追影写像 | 中国古代人物画的发展脉络

　　来源：江苏省美术馆

　　“追影写像——明清人物肖像画展”回顾（下）

　　中国古代人物画发展脉络 

　　商周

　　商周时期，有关人物造像的意识便开始萌发，如三星堆商代祭祀坑出土青铜人像。东周，湖南出土楚国帛画，上绘祭祀的先人画像。

　　春秋战国

　　战国楚墓出土《龙凤仕女图》、《驭龙图》帛画。

　　龙凤仕女图

　　驭龙图

　　汉

　　西汉，出现了在宫殿墙壁上绘制已故将帅的臣像，这些画像的意义在于追功纪德，名著后世，以利教化。这些殿堂壁画早已荡然无存，所幸一些地下墓葬壁画得以流传至今。例如山东嘉祥东汉武氏祠。

　　魏晋南北朝

　　自东汉佛教传入中土之后，绘佛像逐渐盛行。三国时期吴人著名画家曹不兴、东晋顾恺之《女史箴图》、《洛神赋图》，用线如春蚕吐丝。

　　南北朝战乱频繁，佛教、道教文化成了人们心灵的寄托，道释绘画在这一时期空前盛行。这一时期绘画理论家谢赫提出六法论，核心内容是气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。这一理论成为了人物画品评、中国古代绘画的重要美学原则，对后世产生很大影响。从六朝开始，有较多的画家注重人物容貌的描写，还出现了为时人画肖像的事例。

　　女史箴图

　　唐

　　初唐史称太平盛世，社会富足。出现了工于写真的阎立本，被称为“丹青宰相”。作品有《历代帝王图》、《步辇图》。盛唐名家辈出，吴道子人物画线条千变万化的勾描被颂为“吴带当风”，作品《天王送子图》、《八十七神仙卷》，人物衣褶转折的粗细变化圆润飘逸。

　　唐朝艺术中女性题材的作品很多，其中以仕女画著称的有张萱、周昉，作品反应了唐朝贵族生活的悠闲情态和唐朝开放文明的世俗风气。如张萱《虢国夫人游春图》、周昉《簪花仕女图》。

　　历代帝王图

　　步辇图

　　虢国夫人游春图

　　簪花仕女图

　　五代

　　五代人物画家最享盛名的是顾闳中、周文矩，顾闳中的《韩熙载夜宴图》、周文矩的《重屏会棋图》代表了这一时期人物画的发展水平。

　　韩熙载夜宴图

　　重屏会棋图

　　宋

　　宋代的人物画走向成熟和完备，武宗元《朝元仙仗图》，画中表现了八十多位仙官、天女、侍女。此时代表性的作品还有李公麟《九歌图》、李嵩《货郎图》。

　　人物肖像画从东晋发展到绘画空前兴盛的北宋，表现手法多为工笔画，到了南宋时，梁楷异军突起，用大写意水墨画画人物形象，其《李白行吟图》用笔随意简洁，人称减笔画。

　　朝元仙仗图

　　货郎图

　　李白行吟图

　　元

　　元代文人崇尚隐逸，士大夫画家们醉心于山水、花鸟创作以怡情适性，人物画发展有所衰退。元人物画有张渥《雪夜访戴图》、王绎《杨竹西小像》（与倪瓒合作），人物以铁线描为主，用笔简练，造型端庄。

　　杨竹西小像

　　明

　　“明四家”之一唐寅，《孟蜀宫妓图》线条细劲，设色浓丽，画中深刻勾绘出四位宫女的神貌情况。晚明，人物画出现了一批各有特色的人物肖像画家，如丁云鹏、吴彬、陈洪绶、崔子忠、曾鲸、谢彬等。丁云鹏在人物画上格调高古，如《玉川煮茶图》。陈洪绶笔法古拙，常用造型夸张的手法来表现人物内在的情感，如《升庵簪花图》绘的是明嘉靖学者杨升庵的怪诞行径。明末画家曾鲸开创墨骨画法，画面人物带有立体感。传承其画法者甚众，遂有“波臣派”。如图曾鲸《王时敏小像》。

　　明清之际，西洋画由欧洲传教士陆续传到中国，其中意大利传教士利玛窦对中国人物画坛产生了很大的影响。

　　孟蜀宫妓图

　　玉川煮茶图

　　升庵簪花图

　　王时敏小像

　　清

　　清代宫廷中，有外国传教士画家进入内廷供奉，他们以西改革中国传统画法，形成中西合璧画风，在当时影响甚大。如郎世宁《乾隆大阅图》。

　　上海是中国最早的开放口岸之一，中西文化相会，海上画派在肖像画上创出新的画风，代表人物有任熊、任薰、任颐（任伯年）三兄弟、虚谷、吴昌硕等。如图任伯年《酸寒尉像图》。

　　乾隆大阅图

　　酸寒尉像图