夏成衣及高级定制时装发布会于京开幕，60余位明星及时尚圈重量嘉宾莅临现场，成为时尚圈不可多得的时装盛宴。而今年，张帅再次携品牌召开发布会，又一次掀起了时尚界的潮流旋风。 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 大秀当晚星光熠熠，新生代偶像范丞丞，著名女演员秦岚、马苏、苗圃、黄奕、董璇，著名歌唱家谭晶，时尚博主左岸潇等明星好友现身秀场，共同见证ZHANGSHUAI品牌诠释的当代女性个性潮流。明星好友们不仅齐聚观秀，特别引人关注的是，谭晶携Dea Design原创轻奢设计品牌，以珠宝设计师的新身份助力好友张帅大秀，全程为模特们搭配珠宝配饰。其独特的珠宝设计风格与ZHANGSHUAI品牌个性而潮流的形象相映成辉，获得现场一致好评。博主左岸潇也化身特别嘉宾，以模特身份走秀演绎本季服装。 范丞丞出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 秦岚出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 马苏出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 苗圃出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 黄奕出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 董璇出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 谭晶出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 众星出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 众星出席ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 ZHANGSHUAI 2019秋冬系列是对既有风格的大胆反叛，亦是对美好生活的前卫向往，用“明媚”一词点燃了当代女性对个性的美好渴求。本系列以通透璀璨的钻石结合耀眼摩登的亮片为线索与亮点，或以大面积亮片演绎张扬个性，或以细节点缀突出精致神采，将“明媚”贯彻其中。一道道流光溢彩又引人注目的光影随模特的步伐划出动人的曲线，在纯净通透的全白色秀场透出勃勃生命力，上演了一出流星过境的美好景象，为本季秀场奠定了迷幻华丽的视觉格调。 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 本季的色彩运用亦是不可忽视的亮点之一，明快清亮的马卡龙色系一改秋冬时装的单调感，实现对既有风格的反叛，亦勾勒出当代女性缤纷多面的“明媚”风格。薄荷绿、樱花粉、藕荷紫、粉蜡蓝、花蕊黄，清新自然的色彩逐一亮相，宛若从幻境而来，赋予现实生活斑斓迷人的想象力，在迷幻华丽的格调中加入甜蜜梦幻风趣。除马卡龙色系之外，本季亦将焦糖色、米驼色，象牙白、炽烈红及沉稳黑融入其中，成熟而不失张力，表达当代女性凌厉独立的另外一面。秀场主背景运用七彩变换的闪片，呼应着本季服装的多彩，为到场嘉宾带来了一场视觉盛宴。 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 ZHANGSHUAI 2019明媚 秋冬新品发布会 设计师张帅对当代女性形象的解读与刻画当然不止于此。定制西装与廓形大衣使用巧妙变化的剪裁、丝绒与皮草面料、经典而前卫的格纹，在传统当中突出新意，示范女性无所设限的时装风格。裙装与裤装也在本季成为主角，裙装运用立体面料与薄纱及色彩拼接打造出全新视野，裤装则极具多变性，或飘逸洒脱，或闪亮塑形，更是与高跟靴融为一体，塑造时髦不羁的秋冬形象。休闲装与正式装的界限也在本季被打破，以相同的设计元素丰富女性的生活场景，礼服与T恤，西装与皮衣，在混搭之间改变女性现有的时装思维。所谓“明媚”，也是为当代女性的生活注入美好，与当代穿搭规律相呼应，展现个体DNA，成为炙手可热的风格。 设计师张帅曾说：“我的衣服就是要有攻击性，在台上必须艳压全场。”而这一次的2019秋冬系列时装秀无疑再一次验证了他的诉说。本季以迷幻华丽的格调为当代时装设计注入心血，明媚梦幻，闪耀迷人，将留存于幻想中的美好生活真实地呈现于眼前。[详情]

