中国选秀都已经从想唱就唱到乘风破浪了看来港姐选美真要凉|香港小姐_新浪时尚

　　2020年，中国选秀已经从“想唱就唱”到“乘风破浪”了，而随着议论声水涨船高争议不断的港姐选美，看来是真要凉了？

　　服装造型和场地牌面被评价像是“商场促销活动”、网络选拔的形式、穿泳装走秀评选的落俗审美…常被感叹一年不如一年的香港小姐毫无意外继续被唱衰。

2020《香港小姐》十强

　　在诸多唱衰声中不难发现，当下大众对于《香港小姐》的欣赏，更愿意带着时代的滤镜，似乎只有在这群选手中捕捉到些许以往“诸神”时代的面孔，才值得称赞和惊叹。

　　借用很早之前有关香港小姐的各种报道，常用到的有“黄金时代”、“巅峰时刻”……等等各种罗列总结那些从港姐中走出来的传奇女星。

香港小姐群像

　　的确，在过去的七十多年里，不论是容貌或者气质、作品还是成就，都从未重复也难以无法复制的港姐，珍稀程度莫过于“再无岁月可回首”这样文绉绉的感叹，因为她们在那个时代带来的影响力，连同她们本身，都是一种现象级存在。

　　比如今年66岁的女演员赵雅芝，正是1973年港姐选拔中拿下第四名后，才得以进入演艺圈，以至于在此后几十年里成为大众视野、以及心目中的“白娘子”等等已经和赵雅芝这个名字融为一体的各种角色。

　　因常常扮演古典女性角色，赵雅芝很长时间以来，也一直是媒体、观众心目中东方美的代表。

　　1983年，刚满18岁的张曼玉在香港小姐选拔中拿下亚军，同年也代表香港远赴英国参加“世界小姐选美大赛”入选了前15名。有人曾将她香港小姐亚军的身份形容成她通向娱乐圈的门票，因为此后她在电影事业中一度被称为“最有前途的女星”。

　　刚出道5年就参演了20部电影，迄今为止，张曼玉已经获得5届金像奖影后、4届金马奖影后、还囊括了国际三大节里的戛纳和柏林影后。

　　同样以港片女演员身份被认知，还有在1987年参选港姐的邱淑贞，尽管因比赛期间陷入疑似整容的风波，但在退选后火速签约TVB，与梅艳芳、刘嘉玲、曾华倩、上山诗钠、吴君如、罗美薇、蓝洁瑛和张曼玉合称无线“九龙女”。据说，王晶在准决赛之前，就已经注意到这群佳丽，“能在电影圈走红的，只有一个邱淑贞”。

　　除此之外，那些年港姐所成就的女星，还有蔡少芬、李嘉欣、钟楚红这些沉甸甸的名字。而后也因陈法蓉、袁咏仪、郭蔼明这些不仅相貌出众，才华和学历同样有分量的选手，而被称为港姐史册里的巅峰时期。

　　成长背景、相貌特点、角色养成......每一个留在港姐辉煌史册里的名字，都在过去传统电视媒体的塑造下，逐年加重着她们独一无二的时代滤镜。在香港也曾经流传过这样一句话：“最能代表香港的，不是尖沙咀的钟楼，不是太平山的老衬亭，不是海洋公园，不是大富豪夜总会，而是香港小姐。”

1990年港姐冠亚季军合影

　　那么如此具有地域特色的城市代表，为什么逐年黯淡无光？为什么渐渐变得毫无魅力可言？为什么沦为了大众口中的疲劳、甚至落俗审美？这与几十年来，互联网悄悄带火视频网站、社交媒体等等荧幕媒介，观赏美的途径一下被拓宽了几十倍、甚至上百倍不无关系。

　　2004年11月，我国第一家专业视频网站——乐视网正式上线。如果以此做起点的话，我国视频行业的发展历程已有16年的时间。在视频网站崛起十几年的时间里，截至2019年8月从用户规模来看，爱奇艺、腾讯视频的日均活跃用户规模均在1.5亿人之上。

