原标题:潮人抢着租来拍摄的BE@RBRICK熊有多火?连权志龙、黄子韬都抵挡不了它的致命诱惑
原标题:YOHO潮流志
不知道大家有没有发现,Bearbrick突然回潮,大肆出现在明星、潮人拍照的背景里,直接导致熊熊市场再一次起飞。收藏潮玩=收藏艺术品的说法不胫而走。
Bearbrick的诞生之初只是塑料玩具,许多人甚至不能理解拥有这么大数量的熊意义何在。但随着明星、KOL带货,”无脑冲”潮玩成为了时下风潮。而潮玩也逐渐成为改善生活空间,表达潮流品味的方式。
顶级Bearbrick爱好者黄子韬用四肢表达对于熊熊极度的喜爱
Bearbrick风潮来袭
晒熊成为潮流门槛?
似乎从前段时间开始,Bearbirck的风潮又回来了。在某音平台上开始出现大量的博主大肆宣传各式的Bearbrick知识,普及“积木熊”这个称呼,除了展示出自己的狠货收藏以外,似乎不遗余力地将Bearbrick的收藏赋予艺术价值,再次带火了潮玩市场。
某音平台上的博主们不仅晒出价值连城的顶级收藏,还竭力推广和科普Bearbrick
新晋某音网红Tyge“虎娃”也带货,背景板都是熊
当然在这样的浪潮下,作为接触潮流文化前沿的明星、KOL们,自然不可能放过这个追逐潮流的好机会,拥有足够数量的Bearbrick似乎与收藏着的时髦程度形成正比。
黄子韬的收藏系列,初代黑白已经非常稀少了,而剩下的1000%尺寸许多价格数万
潮流先锋权志龙数年前就拥有大量Bearbrick收藏
携带Bearbrick Coco Chanel 1000%拍摄MV《Knock Out》
EXO-灿烈上节目拍到的小部分收藏,100%和400%尺寸的熊与层次分明的木质架子搭配完美
整个房间的Bearbrick展示柜,整齐排放的大小不一的Bearbrick似乎已经成为了玩熊收藏家必备的拍照背景板,而这种形式的展示也形成了收藏门槛和圈内玩家的谈资,而晒出人无我有的限量Bearbrick就成了非常重要的一点。
国外的潮玩交流平台Trampt上晒出收藏的放眼望去个个都是大神
Bearbrick的收藏如今和艺术挂钩,再加上多方吹捧和明星带货,魔幻地成为了“保值”产品,导致早期的限量熊熊价格一路走高,二级市场上售价相比之前都翻了几番。
许多熊玩家心目中无上的神品“香奈儿”如今价值20w人民币朝上
2003年发售的Bearbrick Kaws Chomper 1000%是熊玩家和KAWS粉丝的双重梦想
今年发售的与AndyWarhol著名作品Brillo合作的熊价格也已经起飞
与日本设计师品牌Sacai的数次合作也因为其材质的特殊价格持续走高
利用成排的熊熊摆在一起彰显壕力,拍照背景必备“熊墙”,真的是当下玩潮的门槛吗?这种被带起来的风潮很容易让人迷失,利用人类的收藏癖盈利也是一直存在的行当。其实我们应该学着去了解这类心理的发展,真正喜爱Bearbrick的朋友也应该学会如何将Bearbrick摆出花样,融入自己的生活个性。
家居潮玩摆件收藏
“无意义小物”家装的历史
如上文所说,如今随着人们对于Bearbrick的喜爱,Bearbrick融入家装也就成为了许多年轻人彰显个性品味的选择,各大潮流玩家、KOL也热衷于晒出自己的装饰风格。但其实利用“潮玩”摆件收藏装点家居这个爱好由来已久。
维多利亚风格的家装离不开各色的中古“潮玩”摆件
老照片还原后显示普通家庭都铺满了各色布料制品和瓷质小物
收藏玩具用以家装的摆设早在18世纪末19世纪初英国的维多利亚时期就已经存在。工业革命的进程推动了消费主义的兴起,当货物可以批量生产,家家户户都可以大批购买各色物品来装饰自家,而玩具和摆件的收集也成了许多中下层家庭前所未有的消费体验。Overstuffed(过度装饰)成为当时家居软装的风格。
收藏于阿姆斯特丹博物馆的维多利亚时期初备受普通家庭喜爱的Doll House摆件
这段时间诞生了最早期的兵人模型,由铅打造,是当时的“潮玩”
当时诞生的另一款“潮玩”Golly黑人娃娃在当时的孩子中广受欢迎,如今却因为做工粗糙,配色怪异,常常出现在恐怖片中
而后潮玩的发展经历了两次世界大战停滞不前,直到70年代末美国的大消费时代来临,世界经济重新回到正轨,再加上来势汹汹的波普艺术影响下,诞生出一众结合“无意义”摆件的室内装潢风格:孟菲斯(Memphis)。
典型的孟菲斯风格家装,绚烂的颜色和丰富的摆件
孟菲斯设计师和艺术家主张在用色和摆设上没有限度,风格没有任何条框,擅长运用几何、线条等多种途径构建充满活力、童趣的世界,也呈现出当时美国为首的资本主义国家欣欣向荣,经济发展的面貌。
孟菲斯的室内装潢从不缺乏颜色和各式玩具、摆件
80年代受孟菲斯风格影响的“潮玩”,形象和用色可以看出是许多现代潮玩设计师的灵感来源