　　“黑猫白猫”，一个时代流行语与一个时尚品牌的关联。2018年10月27日，这个品牌在改革开放40年之际首次亮相中国国际时装周，便引爆了行业内外的广泛关注。5个月后的3月28日，从751D•PARK中央大厅移师北京饭店金色大厅，“黑猫白猫•皋小春发布会”以更沉稳的自信，掀起一场来自设计师品牌的鹅绒服个性流行风潮，继续为中国国际时装周带来了新鲜话题与市场活力。 梵蒂诗服饰设计有限公司创意总监皋小春将本次发布会的主题定为“皋的秀-GOODSHOW”。这一方面是用了他姓氏的谐音，意指这是他的专场发布会，一直以来，参与中国国际时装周并举办自己的专场也是他的理想；另一方面，英文GOODS就是商品，意指可以售卖的产品，GOODSHOW其实就是商品秀，而不只是纯设计理念秀。 从事服装设计22年来，皋小春初心不改，始终专注商业成衣设计，他设计的服装不只是为了走秀，更是要作为商品给普通人穿，而且要穿得好看、穿得舒服。 “要你好看，让你舒适”，谁说二者不可兼得？ 黑猫白猫品牌主打的服装品类是鹅绒羽绒服，这也是皋小春团队20年来从事服装设计和制造主要专注的品类。其实，羽绒服的制作工艺是非常复杂的，在服装行业，能做好羽绒服的企业，再做其他成衣品类基本上就游刃有余了。不光有工艺，皋小春团队的背后还有近千万件样衣的数据库支撑，因此可以说，黑猫白猫品牌定位是全品类四季化产品的设计开发，成衣可以覆盖消费者全季的着装需求，包括羽绒服/衫/背心、毛呢大衣、针织上衣、卫衣/卫裤、防风衣、夹克、T恤、衬衫等等。这份深厚的功力，在整场发布所呈现的完备搭配和整体感超强的款式造型上得到了印证。 在设计风格上，黑猫白猫品牌整体来看非常简洁大气国际化，即便对传统的中国元素也会贴合时代和潮流，进行一些手法上的处理。就像在秀场上看到的一样，服装的模特上身效果非常棒，即使穿在普通人身上也会非常时尚、帅气、大牌范儿。 综合来看，整场发布通过紫色贯穿了都市户外和中式轻奢这两大系列，使得都市户外更具个性，轻奢中式更具现代感，从而诠释具有国际化态度的品牌印象。设计师把机能户外的印象，以及通过现代化手法呈现的中式元素，融合到了连体裤、两件套、双面穿、极寒鹅绒、温暖抓绒、时尚针织、潮靴等等一系列品类中。 现在的都市生活节奏越来越快，着装也讲求高效、实用，这就对服装的剪裁提出了非常高的要求，同样的款式要尽可能地适应不同的体型要求。设计师通过立体剪裁，以及公司后台的大数据支撑，确保产品的款式对各种身材的包容度更高。简单来说就是，服装上身后，谁穿都帅气。这就是我们希望给客户的三个印象：爽快，利索，实穿。 在日新月异的服装市场下，黑猫白猫凭借四个优势，期望可以在中国市场拥有一席之地。优质的鹅绒材质——皖西大白鹅鹅绒，0.1g绒朵数量可达190个；第三代双层织造+膜贴合无缝羽绒服技术；功能性面料，无需涂层即可达到高防水/高防雨的效果；高性能贴合品——微多孔膜，既保证透气性又具备保暖性，二者可以兼顾。 “强调实穿，忠于创意”，黑猫白猫很“中国”！ 20多年在行业内深扎根、练内功，皋小春去年的首次发布会便是高起点、高完整度、高观赏度的。以简约萌趣、时尚现代、混搭多变的设计融合优质面料、考究剪裁的单品构成，使鹅绒以主角姿态尽情彰显，展露出当代潮流和视觉活力。上一季的图案设计，表达了国潮设计的才华创意，在此次更得到了深层的衍化。 皋小春非常喜欢中国传统文化，他认为把传统文化的经典IP形象融入服装设计，是一件非常酷的事情。因此，本场发布会的一个重要元素，就是中国传统吉祥物——四喜娃。