张肇达“汉唐赋”压轴大秀点亮武汉时装周 赋予汉服新生命

　　“新汉服追求同时表现东方精神，符合现代美学，获得国际理解。汉服文化需要被赋予新时代的精神和风貌才得以留存及延续，才得以与世界以及更远的未来分享。”

　　——张肇达

　　世间万物，都有着各自的信仰和使命。也许，中国时装设计的拓荒者、著名艺术家、服装设计大师、中国东方文化研究会东方服饰文化委员会会长张肇达先生的信仰和使命，是三十几年不倦风尘，不辞劳苦，踏遍中国大美河山，试图用独有的、超越时空的艺术审美和服装设计语言，深情地表达他对于几千年华夏文明的热爱，以及内心笃信的国家风范和向往的大国气象。

　　著名美学家、文艺评论家、我国现代美学的开拓者和奠基者朱光潜先生在《静静欣赏》这本书里说，人要有出世的精神才可以做入世的事业。在张肇达先生身上，这种出世的精神显露无疑——多年以来，他将艺术创作本身视为人生的修行，为热爱时尚与美的大众设计了数十个系列主题服装，呈现了一场又一场美仑美焕的、具有艺术鉴赏性的时尚大秀。

　　“对真和美的需要是人的精神上的饥渴，没有了这种需要，人的心灵行将枯竭。”或许这正是张肇达先生自1998年以来，一直坚持进行东方风情与现代服饰融合的创作，希望向更多人、向全世界分享感动自己的中国之美的缘由。

著名艺术家、服装设计大师张肇达先生

　　“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”增强民族认同感颇有效的途径之一是穿着民族服饰。当下，国潮兴起，Z世代的年轻人的传统文化自信意识觉醒，不仅对其有着深入独到的理解，更热衷于把“传统文化”放在心里、用于生活，近年来掀起一轮又一轮国潮新风尚。这其中，汉服热度持续升温，大有席卷全球之势。毕竟，传递自由、华美、大气、飘逸、洒脱等信息的汉唐服饰，兼具质朴庄严、靓丽灵秀之美，还贯穿着华夏历史极为辉煌的强汉盛唐两个时期永恒不变的中国文化血液和精神脉络，更可助力文化复兴。

　　数月前，张肇达先生受主办方邀请参加2021武汉时装周，之后，他耗时三个多月，以汉唐文化、历史和汉唐服饰为灵感，创意、设计了一系列新式汉服。12月6日晚间，张肇达先生带来一场精彩绝伦的“汉唐赋”主题压轴大秀，惊艳全场，本届时装周亦完美落幕。

　　“汉唐赋”系列具有传统纹样与现代审美意识结合的独特意蕴

　　对于任何一个艺术家、时装设计师来说，他的任一作品皆离不开独特的设计理念与原创设计元素，以及严肃、繁杂的艺术创作过程。艺术家在进行艺术创作时对自己往往极其严苛，其程度非一般人能想象、体会。

　　如何将汉唐服装的辉煌气韵用现代设计语言予以表达？以传统文化为灵感的服装设计绝非仅仅叠加高档礼服面料和图案那么简单。本次“汉唐赋”大秀设计历时三个月之久，期间，两次推倒重来，反反复复修改了三次设计。

张肇达“汉唐赋”设计手稿

张肇达“汉唐赋”工作照

　　确立以“汉唐赋”为主题，需要对汉唐历史文化及服饰文明的深入研究与理解，并以此作为设计出发点，从中精炼出最核心、最具有代表性的设计元素，突破性对曲裾袍、直裾袍、马面裙、齐胸襦裙等汉服元素进行解构再造，在肌理、细节、色彩上恰到好处融入西式礼服最经典的设计元素，再进行解构与重组。

　　为了契合汉唐时期的服饰色调，张肇达在这一系列中选用了中国传统五色，青、赤、黄、白、黑作作为主色调，将代表中国端庄典雅风韵的色彩，结合丰富多样的面料肌理，再加入精细的手工钉珠织带，呈现新式汉服中精致高贵而又低调内敛的气质。

　　传统服饰随着朝代兴衰一路演变，唯有爱美之心不变

　　艺术家的奇思妙想暗藏于艺术创造的每一个细节里。为展现汉服的“自由、华美、大气、飘逸、洒脱”之魅力，张肇达用风扇吹动汉服宽大的衣袖，拍摄衣服在风中摇曳的姿态，选出衣服最美的状态；在裁制衣服时，用力学的方式把橡筋线缝进服装面料里，不同密度橡筋线因此产生不同的褶皱，保留住衣服雕塑般立体的感觉。