而时间来到当代,随着乐高、Medicom为首的玩具公司引领风潮,玩具又一次变成了大人小孩都爱的收藏物品。由此可见,收集自己喜爱的小物展出已经是人类的“老毛病”了,但是如何陈列才会好看,似乎是当下的重中之重。
小空间东方极简
这种陈列的方式比较适合都市年轻人,也适合于少量收藏的朋友。利用极简的方式烘托熊熊的存在感,同时在不占用太大的空间下展现出自己布置巧思。
家居软装风格网站Qanvest就曾经专访过来自日本的创业者Amanda对于她56平米的家装风格的概念,以及她对于空间中Bearbrick的使用,她表示Bearbrick在极简的空间当中起到很好的点缀作用,提升了整体偏单一色调的空间更多的年轻化和潮流感。
实力玩家都喜欢的Karimoku x Bearbrick,木质与东方审美相得益彰,质感也比塑料熊要好
现代都市风
而国外的玩家更多喜爱现代都市的风格,这种风格融合了极简,当代主义,波普艺术等等过去五十年来的流派,打造低调却又个性的家居,同时对于Bearbrick的展示也更直观。
来自Instagram用户@leomatics的Bearbrick收藏装修灵感
纽约的公寓内装设计团队Justin Charette Design也选择利用Bearbrick使主调更加年轻化
这种风格的陈列也更适用于多色,收藏范围较广的Bearbrick玩家进行搭配,利用工业风或者清水泥、白墙等比较适合的底色作为背景,陈列出来的熊也就具备更高的观赏美感。
壕品味系
来自泰国的收藏家Khun Poy与Khun Pond除了对艺术品有喜好之外,也有超过70个限量1000%收藏,更是为收藏品打造专属车库进行展示,将空间感与整齐的陈列柜排开,彰显实力的同时又显示品味。
Onion Architecture为打造的Bearbrick车库,现代极简风格的陈列搭配
不止玩潮玩
仌软装还玩什么?
其实无论说跟风也好,真的喜欢也好,Bearbrick等潮玩收藏也确实走进了许多年轻人的视野。最早带起这鼓风潮的潮流OG们如今更是将“魔爪”伸向了另外的方向,除了大量潮玩收藏之外,在新派家装上探索出更多玩法,Archive家具就是其中之一。
前段时间Rapper Lil Yachty迫不及待,以各种姿势晒出他购入的价值人民币10万+沙发,由设计师Verner Panton打造,名为Living Tower,殊不知同款沙发Nigo早在20年前已经拥有。
Nigo永远的神
TheLiving Tower全貌
来自丹麦的已故家具设计师作为现代家具设计的代表,大胆利用几何和色调搭配,融合了迷幻主义,超现实主义以及孟菲斯风格的特点,模糊了家具与艺术品的界限,大大增加了普通家具的可玩性和收藏价值。
Verner Panton的另一作品Visiona 2更是将他所信奉的迷幻超现实展现的淋漓尽致
Verner Panton作品S Chair椅子
除了如Verner Panton这样的专职家居设计师,知名服装设计师设计的家具也一样受到市场的青睐,由于本身数量很少,而且更偏表现艺术概念的方向,导致这些设计师家具本身的意义就不局限于使用,甚至不具备功能性。
今年五月的时候,有人发现海外设计师和奢侈品交易网站Grailed上有人在出售Raf Simons大学时期的家具设计作品,定价10万美刀(显然就是不想卖出,就是作展示用)
这个展示架的设计也显示出Raf Simons早早就建立起了现在结构主义,多变,概念化的风格,利用布料多变的形态,辅助展现不同的视觉效果。这件家具设计也在他出名之后成为人上人追捧的单品。除了Raf之外,服装设计师跨界家装推出的单品收到壕们喜爱的还有川久保玲。
CDG的川久保玲在1987年设计的概念椅子系列,如今拍卖成交都是近十万元一个
川久保玲特别喜欢设计椅子,她的家具作品很明显不是偏向于功能性,而是展示一个整体概念,如她所说:坐在这个椅子上的人必须采取优雅端正的坐姿才会舒适,所以家具与使用家具的人结合才是这系列设计品的整体展示方式。
老仌Kanye一家自然值得拿出来讲一讲,他偏向于舒适感和空间感的家装布局,同色系的颜色让整个家的质感浑然天成,体现不一样的品味。
最近亦晒出了日裔美籍雕塑家IsamuNoguchi的雕塑作品
我们透过时下Bearbrick的爆红,可以发现这些“无意义”、“无作用”的小物,从远古时期的玩具到设计师摆件、家具和潮玩一直以来都被赋予了不一样的含义,他们或被归类为艺术品、或被当做精神寄托,可以清晰地看到人们对于收集与炫耀的普遍心理。其实这并没什么不好,但是量力而行是收集的前提,拒绝“无脑冲”,同时在收集过程中不断提升自己的了解与品位也是成为真正仌的必经之路。
如果你真的喜爱Bearbrick,请务必保存好它,因为说不定照这样的走势,将来的某一天也许你也有机会带着你的熊熊走上苏富比拍卖行。