安藤忠雄的家具作品 比奢华酒店精彩多了

　　原标题： 安藤忠雄、隈研吾设计的家具作品，比奢华酒店精彩多了！

　　作者：Feekr旅行

　　奢华酒店设计师一直以来都是我们经常聊起的话题之一。

　　比如：家族身价百亿、明明可以靠脸却要考才华的建筑俊才——傅厚明；

　　比如：有钱却并不一定能请到、为各大酒店重新撰写传奇的设计教父——Yabu Pushelberg；

　　比如：操刀了10余间安缦和“安缦之父”的家、获得过无数设计界大奖的——Kerry Hill；

　　再比如：有着建筑界“劳模”之称、被日本建筑界视为“新弥生派”的代表——隈研吾。。。

　　他们有太多轰动酒店界的传奇作品值得我们研究与学习。

　　但你知道吗？这些奢华酒店当红设计师们的背后，正在聚焦到了其他领域。

　　Jean-Michel Gathy最新设计：世界最大豪宅游艇

　　前不久，由安缦、四季御用的设计大师Jean-Michel Gathy打造的“世界最大豪宅游艇”热度至今不减；Yabu Pushelberg也推出了一个全新家具品牌departo。。。。

　　Yabu Pushelberg全新家具品牌：departo

　　我好奇搜索了一下包括安藤忠雄、隈研吾、扎哈、如恩设计在内的6大知名设计师/事务所，除了酒店/建筑作品以外，在家具领域内都有哪些代表作品？

　　相信本文会给你带来一些有用的灵感~

　　Yabu Pushelberg

　　四季御用设计师、柏悦最佳拍档

　　家具设计：品牌departo、单人椅Bond Street

　　“设计界的教父”、“不重复的设计”…… Yabu Pushelberg的名字前面从来不乏这样的标签。

　　当我们谈论起Yabu Pushelberg的酒店代表作品时，浮现的几乎都是响当当的名字：四季酒店、文华东方、瑰丽、凯悦、半岛。。。可以说，他们二人为各大酒店撰写的传奇每一次都能让人拍案叫绝。

科威特四季酒店

广州瑰丽酒店

　　但你知道吗？当Yabu Pushelberg将脚步迈向其他设计领域，其多元化的风格依然能深入人心。

　　2019年，Yabu Pushelberg联手家具制造公司 Stellar Works 创始人 Yuichiro Hori 共同推出了他们的全新时尚家居品牌 departo。