　　在工艺上，张肇达采用高级时装的贴花、绣花、钉珠等工艺，古老的中华图腾图案立时华丽炫目，夺人心魄。

　　每款汉服都有其独特的设计理念或原创设计元素。张肇达对齐胸襦裙、马面裙、直裾袍、立领斜襟长袄等汉服结构进行解构，在保留汉服的整体结构与印象的同时，加入经提炼后的西式礼服的精粹，将传统汉服的平面感运用特殊剪裁工艺，在保留汉服空间感的同时赋予更丰富的曲线与变化。

　　在图案上，将汉唐历史文物作为原型，分别对具有汉代与唐代印象的色彩进行重新绘制，通过艺术化的方式于面料上突出文物的纹理特征，赋予服装及文物原型以全新的视觉印象。

　　“汉唐赋”大秀压轴登场，再现汉唐历史文化之辉煌

　　如果说前期的服装创意设计、制作涉及设计师的专业能力，那么后期大秀的制作与效果呈现，要求设计师变身“导演”，具有系统性思考的能力、艺术审美与哲思水平、跨越时空的文化共情能力以及堪比“魔术师”般的执行力——舞台搭建、背景布置、音乐、灯光、模特走秀出场顺序、氛围渲染，观众的预期感受等，无一不在考量的范围之内。

　　12月6日晚间，2021武汉时装周于迎来最后的大秀时刻。编钟乐曲中，张肇达携定制首发新式汉服“汉唐赋”系列压台登场，将对“汉潮”主题的阐释和演绎推向高潮，并对中国传统服饰赋予更国际化的呈现，为本届时装周完美收官。

　　当晚，发布会以Z时代的视觉重现汉唐时期的辉煌，以一系列古风的场景为大屏幕环绕背景，将T台变成中式长廊，让全场观众沉浸于古典的中式庭院中，刹那间仿佛置身于21世纪与汉唐年间的错落时空。

　　然而，古今之间或许本不该泾渭分明，汉服之美不该只属于“过去”——张肇达用创新的艺术手法再现汉唐服饰曾有的风华，一时间，传统与现代、古典与时尚和谐共舞，立体生动地绽放出无比耀眼的光芒，令全场观众惊叹汉服之美之余，更领略到汉唐时期的审美及人文内涵。

　　承载时尚的船只，穿梭古今跨越东西，张肇达的艺术修行从未止步

　　这一次，他用设计语言重现灿烂的汉唐服饰历史之辉煌

　　毫无疑问，“汉唐赋”发布会是一台贯穿古今，兼具艺术审美和时尚鉴赏性的时装大秀，一场视觉盛宴，让所有观众感受到传统文化穿梭千年的魅力，带来更多感动、思考和启发，而它的意义与影响力又远不止如此——它与中国传统文化、社会、时尚、美学、商业价值等息息相关。

　　相关行业数据显示，中国的汉服（汉唐服饰）爱好者数量和市场规模都在快速增长，2020年我国汉服爱好者达516.3万人，汉服市场规模达63.6亿元；2021年将突破700万人、市场规模超100亿元。自2016年以来，汉服、国风服饰从小众走向大众，成为百亿市场，行业迅猛发展。与此同时，汉服这一行业在发展过程中仍然有所受限，如缺乏原创设计精神导致的大量抄袭现象，资本入局更是加剧了汉服乱象丛生，以致于许多优秀的原创国风设计师品牌盟生退意。

　　在这样的时代背景下，急需像张肇达先生这样能够立足于更大的历史和艺术视野，抱持对中国文化、国风的民族自信的艺术家们、时装设计师们站上前台，进行薪火相传——带着激情和爱将传统文化与现代时尚相结合的原创设计精神，以及艺术的、时尚的、设计的美学范式，源源不断地传递给Z时代的设计师们，向更多国人、乃至全世界展现汉服、国风服饰的美，让他们体验其魅力所在，进而感悟到华夏文化、历史的大美与智慧，多元与包容。

　　回望历史，英雄美人早已消逝，是否非败转头空，但过往几千年里人们所穿着的服饰之美，却成为永恒。而今，凭借像张肇达先生这样的艺术家们的思想、艺术审美、设计力，除了对汉服和国风服饰未来的发展，中国传统文化与时尚、与美学相结合创造的值得期许的、充满无限可能性的未来抱有信心，更难能可贵的是，人们还能领略那跨越时空的“至高的美”，感悟何为“无所为而为的玩索”的精神境界——且让我们珍惜。