　　与此同时的十几年间，中国选秀也从“想唱就唱”到“乘风破浪”，缔造不同偶像的同时，也帮助大众进一步拓宽了多元化审美空间。

　　就比如从《超级女声》里走出的2005届冠军李宇春，她中性化、甚至男性化的装扮和表演风格，便是在争议声中爬行，才收获了同比例、甚至此后翻倍的收视率与流量。

　　但也恰是这样带着“叛逆”的戏剧性审美，才让十五年前的年轻人得以借此在网络中表达他们想要、却也不敢张口诉求的开放性审美。或许这场选秀、这个城市、这个国家，曾经有过不止一个李宇春，但她最终的出现也却是是通过选秀才得以从素人成长为偶像，她背后所代表的的文化审美才得以从小众到台前。

　　又或者将时间拉近，中国选秀从“卫视制造”变成了“互联网制造”，也完成了从独立艺人到偶像团体的转变。在2018年的女团选秀《创造101》结束后，或许记住每一个成团队员不是一件容易的事情，但一定会记得有一个从形象到谈吐都在众多选手中独树一帜的选手“菊姐”——王菊。

　　她有着不同于以往选秀审美中白瘦美的外在条件，并在节目中表示坚持美黑不瘦身，同时还公开表示要重新定义中国女团。也在表演中完全不同于其他选手的甜美可爱，而是在公演里真实呈现自己的霸气和狂野。

　　从性别到肤色、身材，十几年来的中国选秀对荧幕审美的改变，既带有年轻的开放性，也似乎带着一种冲击性。而这种改变也从未试图停下过脚步，今年由芒果TV推出的女团成长综艺节目《乘风破浪的姐姐》，节目召集了30位1990年之前出生的女艺人，通过训练和考核，最终选出5位成员组成女团。至此，从独立艺人到偶像团体的转变还没有稳下阵脚来，有关中国女团的定义似乎又要被“30+”这样的年龄话题重新定义了。

　　十几年来审美趋势一直从电视到网络、从独立艺人到偶像团体选秀中被强行进行了一次又次的开放式改变，由此也就不难理解，几十年如一日的《香港小姐》，倘若在传统审美的语境中再也无法出现更加倾国倾城的美貌，那么她的审美疲累、甚至落俗，也是一件自然而然的发展结果。

　　而在时装行业，同样存在诸多由于没能及时适应多元化审美，而处处壁垒惨遭淘汰的例子。比如近几年内衣品牌维多利亚的秘密（简称维密），就同时面临着市场和口碑的双重围堵。

　　几十年来，不论是维密秀场、还是品牌广告中的模特，一直是穿着单薄内衣、身体极瘦的单一体型标准，但随着世界范围内越来越多个人和团体带动下的多样性审美，维密也开始暴露出自身的弊端。消费者不再崇拜穿着内衣的极瘦女性，而是要求更多样化、更包容、更能引起共鸣的模特。

　　而公司高管有关变性模特的不当言论，也让维密在这个审美多元化、文化多样性的时代再一次失去的话语权和解释权。

　　维密创始人Leslie Wexner的左右手，Ed Razek在2018年的一次采访中，表示“维密是一档娱乐节目，不应该让变性人出现在其中”。自上世纪80年代初以来，Razek一直在推动维密的性感形象。

　　他的言论引发行业内诸多反抗的声音，卡莉·克劳斯（Karlie Kloss）等模特离开了该品牌，歌手哈尔西（Halsey）在2018年的时装表演中也曾公开指责该公司缺乏多样性。

　　尽管此后维密也采取了相当多次的自救行为，譬如签约变性模特Valentina Sampaio、邀请穿着14码衣服的大码模特参与品牌广告大片拍摄。。。。。。又或者在中国启用杨幂、周冬雨代担任代言人等等措施，但都难改品牌多年来来自市场和口碑的旧疾。当然更多的挑战，还有来自年轻的内衣品牌，从多样性、包容性、价格优势等方面带来的外部挑战。

　　比如 Rihanna的个人内衣品牌Savage X Fenty，首先在尺寸上就实现了多元化，不论平坦还是丰腴都可以找到合适的尺码；其次还启用不同肤色、身材、尺码的模特儿为品牌拍摄形象大片。