也叫四喜童子，黑猫白猫团队都称其四喜宝宝。四喜宝宝的形象设计非常巧妙，在中国传统文化里，这是一个寓意多子多福、吉祥如意的经典形象。但如果只是原封不动的把这个形象放到服装上就会显得过于传统和旧派，而皋小春对其做了很多现代化手法的处理。“比如现在很火的抖音，年轻人都喜欢，我们借用它的‘故障风’，对四喜宝宝做了图形错位和颜色误差的处理，这样看起来就很现代，而且这个颜色又很‘迷彩’很酷，这也算是我们的意外收获吧！好的设计就是这样，一半靠努力，还有一半就要靠运气。” 当然，能看到秀场上还有很多类似于四喜宝宝的元素呈现，比如“一团和气” “一品仙鹤”等。中国元素的显像表现，用现代化和国际化的手法呈现中国传统经典独立IP形象，已成为黑猫白猫品牌设计的特点和重要的可识别元素。 黑猫白猫品牌主张的是一种实用随性的精神，也是一直以来坚持的“强调实穿，忠于创意”的设计理念与一句经典的时代流行语相结合的产物。“不管黑猫白猫，能捉到老鼠就是好猫”，当年就是这句话开启了国人改革开放的思想，简单的文字却蕴含了伟大的力量！也因此，黑猫白猫这个品牌具有很强的主场优势，对大部分国人来说，只要提起这四个字，整句话就自然而然脱口而出了，嗯，这很“中国”！ “好的设计一定要成为好的商品，这是我的坚持！” 皋小春当年以专业课第一名的成绩毕业于江西服装学院，现在还担任母校的江苏校友会会长。毕业后，一头扎进了他热爱的服装设计行业，至今已有22年。梵蒂诗服饰设计有限公司从一间服装设计工作室开始创业，历经多年成长后，已与业内多家各品类龙头服装企业建立了深度合作。梵蒂诗在皋小春的带领下，整合了大量服装研发、设计、生产资源，尽可能地优化服装从设计到成品的中间环节，全线服装生产融合了面料优质、剪裁考究的单品，真正想消费者所想、思消费者所思。 以20余年沉淀下来的研发和整合能力为基石，皋小春创立了“织道”品牌和“黑猫白猫”品牌。目前，梵蒂诗正服务于数家百亿级服装品牌，“织道”品牌也已完成数次供应链升级，无论是在与大型服装企业的合作磨合中，还是在自有品牌升级转型的过程中，团队业务能力都得到了极大的锻炼。而“黑猫白猫”品牌则是梵蒂诗起步于2016年的全新业务，基于皋小春和团队自身20年的行业积累，可以说是站在巨人的肩膀上起步的。虽然才短短两年时间，但从市场调研和产品试售中收集到大量的用户反馈，使得黑猫白猫品牌对于“都市轻奢/运动锋尚/户外机能”三合一的调性、定位有了坚定的信心。2019年，梵蒂诗计划在上海和南京开出三家线下直营店，线上的天猫旗舰店和唯品会品牌店铺也会在年中上线。 据介绍，在面辅料的供应上，与黑猫白猫合作的企业都属于目前行业内的高级梯队。现在消费者对于面辅料的要求越来越高，皋小春也希望通过选用优质材料来提升服装的整体视觉效果和质感：“如果说中国元素的显像表现，是黑猫白猫品牌的面子的话，那么优质的面辅料就是黑猫白猫的里子；只有兼具面子和里子，我们才会走得更稳，走得更远。” 这些年来皋小春收获良多，除了业界的一些专业奖项以外，更重要的是这些磨砺给他带来了关于设计与商业的更深层次的思考。“好的设计一定要成为好的商品，否则就是空谈。这是我的坚持，当然这也是黑猫白猫的品牌精神——强调实穿，忠于创意。” 在他所热爱的服装设计事业中，皋小春不惧长路漫漫，仍将上下求索……[详情]

　　导语：3月26日，AW19DHUB设计汇暨绽放•中国高级定制匠心艺术展在北京751D·PARK 79罐隆重启幕。来自时尚界的嘉宾领导、设计师、买手及媒体共聚一堂，见证时尚融合艺术的瑰丽绽放。 DHUB DHUB DHUB DHUB DHUB 领导嘉宾与中国服装设计师协会高级定制委员会设计师发起人共同为AW19DHUB设计汇暨绽放•中国高级定制匠心艺术展隆重揭幕 领导嘉宾与中国服装设计师协会高级定制委员会设计师发起人共同为AW19DHUB设计汇暨绽放•中国高级定制匠心艺术展隆重揭幕 全力“造星” 平台升级 新锐设计品牌的高光时刻 作为中国国际时装周的官方配套展览，DHUB设计汇力求以高匹配度和高效服务，多维度整合优势资源，为来自世界各地的品牌、买手及行业人士搭建起一个促进商贸对接与合作的平台，营造全新的商业体验。 