　　由于三人的日常状态都是在不同的城市间穿行，在旅行中进行探索已然成为一种习惯，因此他们一直以来都对“全球游牧”的概念有着不约而同的共识。

　　这也是departo诞生的灵感之一。

　　departo 以“全球游牧民族的必备品”为宗旨，从每一次“出发”开始记录，到世界各地搜寻关于美好生活的灵感，将他们组合成一组可以跟随你移动的家居组合。

　　创办至今，departo已经陆续推出了兼具高雅品质和实用性的折叠家具、陶瓷工艺、纺织品、玻璃器皿乃至金属物件。

　　这些产品在Yabu Pushelberg的设计系不但可以单独使用，也能同其他产品灵活组合。如果你也是一个随心而动的人，相信departo一定会带给你惊喜。

　　除了departo之外，Yabu Pushelberg还设计过舒适个性的单人椅，他们的每一件作品都将为室内空间增添独特的优雅和个性。

Bond Street

　　这把名叫“Bond Street”的单人椅充满了趣味感的外形设计，深蓝与米色的编织材质优雅知性，无论是放置在何处，都能提升室内的格调。

Rua Ipanema

　　相比于Bond Street，Rua Ipanema更加宽大、包裹性更强，用墩基来代替以往的腿部件，设计独特，浑身都充斥着一种“艺术酷“范儿。

Park Place Dining Chairs

　　Park Place Dining Chairs则更适合放在书房，独特的轮廓，优雅的露背和流畅的线条，毫不费力地与身体的轮廓相匹配，为你带来最佳的舒适感。

　　安藤忠雄

　　鬼才建筑师、清水混凝土诗人

　　家具设计：Dream Chair

　　在建筑界，安藤忠雄一直以来都是位“传奇般的人物”。

　　年轻时做过木工、当过货车司机，17岁时进入拳坛，从三流拳击手逆袭成“鬼才建筑师”。

　　从未受过任何建筑学教育的他，却把混凝土做成金子，开创了一套独特、崭新的建筑风格，并早在1995年成为普里兹克奖得主。

光之教堂

水之教堂

　　作为目前最具影响力的世界建筑大师之一，如今已有80岁的他从未停止创作脚步。

　　若要说起他在家具界的设计作品，那么这把Dream Chair一定是代表。

　　它是安藤忠雄迄今为止设计的唯一一把椅子，代表着安藤忠雄和Carl Hansen& Son家具专家合作的巅峰，是对“椅子大师”Hans J。 Wegner的致敬。

　　Dream Chair 充分体现了安藤先生简约的几何表达方式和有机材料相结合，并且完美的结合了安藤现代日式的流线型线条以及Carl Hansen & Son的北欧风。

　　这把椅子由三维曲木板制成，安藤忠雄与工匠们将该材料的尺寸与曲率运用到了极限，实现了设计师最初赋予这张座椅的个性与特征。

　　它采用橡木或胡桃木，可不带软包、或使用布艺、或皮革正面软包，并配有可调节头枕。

　　但是Dream Chair 经常因制作工艺之复杂，工期之繁琐，长期处于供不应求的状态。

　　物以稀为贵，这款承载了安藤忠雄和Carl Hansen& Son梦想的Dream Chair，其收藏价值甚至大于使用价值。若能摆放在家中，那一定是宛如艺术品般的存在、是永世流传的经典。

　　隈研吾

　　日本的四大建筑巨擘、“新弥生派”的代表

　　家具设计：GC餐椅、KIGUMI TABLE

　　作为当今日本的四大建筑巨擘、被日本建筑界视为“新弥生派”的代表，今年67岁高龄的隈研吾依然在以稳定的质量产出作品。

　　他曾获得国际石造建筑奖、自然木造建筑精神奖，还著有《十宅论》、《负建筑》。

　　他设计过星巴克，设计过博物馆，设计过学校教室，也设计过精品酒店。住进他的酒店就像是与自然和城市交流碰撞的过程。

WeHotelTOYA

北京瑜舍

　　除了建筑设计，隈研吾和其他设计师一样也会设计与建筑空间相互搭配的家具。

　　比如与日本家具品牌Time & Style合作，就推出了不少风格极简优雅的家具。

　　隈研吾设计的GC餐椅，展现了日本传统细木工的工艺技术。

　　其中他所设计的GC椅，就是将传统细木工技术运用在家具设计上，简化了传统椅子的基础，没有浮夸的造型，着重在功能及耐用性，强调极简与现代美学的同时，透过设计重新诠释传统日本工艺和生活方式。

