展览推荐｜张洹大型个展“灰烬中的历史”亮相冬宫

　　新浪讯，2020年9月9日，由迪米特里•奥兹科夫（Dimitri Ozerkov）、阿娜斯塔西娅•伟雅廓（Anastasia Veialko）和巫鸿联合策划的《张洹：灰烬中的历史》展览在俄罗斯国立艾尔米塔什博物馆开幕。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供，版权@张洹工作室 

　　作为世界上最负盛名的博物馆之一，俄罗斯国立艾尔米塔什博物馆首次为中国当代艺术家举办个展。此次展览将展出的三十余件作品，分别取自艺术家的四个创作系列：香灰画，记忆门，转世革命/爱，和冬宫佛装置。张洹创作的多件《我的冬宫》新作品灵感来自艺术家的首次圣彼得堡之行。此次展览将在冬宫尼古拉斯大厅中完整呈现，展览呈现的一系列作品均彰显了张洹在传达其审美判断和社会评判时，对非常规材料和技法的惯常运用。

　　张洹运用香灰和老门板这两种媒介，描绘中国与俄罗斯历史中具有代表性的人物和瞬间，展现了中俄两国的兄弟情谊，尤其是《我的冬宫》系列中的记忆门浅浮雕作品，是艺术家受博物馆启发而专程创作的。此次展览由四个组成部分——记忆门：我的冬宫，香灰画：我的冬宫，转世革命/爱（红色丙烯画），冬宫佛。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供，版权@张洹工作室 

　　记忆门：我的冬宫

　　展厅： 入口大厅，冬宫

　　在经历了八年的旅居生活后，张洹在2005年回到了中国。这一时期同时标志着张洹从表演艺术过渡至基于物体为对象的艺术尝试。海外的这段经历让他重新发掘自己与祖国的紧密关联，包括在文化与艺术层面上的。艺术家解释道，“当我回到中国后，我对日常生活中的传统习俗与宗教有了一种更深切的体会。”

　　在这样的启示下，张洹使用在中国山西省北部偏远地区收集来的一批老门板，制作了一系列名为《记忆门》的浅浮雕作品。他引导工艺娴熟的师傅在老门板上运用古老的东阳木雕技法：先将历史图像裱在老门板的表面，再通过浅浮雕技巧继续在木板的图像上进行雕刻。艺术家亲自监督整个制作过程，并判断何时作品已达到全部完成的界点。通过浅浮雕， 张洹将过去与当下两者之间建立起了错综复杂的关系，好似每扇老门板都刻有往昔的记忆。

张洹， 我的冬宫7号， 2019， 木刻浮雕， 327 x 124 x 12 cm； 129 x 49 x 5 in ， 110 kg

　　在入口大厅中，陈列着一批为此次展览而特别制作的新作品。这些《记忆门》参考了艾尔米塔什博物馆的馆藏。虽然这是艺术家首次对冬宫的访问，实则在2019年威尼斯双年展上，张洹就曾被艾尔⽶塔什博物馆所策划的俄罗斯馆深切打动；同时，亚历山大•索科洛夫（Alexander Sokurov， 生于1951年）和亚历山大•希什金 - 霍克赛（Alexander Shishkin-Hokusai，生于1969年）的装置作品激发了张洹去探索“俄罗斯方舟”的想法。通过复制品，艺术家早先对博物馆的馆藏便有所了解。在参观博物馆时，他也亲自挑选出了一些作品作为创作的原型。新系列作品标题名为《我的冬宫》，强调着艺术家想要通过作品传达出的一番亲密情感。

　 张洹，我的冬宫4号， 2019， 木刻浮雕， 274 x 123 x 15 cm；08 x 48 x 6 in， 105 kg

　　虽然艺术家在多件作品中对艾尔⽶塔什博物馆藏品中的图像进行了借用，《我的冬宫4号》是其中的例外。在这件浅浮雕创作中，雕刻的是一张具有重大意义的照片：汉学家保罗•贝利奥特在当时刚刚被发掘的敦煌藏经洞中。这个具有里程碑意义的佛教中心已经接受了来自多个国家的科学考察，俄罗斯也是其中之一。 一批敦煌文物由艾尔⽶塔什博物馆珍藏，而其中的一些手稿则由毗邻博物馆的俄罗斯东方研究所收藏。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供，版权@张洹工作室 

　　香灰画：我的冬宫

　　展厅：尼古拉斯大厅，冬宫

　　在2000年代中期，张洹开始使用源自佛教寺庙的香灰进行绘画创作；这个想法源自对上海龙华寺一次仪式活动之后遗留下的香灰灰烬进行的思 考。当了解到香灰在仪式结束后便毫无用处时，张洹即与江浙两省的寺庙达成了向它们定期收集香灰的协议。成桶的香灰在到达工作室后，根据 形状大小和阴影被进行仔细的分类，最后成为一套完整的艺术材料体系。

　　艺术家将香灰视为重生的象征：一种能够概括死亡与不朽永存的媒介。香灰画系列中的作品暗含着对阴阳调和之道哲思的体现。通过将这番矛盾 的二元性放置在一个历史的大环境中，张洹制作出大型的香灰画。其中的每一片微小颗粒代表着历史上的人物个体，同时，香灰的脆弱特性又预 示着一种无常与转瞬即逝的概念。“对我而言，香灰不仅是一种绘画的媒介。它代表着一种中国人民的集体记忆，灵魂和祈祷的象征”，张洹如 此说道。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供，版权@张洹工作室 

