文章来源:东方手艺人
原标题:手撕的世界名画??女大学生用彩色胶带拼贴出《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》……
作者:艺一
之前,小编曾介绍过一位90岁爱好撕报纸作画的老奶奶。
她的作品惟妙惟肖,堪比大艺术家。
今天小编想向大家介绍一位同样靠“撕”来创作作品的女孩。2013年,船原七纱还是一名日本著名美术大学,武蔵野美術大学造形学部油絵学科大二的学生。
但是却已经在网络上为众人所知晓,起因是她的一副临摹作品《最后的晚餐》。
和原画相比较起来,船原的作品显得更加色彩鲜亮、画风抽象。
可是如果我告诉你船原的这幅画,并不是“画”出来的而是“撕”出来的呢?用的正是许多人都喜欢收藏,但舍不得用的彩色胶带。
与普通的透明胶带不同的是,彩色胶带上绘有不同花样的图案,并且纸质较透明胶带来说更柔软易撕,船原就是这样一个“彩色胶带狂热者”,高中时期她曾一口气收集了2500多卷胶带。
老家卧室的一角被她堆得满满当当。
这些胶带一些被她用来装饰空白的墙壁,一些则会贴到笔记本上,但是胶带真正开始占据她生活的是大二那年,那时专攻油画的船原遇到了学习生涯的瓶颈,那段时间不论她怎么画都没有进步也没有灵感,看着周围同学们沉心地创作着自己的作品,船原心里开始变得急躁不安,竟开始有些抵触画油画。
正好这时大学课程里有一个作业“画脸,不拘用什么方式,正好借着这个机会,暂时“脱离”困扰着自己的油彩,船原最先想到的就是“蒙娜丽莎”,但是除了颜料还可以用什么来”画“呢?,这时堆在墙角的彩色胶带进入了她的眼帘,既然自己那么喜欢彩色胶带,那何不用它来尝试一下呢?日本的彩色胶带大多使用轻薄的和纸制成,在普通光下略显透明,这正好可以相叠加起来,丰富画面的色彩感。
找到了材料后的船原兴奋地开始尝试起来,但是彩色胶带的图案各异,往往一卷胶带上就汇集了许多颜色,这为船原制造了不小的困难,既要让各种图案色彩组合起来看着和谐,又要使人能够辨认出画作的原貌,因此光是在胶带的选择上,船原就下了很大的功夫。
选择好要用的胶带之后,船原就将原作《蒙娜丽莎的微笑》用线描的方式拓印下来,在得到完整的轮廓之后,船原就会边看着原画边粘贴相近色彩的胶带,因为和纸的柔软得材质,使得胶带撕下来后的边显得毛绒绒的,也为画面增添了一份柔和感,船原在创作中并没有刻意运用油画方面的技巧,这份作品她用了3天左右才完成,完成后她将作品拿给同学看,谁知同学直接来了一句:“你这张看起来好像油画呀。”
这时船原意识到自己已经不知不觉用到了油画的技法,“先再底下铺上一层深色的颜色,接着再用亮色提亮。”自从想通这一点后,船原就开始不那么抵触油画了,并在之后的创作中,她也一直有意识地运用油画技巧来完善画面。
2018年船原辞去了工作了三年的公司,开始以“彩色胶带职人”的身份独立出来,如今的她已经开始运营起了个人网站,人们可以通过网站,购买或定制自己喜欢的画,同时她的个人作品展也在紧锣密鼓地筹备着。
以前从没想过自己竟然会以仅仅是收藏爱好的彩色胶带为营生,但是如今的她的的确确为自己闯出了一番天地,再小的事、再不起眼的事物里都蕴藏着无限可能,你不去试怎么就知道行不通呢?