DHUB设计汇发轫于2014年，经过五年积累与沉淀，共吸引了来自22个国家和地区，近千位设计师品牌参与，是中国国际时装周多元商业服务的延伸。DHUB设计汇通过发挥平台优势，充分调动并发掘时装周集聚的资源价值。 本届DHUB设计汇展品丰富，亮点纷呈。吸引了来自法国、意大利、英国、韩国、中国香港等国家及地区的百余新锐设计师品牌，涵盖了男装、女装、首饰、箱包、鞋帽、潮流生活方式等风格各异的产品。第八届10+3 SHOWROOM青年设计师基地计划、首届“城市之光”时尚名城造星计划等项目，都在本季DHUB精彩呈现，合力推动中国青年设计师与产业和市场对接，打造一个集艺术展示、时装发布、买手订货与沙龙对话多功能为一体的实体交互平台。 此外，为期四天的DHUB设计汇还将呈现11场精彩行业交流、商贸对接活动。其中，两场中国、韩国设计师品牌推介会暨买手对接会是本次时装周助力设计牵手商业的重磅活动，将邀请中国百货商业协会渠道代表、时尚买手店的专业买手与设计师进行现场对接。 匠心传承 完美绽放 当高定时装遇上宫廷瑰宝 当文化与艺术相融，一场极致唯美的文化时尚精品之旅由此开启。本届时装周倾力打造“绽放·高级定制系列”，由十位中国服装设计师协会高级定制委员会设计师发起人与北京燕京八绝文化发展有限公司联袂呈献的“绽放·中国高级定制匠心艺术展”，共展出52件设计师经典作品及馆藏宫廷艺术精品。 郭培 兰玉 劳伦斯·许 马樱与鎏朝 熊英 张志峰 Grace chen 中国高级定制委员会由郭培、劳伦斯·许、GRACE CHEN、兰玉、马艳丽、张志峰、马樱、鎏朝、王培沂、熊英（排名不分先后）10位中国高级定制设计师于2019春夏中国国际时装周发起成立。旨在挖掘、发扬中国传统文化与手工技艺，结合现代流行元素，推动中国高级定制时装与全球时尚产业接轨。 启幕仪式上，高定设计师分享了他们对高级定制时装与中国传统文化艺术的独特理解。巧夺天工的高级定制时装与精工铸造的宫廷手工艺品吸引了数百名观众驻足观赏，成为本届DHUB设计汇最受瞩目的焦点展位之一。 作为中国服装设计师协会高级定制委员会的首次联展，参展高定设计师们认为，此次活动不仅展示了中国高级定制时装精英的超凡技艺，也全面凸显了中国高级定制时装行业对传统文化的传承及时代创新，为定制业未来的发展赋予信心与积淀。 郭培说，本次展览是中国传统文化与高级定制时装的一次融合，两者都凝聚了东方文化艺术审美的结晶，希望大家在本次展览中能领略到中国的传统之美。 兰玉本次展出的作品创作于两年前，从故乡苏州的草长莺飞中汲取灵感。虽然是两年前的设计，但是作品依然经得住时间的流逝，“经历时光流逝、无惧时光洗礼”就是高级定制时装的精髓。 马樱的高定作品将西方的传统服装造型和东方写意风格相结合，在遵循高定传统的前提下，重新定义，释放心灵。 鎏朝带来了与Chanel旗下的百年工坊合作的设计作品，他表示，作品中季加入了中国非物质文化遗产的元素，又结合了欧洲百年高级定制工艺，并且用后现代的风格来呈现，突出了高级定制在当代语境中多元化的表达方式。 Grace chen认为，本次活动是中国服装设计师协会高级定制委员会成立以来的第一次集体艺术联展，参展作品都体现了当代中国高级定制时装的精湛工艺与深厚的文化沉淀。 张志峰表示，高级定制服装能够跨越时间，具有传承的价值，比如一袭嫁衣，可以从母亲传袭给女儿，并且一直保存、流传下去，这不仅是美的传承、情感的传承，也是传统东方婚嫁服饰作为一种文化的传承。 在熊英看来，任何服饰外在美都要和内在美结合，才是真正自然的美好，也是最高境界的美。高级定制服装是服饰与文化结合，能给人带来自信，具有穿越时光的力量。 劳伦斯·许的参展作品灵感源于他在贵州看见的一个雪景。当自然的美以服装的语言呈现，就像参展作品中的一袭缀满蝴蝶结的婚纱，蝴蝶的灵动将永恒地停留在衣物之上。 中国高级定制时装巨匠们“指尖上的艺术瑰宝”与本届设计汇来自世界各地的新锐设计师品牌作品同场绽放，为本届时装周呈上一次新潮与经典的交融对话、一场古今中外的时空漫游。[详情]