　　《1964年6月15日》（2008–2012），是一幅极具纪念意义的中国共产党领导人群像香灰画。经过数年的制作，这件作品目前悬挂于尼古拉斯大 厅的长廊墙壁。这张摄于张洹出生前几个月的照片，立刻引发了艺术家的兴趣。他相信，只有在中国而不是别的地方，才能拍摄出人群如此庞大的场面。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供， 版权@张洹工作室 

　　转世革命/爱

　　展厅： 西方大厅， 冬宫

　　在张洹全新的绘画系列《转世革命》（2019）中，作品彼此之间具有着一种特殊的关联性：艺术家在每幅看似无菌的全白色背景上统一使用红色，同时通过这些熟悉的图案与图像特征表露出一股相似的情感深度。这部分大型画布作品的创作起源是西藏的天葬习俗。在人逝去后，他们的尸体既不会被埋葬也不会被火化，而是留在户外供秃鹫吞食。佛教传统将此仪式视为悲悯众生的慈悲思想的体现。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供，版权@张洹工作室 

　　《转世革命》系列中使用的红色还呼应着张洹1993年首次公开表演的《天使》（Angel）：浑身沾染着红色的颜料，艺术家将一个塑料娃娃撕成碎片。正是在此次新系列的创作中，艺术家对死亡的必然性的思考，促使他重新回归至美院学习时掌握的写实绘画艺术。这样的过程代表着在一种新的精神层面的回归：当手段被视为比结果更重要时，其中更关键的是经历过程而非结果；只有这样，身体与灵魂才能寻求到一种超越时间与空间的重合与联结。

图片由艺术门画廊和艺术家共同提供， 版权@张洹工作室 

　　冬宫佛

　　展厅：冬宫大型庭院，冬宫

　　《冬宫佛》这件作品描述的是人生之道，亦包含着文化之间相互影响的现状。结合了艺术家对过往的挖掘而以此来不断振兴当下创作的理念，《冬宫佛》雕塑将佛教哲学与仪式相结合。

　张洹，冬宫佛， 2019，铜和钢， 1210 x 910 x 630 cm； 476 x 358 x 248 in，7800 kg_1

　　作品中的怪物形象似乎来自外太空，践踏着饱含希望崛起的人类。作为对现实，权威和经典的颠覆，这件雕塑表达出人与自然之间，人与上帝之间，人与人之间以及国家之间的矛盾冲突。

　　此次展览由国立艾尔米塔什博物馆当代艺术部门组织，作为博物馆20/21项目的一个部分，同时也获得来自多方的支持：一东基金陈宁宁太平绅士，李君宁博士和李小君女士，郑喻⼥⼠和Asymmetry艺术基金会，中国艺术基金会和艺术门画廊。

　　展览信息

　　展览名称：　《张洹： 灰烬中的历史》

　　展览日期：2020年9月9日至11月8日

　　展览地点：俄罗斯圣彼得堡，国立艾尔米塔什博物馆

　　关于艺术家

　　1965年出生于河南省安阳市，张洹在1988年毕业于开封的河南大学美术系油画专业。他接受了大量学院训练，艺术生涯早期从事绘画创作，受到艺术家伦勃朗•凡•莱因和让-弗朗索瓦•米勒的启发。1993年在北京中央美术学院硕士进修，并在这段时间开始了让他身体和精神耐力备受考验的一系列行为创作；同时继续作画，并进一步掌握摄影与雕塑艺术。1998年至2005年在纽约工作与生活的经历极大影响了他的艺术生涯。目前，张洹工作和生活于上海和纽约。

　　张洹将佛教和中国文化范式下的抽象和极简主义相结合，在保持中国艺术家身份的同时，不断努力用现代主义技法为观看者带来新的共鸣。他的创作主题包罗万象包括宗教，家庭，政治，文化，贫困和饥荒。在张洹的艺术实践中，他使用种类繁多的材质和工具为作品注入一种综合性和观赏性。

　　关于国立艾尔米塔什博物馆20/21项目

　　国立艾尔米塔什博物馆20/21项目由博物馆于2007年成立，旨在研究和展览来自世界各地的当代艺术，并由此建立博物馆的当代艺术品馆藏。在展览规划上，该项目着重于五个方面：当代艺术界知名艺术家个展，来自各国的年轻艺术家群展，建筑展，摄影展以及题为“冬宫大型庭院雕塑”的项目。作为国立艾尔米塔什博物馆20/21公众教育计划的一部分，博物馆举办了艺术家和策展人见面会，圆桌讨论，大师班和艺术家竞赛。迄今为止，该项目已举办了四十余个展览。

　　关于艺术门

　　由林明珠⼥⼠创⽴的艺术门画廊，如今已成为推动亚洲当代艺术发展的重要⼒量之⼀。创⽴于2005年，艺术门在促进东⻄⽅国际对话以及跨⽂化交流上⼀直扮演着关键的角色。

　　通过对年度展览计划认真规划，艺术门为观众呈现美术馆级别的高质量展览，重新审视并挑战亚洲文化实践的看法。通过中国和海外艺术家的强力组合，画廊致力于展览策划并注重市场培育。

　　艺术门画廊在⾹港的旗舰空间位于历史建筑毕打⾏，上海的空间则选址在外滩的核⼼区域。

　　不仅拥有国际化的团队，艺术门的影响⼒更是遍及全球，参加了纽约军械库艺博会（The Armory Show）、科隆国际艺博会（Art Cologne）、⾹港巴塞尔艺博会（Art Basel）、弗⾥兹⼤师展 （Frieze Masters）以及⻄岸艺术与设计博览会等国际主流艺术展。