小田切让 | 拒绝被称作明星 他有别人模仿不了的时尚

　　文章来源：外滩TheBund

　　原标题：日本最特别的演员小田切让，一张情人脸，披着麻袋走平遥

　　帅得不修边幅

　　演技炉火纯青

　　从演员转型导演的小田切让

　　是日本演艺圈最特立独行的存在

小田切让

　　古城降温的第一天，小田切让带着他的导演作品《一个船夫的故事》来到了第三届平遥国际电影展。

　　这可能是这几日出席人数最多的发布会，现场座无虚席，但凡有空档的地方都站满了端着相机的媒体。

　　“毕竟是小田切让啊。”我听到有人这样感叹。

　　他曾被《情书》的导演岩井俊二指明为最想合作的对象，日媒把他评为平成年代最受欢迎的假面骑士，首次主演艺术电影就走上戛纳，后来的参演作品还屡屡入选国际电影节。在日本国内也多次入围、获得日本奥斯卡金像奖。

　　已经43岁的小田切让，入行20年，出演的几乎每一部作品都有底气被称为代表作。《深夜食堂》、《重版出来》、《奇迹》、《东京塔》、《大川端侦探社》、《时效警察》。。。。。。

　　长得帅，不过是他实力之外的附庸。

小田切让在平遥国际影展

　　这次出现在平遥的小田切让，真人看上去比银幕上更为瘦削。因为台风，他先到达上海，再飞太原，最后乘车到平遥，一路波折，面上带着肉眼可见的疲惫。

　　他不是个话多的人，大多数时间里表情淡然，虽然被记者环绕，身上也充盈一种孤独。

　　但谈到自己的电影，你能感受到他身上愈渐燃烧起来的表达欲。哪怕提问者对电影提出剧情上的质疑，他的回答依然非常认真而诚恳。

　　这是一个与人世有疏离感、但胸中自有火焰的人。

　　前不久，他以导演和演员的双重身份走上了今年的威尼斯电影节红毯——执导的《一个船夫的故事》提名威尼斯日最佳影片、出演的《兰心大剧院》提名主竞赛单元金狮奖。

　　这样的事情实在不多见，也足以证明这位有颜值的男人，是真的才华横溢。

　　梦中情人的脸、

　　影帝般的演技与模仿不了的时尚

　　小田切让有一张梦中情人的脸。大多数人想到他，第一反应就是“长得很帅”。

　　但是他从来没走过、也不想走偶像路线，他有今天的江湖地位靠的当然不止是颜值。

　　作为“日本最特别的男演员”，他的冲击力还来自于能直抵人内心的深刻演技以及无人能模仿的时尚感。

　　他很少出演帅气轻松的简单角色，更偏爱艺术性的影视作品中具有特色的人物。

　　他不在乎是不是主角、要不要裸露、角色的社会性是否会引起争议，只看重作品本身。

　　他希望自己在公众面前能保持神秘感，这样才能更好的诠释角色，“如果给大家留下‘这个演员是喜欢女性的’这样的印象，看我演同性恋就会有隔阂吧。”

《彩虹老人院》，小田切让饰演一名同性恋者

　　换句话说，他对名气、粉丝看得很淡，只是专注于演戏。

　　这在今天的演艺圈极为难得。

　　长得帅、又有演技的男演员当然不止小田切让一个，但比他还有个人风格的，真的很难找到第二个。

　　当其他艺人西装革履、秀发纹丝不乱出现在镜头前时，他却总是留着凌乱的长发、不规整胡茬、一身宽大衣袍，形成了自己独特的痞帅美感，也因此被称作“日本影视界的山本耀司”。

　　“我特别不喜欢平衡感，我要打破平衡感，尤其是在时装方面。”

　力证“帅的人披麻袋都是帅的”

　　虽然总是因为“奇装异服”被写上新闻，小田切让并没有因此改变自己，去顺应大众审美——“和时代潮流不同的时尚，是我自己的选择。”

　　随便翻一本三岛由纪夫的书，里面描绘的怪异也迷人的大和青年，具象化到真实里，就是小田切让的脸。

　　从导演到演员，

　　差点错过了小田切让

　　不过我们差点就错过了这样的小田切让。

　　从小生活在单亲家庭的独生子小田切让，孤独都在电影院排遣。长此以往，梦想渐渐变得和其他孩子不同：他要当导演。

　　然而赴美学习时，小田切让却阴差阳错报名了表演系。

　　在美国学习的两年时间里，他正式接触了电影艺术，也对电影表演产生了浓厚的兴趣。干一行爱一行，成名后他说，“其实能做一个好演员也不错。”

　　1999年回到日本，他通过舞台剧《DREAM OF PASSION》出道。那时还没有所谓“厌世脸”一说，亦没有“颓废美”、“高级感”这样的词汇，但小田切让的出现，无疑让人耳目一新。