　　城市既是时尚创意产业的发源地，也是时尚创意产业的聚集地。经过经济高速飞跃发展之后，城市发展进入稳步增长阶段，这时，其发展从“量”的变化，转而成为“质”的飞跃。时尚创意产业作为一个城市人们价值体系、文化核心、精神理念重要体现，大大提高了城市的竞争力和辐射功能，成为城市经济社会发展的重要驱动力。[详情]

　　导语：3月25日，在中国国际时装周上，“时尚成都，生活之美”成都推介会在北京成功举行。本次推介会以成都人文时尚精神为核心，分享成都“生活之美”的城市态度。中国纺织工业联合会副会长夏令敏、中国服装设计师协会主席张庆辉等中国时尚领袖出席推介会，中共成都市委宣传部副部长师江盛情邀请全球时尚品牌、设计师、机构到成都发展。 一、高位切入 共筑成都时尚沃土 中国国际时装周是国内外极具影响力的顶级行业盛会，每年聚集国内外各类知名服饰品牌、新晋设计品牌、相关衍生产业，是设计师、设计师平台机构的发布、交易、交流的专业时尚活动。“时尚成都，生活之美”成都推介会，高位切入，在中国国际时装周向全国乃至全球优秀设计师、设计机构及品牌企业，隆重推介成都，并盛情邀请时尚人才共聚、共建、共享成都的时尚沃土和时尚产业经济生态圈。 成都有着4500年的文明史，2300年的建城史，孕育了“创新创造、乐观包容、优雅时尚、友善公益”的天府文化。以建设“世界文化名城“为目标的成都，正在以全球视野、国际标准加快建设世界文创名称、旅游名城、赛事名城，全力打造国际美食之都、国际音乐之都、国际会展之都。成都用自己的时尚魅力和生活态度正吸引着越来越多与时尚同行的有志之士。此次推介会让更多国内外著名设计师、知名品牌机构、时尚创意机构、时尚媒体人士对成都这座中国最具消费力和幸福感的时尚城市又有了新的了解，他们对成都的时尚理念充分认可，并纷纷表示愿意到成都发展。 二、奋力建设国际化营商环境，共建成都国际范儿 本次“时尚成都”推介会借力国内顶级时尚盛会和权威时尚媒体，推广成都“优雅时尚”和国内最具消费活力城市的城市形象，为吸引更多设计人才和设计平台机构落地成都，一同共建国际时尚消费力高地的产业生态沃土和时尚动力基地，循序渐进打好成都时尚产业生态链的基础。 2018年10月22日，在中国时尚一线城市高峰论坛上，《2018中国城市时尚指数报告》正式发布。报告显示，成都异军突起，成为排名与上海并列第一的中国最时尚城市。成都海纳百川的文化包容力，独具一格的美学思考，以生活为时尚的城市态度，成为当下最具消费活力的时尚城市，也为给大家示范了中国城市发展的另外一种可能性。成都为每一位在这里耕耘的创造者，提供了能持续成长、成就、名扬四海的沃土，更为时尚产业投资者提供了更好的国际营商环境。 文创武侯 彰显成都优雅时尚的气质 成都不仅有春熙路、IFS、远洋太古里片区的时尚高地，有华兴街、四圣祠时尚特色街区，有独具人文气质的宽窄巷子，也有环绕城市人文生活圈的绿道商业和夜游锦江的时尚夜经济，更有彰显成都优雅时尚气质的“文创武侯”。武侯区在“时尚成都 生活之美”成都推介会上闪亮登场，面向中国时尚产业行业领袖、品牌商、设计师等伸出了橄榄枝。 成都市武侯区人民政府副区长蒋明表示，“武侯区营商环境优良，已建成中国西部地区规模最大、信息化水平最高的政务服务中心，是全国行政服务标准化示范区，实现‘全域通办’和‘仅跑一次’；针对文化创意等重点产业出台了9个大类共21项专业扶持政策给予企业全方位扶持。”武侯区发展优势还体现在以下几个方面：生活环境优良，距双流国际机场仅10分钟车程；产业环境优良，拥有高端商务商业楼宇122栋，被评为“中国楼宇经济最具投资价值城区”；开放环境优良，已有美国、德国、泰国等多家外国领事机构入驻武侯，入驻有106家世界500强企业。 