自 COVID-19 以来,时装周便遭到了沉重打击,被迫暂停线下秀场。面临此情形,脑洞大开的时装设计师们并未因此退却,而是打破常规将时装周全面数码化,借以现代科技方式来展示他们最新作品。
疫情期间,社交媒体平台成为了创意的新舞台,数字时装逐渐渗透进我们日常生活中,导致其加速增长。如今越来越多的 Z 世代开始迷上了这些千奇百怪的高科技‘假货’。。。
以‘虚拟时装’引起时尚变革
早在 2019 年,阿姆斯特丹的数字时装公司 The Fabricant 推出了世界上第一件数字时装—— Iridescence 彩虹裙,自此以后便引领时尚行业迈向数字服装的新领域。
数字服装,顾名思义即是使用现代数字化计算机技术与 3D 软件所制成的服装。在性质上,它不仅与传统时尚产业有所区别,还兼具着创意、创新性与可持续性时尚的环保理念。
由于拥有现代技术的‘外挂’加持,设计师甚至可以添加现实生活中不可能实现且富有想象力的物品、材料、 AR 效果以及滤镜来创作,打造出充满未来感的服饰。其涉及范围包括了服装、配饰到鞋包,从而获得了 Z 世代的喜爱。
同时,它也十分符合喜爱在社交平台晒出‘日常装扮’的人群。如今在 Instagram 上最热门的标签 #ootd 内所发布的的帖子已超过 3.7 亿。
在社交媒体中,人们总是希望自己的造型看起来完美无缺,而虚拟服饰很好的弥补了这一点,通过数字化形式为不同身材、性别及背景的人群定制虚拟的 3D 时装,满足其对合身得体以及环保低碳的双重着装需求。
根据零售商的不同,人们可在线选择、订购喜欢的数字虚拟服装,将自己的照片发送给 3D 设计师团队。他们会采用数字技术将衣服贴合到您的照片上,以便消费者发布 Instagram 。
对于追寻新鲜感、标新立异以及依靠图像内容产出时尚博主们来说,数字服饰无疑是最好的选择,且更具成本效益。
将虚拟结合现实
数字服饰成为时尚新宠
当然,数字虚拟服装所具备的夸张廓形与独特质感,使其成为后疫情时代的新时尚宠儿。亦受到明星及时尚杂志的青睐。
早在去年的时候,Lady Gaga 发布的 《Rain On Me》 歌曲海报中,就曾上身过一款虚拟连体衣,整体海报呈现出赛博世界氛围感,以及仿生人般的视觉效果。
近期,《Super ELLE》发布了一组身穿数字服饰所拍摄的街景大片,仿佛将模特置身于虚拟世界中,科技感十足。
以及《NYLON》杂志一组夏日绿意大片中,更是让迪丽热巴身穿 Tribute Brand 的虚拟连衣裙登上最新八月刊杂志内页。
此外,亦有不少时尚杂志采用数字虚拟服饰作为视觉、灵感呈现的最佳选择,如:《GQ STYLE 》、《L‘OFFICIEL》、《KING KONG》等杂志,将现实与虚拟完美融合。
兴起的虚拟时装品牌
根据数据显示,至目前为止 2021 年虚拟商品消费已超过 1000 亿美元。越来越多奢侈品牌正瞄准数字服饰这条赛道。数字时装公司 The Fabricant 创始人 Kerry Murphy 估计,奢侈品牌很快就会发布完全数字化的系列。
当然,除了各大奢侈品以外,像 Tribute、Happy99、AUROBOROS 等小众虚拟服装品牌亦收获了大量的关注。
#1
AUROBOROS
科技时尚品牌 Auroboros 创立于伦敦,其推出首个名为 ‘Biomimicry’仿生的虚拟服装系列,亦是伦敦时装周出现的首个‘虚拟服装’系列。
作为英国时装协会 DiscoveryLab 计划的一部分,Auroboros 以大自然为灵感,展现了 14 套造型的系列。
品牌将‘穿上未来,创造你的科技幻想’作为宗旨,本系列从神话植物、科幻电影和个人叙事中汲取灵感,打造适合任何场合的数码衣橱。
同时,为了配合这次时装展,城市各处的广告牌上贴上了二维码,人们可以通过扫描 QR Code ,在 Snapchat 平台试穿具有繁复细节设计的 ‘Venus Trap’连衣裙,并亲自获得穿著虚拟服装的体验。
Auroboros 创意总监兼创办人 Paula Sello 在声明中表示:‘Auroboros 的产品,尤其是 Biomimicry 系列,真正反映了 21 世纪的科技进步,并有具有个人及大众意义的文化参考。’
Auroboros 希望可以引领时尚行业的变革,摆脱过去时尚界的趋势,让每个人都沉浸其中的科技幻想。
#2
Tribute Brand
Tribute Brand 是一家总部位于克罗地亚的公司,由创意总监 Gala Marija Vrbanic 和数字时尚主管 Filip Vajda 于2020 年 4 月创立。而创立数字此公司的想法即来源于 Gala 小时候所玩的电子游戏,给角色打扮是她最兴奋的体验。这就是一切的开始。
最初,Gala 和 Filip 使用 3D 软件将他们真实服装图案数字化。如今,它已经升级为无运费、无浪费、无性别、无尺寸的 100% 数字化时装品牌。消费者在品牌官购买服装,并上传一张个人照片,就能收获一件‘零污染’的定制数字时装。
在这个数字品牌团队看来,虚拟世界是不存在偏见的,种族、性别等概念都无法成立,每个人都可以通过数字科技成为自己真正想成为的人。
Tribute Brand 设计虚拟时装的目的,就是引发一场关于当下时装和未来时装的实际功能性的探讨。
#3
Happy99
最后介绍的 Happy99 相较于其他数字服装品牌则显得极为‘叛逆’。创始人 Nathalie Nguyen 和 Dominic Lopez 对为客户编辑 Instagram 照片不感兴趣。
因二人对游戏与动漫的共同爱好而一拍即合,两位艺术家于 2018 年创立了品牌 Happy99 ,致力于探寻科技与时尚的共生之道。基于 3D 建模技术,品牌打造出以虚拟模特为核心的时尚系列,并通过数字化方式创建起消费者、实体商品和虚拟概念之间的联结。
在设计风格中,Nguyen 和 Lopez 将 90 年代风格的复古潮流标志和充满未来主义的电子游戏元素相结合,形成了 Happy99 独有的视觉身份。
他们以数字鞋与实体服装相结合而闻名,引起不少明星造型师和粉丝注意,其中包括出演 《Euphoria》 的 Angus Cloud。然而两位创始人却将这些虚拟产品作为仅供欣赏的‘展品’,拒绝任何消费行为。
对于Nguyen 和 Lopez 来说,品牌所创造的并非只是产品,而是在创造一个虚拟的宇宙。最终,人们对这些虚拟产品进行评论和赞美。在某种程度来说,已经属于‘真实’存在的物体了。
从小时候玩的 QQ 秀到如今的数字虚拟服装,数字化的浪潮从未消退,当它变成大众的日常消费品,围绕其产生的一系列数字时尚产业链也正在百花齐放。
可以看出,数字时尚已经不再‘虚拟’,而是逐渐成为生活方式的一部分。