　　真正作为主演和电影交锋，已经到了2003年，知名导演黑泽清的作品《光明的未来》。

《光明的未来》小田切让

　　小田切让饰演饲养巨毒水母的年轻人仁村雄二， 像是不知疲惫的夏蝉，焦躁而鲁莽，电影用最简单的故事容纳了张力最强的情感，或许根本就不存在光明的未来。

　　虽然这时候的演技还有待打磨，但他已凭此第一次走上了戛纳电影节的红地毯。

　　《光明的未来》之后，小田切让在电影上进行了相当多的尝试，和中日韩三国的知名导演都有多样的合作。

　　崔洋一《血与骨》、松冈锭司《东京铁塔》、犬童一心《彩虹老人院》、金基德《悲梦》、是枝裕和《奇迹》、田壮壮《狼灾记》、中岛哲也《渴望》。。。。。。

　《奇迹》剧照

　　最近，他就和娄烨合作了《兰心大剧院》。

　　接受媒体采访的时候，小田切让很坦诚，“中国电影娱乐性很强，我稍微有点不太能接纳这种类型。但是娄烨的电影具有独创性和艺术性，我看过《春风沉醉的夜晚》，给我带来了特别大的冲击感。”

《兰心大剧院》剧照

　　10年前，我们就曾问过小田切让：“是否倾向于拍摄艺术性较强的电影”，他给予了肯定的回答。

　　“基本上我只拍艺术电影，那些商业大制作的电影我基本上不参与。我更喜欢那些剧本当中能够发挥我作为演员的个性的电影，而不是去演那些扼杀演员个性的商业制作。 ”

“兔男郎”造型

　　不得不说，撇去想学导演系却报名报错了的乌龙，后来的小田切让牢牢把握住了自己每一项人生的选择：不管是时装还是演戏，他绝不随波逐流。

　　入行20年，把各种角色都尝试个遍的小田切让，也终于在今年实现了自己最初的理想——当导演。

　　从演员到导演，

　　《一个船夫的故事》

　　虽说这次登陆平遥国际影展的《一个船夫的故事》被称作小田切的导演处女作，实际在2009年，他就自编自导了一部只有65分钟的短片《樱花般的人们》。

　　不过评价不佳。

　　而《一个船夫的故事》豆瓣6.0开分，目前也只有6.2分。

《一个船夫的故事》海报

　　故事设定在150年的日本，一个老船夫于河中日夜摆渡过客。新时代的黎明就要升起，这条原本不能缺少他的河流上，马上要架起一座桥梁。老船夫为这座桥漾起波澜的情感，因为一个不知来处的神秘少女，变得更加复杂。

　　影片的拍摄地位于日本新泻，不论是日光惨白的夏季还是白雪皑皑的冬季，景致都相当优美。

　　《樱花般的人们》之后他就表示，下一部电影想用一种很美的视角呈现日本的文化，获得认同。日本文化加上优美的视角，《一个船夫的故事》确实实现了小田切让当时的愿景。

　《一个船夫的故事》剧照

　　可惜的是影片节奏把握欠缺火候。虽然主题非常清晰，但是在抽象化的过程中并没有把意义提纯，兼之配角的设定过于脸谱化，导致整体形式大于内容。

　　“只要能让我不断地参与拍摄电影，就已经是很幸福的事情了”，10年前这样说的小田切让，虽然这一次没有交出高分答卷，确凿无疑的是他已经找到了自己拍电影的感觉：想要什么样的电影、拍出的又是什么样的电影。

　　他很明确的找到了行进方向，这让人对他的下一部作品抱有期待。

贾樟柯、小田切让

　　拒绝被称作“明星”

　　永远走自己的路

　　特立独行的打扮、去商业化的影视作品、逆流行的电影创作。。。。。。一直以来，小田切让就像一棵挺拔的树，烈风吹得飒飒摇摆，他自岿然不动。

　　不论潮水如何行进，他只坚持自己的前进道路。

　　2003年拍摄《光明的未来》的时候，黑泽清对小田切让的评价是：一个出奇普通的人。

　　似乎是意料之外的答案。

　　“在红地毯上阔步行走的，那些被挑选出来的人，从远处看来，也只是些普通人。”

　　在戛纳的时候，小田切让这样说道。

　　因为过于帅气的外套和独树一帜的风格，从远处看，小田切让也实在不像是个普通人。但也就是这种把自己当成普通人的想法，让他在驾驭不同角色的时候更加自如而游刃有余。

　　在2006年播出的《情热大陆》中，小田切让执拗而固执地拒绝“明星”的称呼，为此多次跑到节目组试图扭转这个印象——我不是明星，请不要这样认为，这种想法让人不舒服。

　　虽然出道20年，但相比其他演艺人，他留下的采访资料并不多，“演员应当有神秘感，过多暴露真实的自己（比方说接受采访）反而会对演员的表演造成阻碍”。

　　是演员、是导演，但不是明星。也许拍摄、演戏之外的事物，都让他无从适从。

　《东京塔》剧照

　　“虽然我自己也喜欢看（别人的）访谈，但是把自己拿出来觉得很为难。”

　　十几年了，一面难为情地这样说着的小田切让，一面毫无保留的在演戏时“把自己拿出来”：胡茬邋遢的私家侦探、热血爆炸头的时效警察、留级不争气的儿子、做白日梦的颓废父亲。。。。。。这每一个都是小田切让，又都不是他，在这种“是”与“不是”的矛盾中，或许他已经达成了一种微妙的平衡：每一场戏都成为一个普通人，每一次都不再是小田切让。

　　我今天看到的小田切让出奇的帅气，也出奇的普通。

　　小田切让应当就是这样的吧。