推介会上，武侯区重点推荐了成都音乐坊、梵木FLYing文创公园、水韵天府、天府芙蓉园等文产项目，其中成都音乐坊已初步形成国际音乐文化交流集群、音乐IP孵化集群、音乐消费场景集群，将建设具有国际一流水准的城市音乐厅；水韵天府项目占地650余亩，建成后预计每年吸引游客500万人以上，是文商旅体融合发展的主要载体；天府芙蓉园总占地面积1500亩，是全国首家以芙蓉花为主题的大型生态时尚创意园区，已建成开放面积约800亩，开园以来成功举办了“全球直播一小时”、2018年简单生活音乐节、首届天府芙蓉花节等活动，是开展大型文化创意活动的首选之地。 成都国际时尚周汇聚时尚新势力 “以生活为时尚，以时尚为生活”的成都，成为当下最具消费活力的时尚城市。2018年，成都实现社会消费品零售总额6801.8亿元，同比增长10.0%，跻身全国前五位。巨大的消费力，吸引到越来越多的国际品牌关注成都，进而把西南首店、全国首店、全球旗舰店落户成都。去年，成都新增200家首店落户，全球80%以上知名品牌入驻。其中包括13家全国首店、75家西南首店、110家成都首店，以及2家全球旗舰店。首店经济正推动着成都成为“国际化潮流消费”的明星城市。 2018年11月13日在成都锦江区成功举办首个大型国际时尚活动——成都国际时尚周。成都国际时尚周是国内首个涵盖时尚生活方式的泛时尚创新盛会，是中国西南地区最具影响力的时尚、设计与生活方式的年度盛事。2018成都国际时尚周上，国际一线品牌法国高级品牌‘Chloé’，首次登陆中国城市级时尚周活动，亦是作为成都国际时尚周首个开幕品牌大秀，全球首发2019早春系列。‘Stella McCartney’、‘Sportmax’和‘ETRO’的2019早春中国首秀也选在成都国际时尚周，‘PLAY LOUNGE&Self-portrait’更是携手登陆成都发布新品。 成都市国际时尚联合会常务副主席唐子岚介绍，“由成都市国际时尚联合会举办的“2019成都国际时尚周”是2019年成都新经济促消费的三大重点活动之一，今年将持续汇聚全球时尚新势力，聚集更多全球知名品牌、原创品牌、活力潮人，成为时尚新人、新品、新模式的创新生态链发布平台”。为了更好的服务品牌落地，联合会还将为落地企业提供匹配度极高的特色街区、时尚商业或产业载体空间。 成都市国际时尚联合会作为西部唯一的时尚产业联合体，是国内外各类协会、设计师、时尚品牌、时尚潮人在“成都的家”，同时不断整合国内外时尚产业国际品牌资源，发挥平台国际化影响力，推动成都“高颜值”、“时尚感”、“国际范”、“归属感”的国际化新城市形象打造。 随着成都时尚消费力的逐步提升，成都已成为越来越多品牌拓展中国市场的首选。各路时尚精英、知名品牌、新锐品牌陆续来成都打卡，这里正不断聚集众多国内外时尚品牌和具有创新行动力的设计师，一起为这座幸福城市注入更多的经济活力。本次推介会，成都向中国时尚产业发出邀请，未来一定会与更多的时尚品牌、设计师们一起，让世界看到成都的时尚力量之光。成都展开双臂欢迎更多品牌、设计师和相关平台机构将首店、首发落在成都，在这里拓展出更广阔的国内外市场渠道。 成都的时尚产业大船已扬帆起航，商机无限，未来可期。成都，成功之都，时尚产业新发展的首选活力之都，一座来了，就不愿离开的幸福之都。[详情]

　　恶搞Gucci、Chanel，秀场模特鬼马pose......据胡社光介绍，本场秀以中国中老年女性为灵感来源，通过娘子军的精神，用中国的传统文化理念来表达中国女性的强大。据了解，现场走秀的模特平均年龄达到了55岁。[详情]

　　3月25日，中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）在京开幕。正是阳春三月，千花百卉争明媚，本届时装周以“绽放”点题，是时尚力量的汇聚、创意力量的发声，更是中国设计力量的集中绽放。[详情]

　　“十年树木，百年树人”，本着对中国服装产业的美好愿景与对专业设计人才的渴求，3月25日，中国国际时装周开幕式暨“汉帛奖”第27届中国国际青年设计师时装作品大赛决赛在北京饭店金色大厅隆重举行。[详情]