　　除此之外，隈研吾还于19年做过一张全世界都买不到的桌子，名为‘KIGUMI TABLE’ 。

KIGUMI TABLE

　　这张桌子能够看出隈研吾一贯的设计美学，依然是清新感十足的模样、依然是隈研吾最喜欢的本命材料——木头。

　　他用这种看着非常传统而且纯粹的材料，通过现代技术做出了一张特别的桌子。

　　全世界限量10张的这张桌子，上面还会有独特的版本号和隈研吾的签名哦~

　　扎哈·哈迪德

　　天才设计师、2004年普利兹克建筑奖获奖者

　　家具设计：Mesa table

　　今年澳门的热度非常高，面积只有30多平方公里的它却拥有大大小小200余家酒店，一家比一家豪华。

　　但若说起地标性的酒店建筑，澳门摩珀斯酒店一定位列其中。

　　设计师扎哈·哈迪德在建筑界也是大名鼎鼎的人物。2004年获得普利兹克建筑奖，成为目前唯一独立获奖的女性。

　　扎哈·哈迪德的作品大部分都具有非常明显的未来感。

　　她曾为Vitra家具厂设计过一款超酷的咖啡桌“Mesa table”。桌体采用玻璃钢制成，表面镀了一层金属材料，整个作品充满了强烈的未来气息。

　　这张几何咖啡桌可以说是扎哈·哈迪德最具代表性的限量版作品之一。

　　展示了她建筑风格——空间自由拉伸到不成形状，甚至到了惊叹的程度，以体现流线型的空间张力。

　　Mesa table将传统的桌椅概念剥离，只回到“桌子”本身的组成部分：地面、结构、台面。

　　设计创造出位于两个平行面间的小世界，而自由成一个结构，而且空与实的表达同等重要。

　　这款咖啡桌的配色选择很多。

　　银色是最具太空感以及话题热度最高的一种；乳白色复古优雅，摆在任何一个地方都能提升空间质感；黑色则多了一丝神秘的冷静感。

　　如恩设计研究室

　　家具设计：Agape浸入式浴缸 、“燕子”灯

　　说起来也非常巧合，在上海喜欢的不管是酒店还是餐厅，背后总有如恩的姓名。

　　从The Commune Social、Together 愚舍、设计共和Design Republic 再到上海素凯泰酒店。。。我的喜好有着共通性，如恩的设计标识也是一眼就能辨别。

　　如恩设计研究室由胡如珊和她的先生郭锡恩共同创立，除了上海素凯泰酒店以外，青普扬州瘦西湖文化行馆、郑州建业艾美酒店等都是其代表作品。

　　而在家具设计领域，如恩为Artemide设计了极富诗意的“燕子”系列灯具也受到了不少夸赞。

　　这款灯具凝练了上海市井生活中的平常情景，捕捉了鸟儿在枝杈上休憩或在竹笼中啁啾的动人画面。

YanzilightforArtemide

　　该系列包括吊灯、落地灯和台灯，由黑色的支架和拉丝黄铜制成的“燕子”组合而成。可调节的轨道系统和灵活的组合功能为这一系列的灯具赋予了无限可能。

　　青山周平

　　旅居北京的日籍建筑师

　　家具设计：造作ZAOZUO 青山系列

　　“我喜欢的样子他都有”。这是大多数人对青山周平的评价。

　　与许多设计师不同的是，他是北漂一族，来北京已有10多年。但作为设计师，却竟没有在北京购买一套房子，而是一直租住在老北京的胡同里。

@B.L.U.E建筑设计事务所

　　青山老师在游世界各地之后选择住在胡同里，是因为他认为这种没有围墙，充满生活气息的家居生活才是最理想的生活，在这样的空间里人与人之间，人与社会之间可以不停地发生联系。

　　对于未来的居住模式的探索一直延续在近些年青山周平的设计中。

@设计师青山周平

　　苏州有熊酒店、北京协作胡同胶囊酒店、北京协作胡同胶囊酒店、上海大田秀则画廊等都是大家看到他的名字就能想起来的作品。

@苏州有熊酒店

@北京协作胡同胶囊酒店

　　而现在的青山周平不仅局限于建筑，还逐渐开始尝试了家居的设计。

　　他通过建筑与空间的视角，与新晋家居品牌“造作新家”开始了首次关于家具的设计尝试，在中国生活多年的他，与造作一起探索当下中国的城市生活，从建筑走进日常，也能让我们更好的接触他。

@青山书架

　　青山书架的灵感来自日本便当盒的方正简介灵感错落不规则的层次感，方格形态百搭任意空间，多层次模块错落有致，打破乐文一般木质家具给人的沉闷老气印象，兼具现代感与美好品质。

@青山餐边柜

　　青山餐边柜来源自日本的7：2：1收纳方式，为不同类型的餐具杯盘做精细化分区，合乎生活习惯，体验更为便捷的日常。

@青山玄关柜

　　青山玄关柜简洁的盒形身姿百搭任意空间，多层次模块错落有致，米白与木色呼应成趣。整体风格干净大方，与青山老师的设计有着异曲同工之妙。

　　青山君身上有着一种温文尔雅、低调而谦和的气质，这种气质也体现在他的设计中。

　　正如青山老师所说：“理想家就是一个有归属感的空间，有自己的感觉，这个就是理想的家。”