他们的家都好特别 颜值还那么高！

　　作者：黎贝卡的异想世界

　　之前发了几篇家居后，很多读者说字里行间都能感受到我满满的热情。我也发现，我最近对家装的热情远超于对衣服包包的热情了……只要一有空就在看各种家居杂志家居图片或视频。每次看都觉得很治愈，再丧的时候看完也立刻回血。

　　随手分享几张存图。为了美美的家还是得继续努力啊！

　　不过今天要来说说那些我们很熟悉的时装设计师的家。果然那些有品位的人，不管是设计衣服还是设计家装都很擅长。而且他们的设计风格和家装风格大都是一脉相承的，一看就写了他们的名字。

　　王大仁（Alexander Wang）的设计是酷酷的，他的家也是如此，主色调是黑色。▼

　　英国设计师Margaret Howell的设计风格简约低调，她在英国萨福克郡的乡村别墅看着非常舒适。▼

　　Thom Browne家的整体布局和他的衣服剪裁一样工整考究，软装用了大面积同名时装品牌标志性的海军蓝和灰色。▼

　　有句话不是说You are what you wear，我觉得换个词也成立：You are where you live。一个人的家是什么样，也能看出一个人的性格是什么样。

　　比起服装设计，家会更私密，更个人化，更能看出一个人真实的性格和审美偏好。来猜猜这是谁的家？▼

　　所以这期我们就一起来看看时尚圈那些设计师们的家都长啥样吧：

　　（例牌申明：本文不含任何商业软性植入）

　　红粉“珊瑚海”

　　当当，答案揭晓，上面那个色彩缤纷的家的主人就是住在伦敦的塞尔维亚设计师Roksanda Ilincic。▼

　　她家一眼看过去是整片的红粉珊瑚调，配色大胆，很梦幻的氛围。▼

　　听到Roksanda Ilincic，大家可能会反应两秒对不对。看到下面的包包你们就有印象了，他家最火的是这个打结包和圆环波浪肩带包，有阵子在街拍里很受欢迎。▼

　　Roksanda大学学的是建筑设计，她的同名时装品牌也向来以用色大胆和立体剪裁出名，线条很有建筑美感，颜色又有鲜活的艺术气息，《PORTER》杂志曾说她的设计里“蕴藏着一股坚定而温柔的力量”。Penelope Cruz、Michell Obama、凯特王妃、大魔王凯特·布兰切特、安妮·海瑟薇都曾经穿过她设计的衣服。▼

　　粉色和红色是她的品牌最标志的两个颜色，红色里又尤其是勃艮第红最多。▼

　　她家也用了大面积的粉色作为底色，在此基础上叠加了勃艮第红、橘色和小面积的黄色来进一步点亮活泼的气氛。▼

　　摆放的鲜花也和墙面同色系，同色系撞色就是Roksanda最擅长的~▼

　　有建筑设计的底子，做起室内设计也不会太难。“我觉得时装和室内装修是一脉相承的，从自我的感受开始，你的直觉告诉你什么，你一路学到过什么，去运用就行了。”Roksanda的家也能看到和她品牌相似的力量感+温柔的结合。

　　比如主卧和书房都用了勃艮第红+白色（勃艮第红因为光线太亮有些偏色），对比强烈，充满张力。▼

　　更衣室和阅读角分别是温柔的粉色和灿烂的橘色，让人感觉到放松舒服。▼

　　几何图形和建筑感也在她家处处有体现，最经典的是她家的客厅墙面。

　　整面墙像是一幅大型的几何抽象画，是瑞士艺术家Caroline Denervaud纯手工画上去的。在这样温暖的气氛中，连本身容易显得冰冷刚硬的大理石餐桌和洗手池也没那么冷了，平衡得刚刚好。▼

　　“我想打造一个梦幻之境，它不一定像传统意义上的餐厅，但一定是让人想在里面呆很久的地方。”Roksanda说。

　　如果对色彩没有足够的把控能力，在家里刷这么缤纷的墙色并不现实。如果喜欢这种风格，不妨试试从挂画入手。她家白墙上挂了一幅几何挂画。挂画在家居中的作用还蛮大的，能瞬间打破白墙的单调，给家里增添色彩，改变家里的氛围。▼

　　单品的选择上也能发现她对几何线条感的喜爱。比如这种不规则形状的书架，像不像一个斜着肩的人头~▼

　　玄关的衣架我也好喜欢，这种波浪形的衣架很少见。在Roksanda的观念里，玄关和走廊的设计是非常重要的，它直接决定了你是否一进门就有回家的感觉。▼

　　选的椅子也是不走寻常路的，线条简洁但又有造型感。还蛮像腰部镂空的连体泳衣的，有点小性感哈哈~▼

　　家里一定要有一个适合独处和思考的空间，在Roksanda家，这个空间居然是主卧的更衣室。

　　整套房子里她最喜欢的就是这个“隐秘的角落”。这个空间当初只是连通着两间浴室的过道，非常不起眼，看起来也无大用，但这个空间却刚好因为未被精准划分而有更大发挥的空间，“这个地方有很特别的兼容性~”于是把它设计成了更衣室，每天看着光一束一束洒进来，她就在这里回想生活，遥望时间。想想都好美~▼

　　桌上放着好像要出门背的包，地上散着的拖鞋，陈列都像是主人刚走开的样子，让这座房子变得更有人味了~

　　所以你看，一个房子的格局是流动的，不一定要完全按照原本的格局来布置，完全可以根据自己的需求来打造。

　　“五十度黑”

　　接下来要说说王大仁这个叫“五十度黑（50 shades of black）”的新家~▼

　　我自己在装修上蛮少用黑色的，看过很多朋友的家也是，总觉得黑色不像是家的模样。但看到王大仁的家才知道，原来，家也可以是黑色的，而且还可以这么酷啊！

　　王大仁对黑色也是爱得深沉，他的服装设计、以前的家、现在的家，自己旗舰店的装修，无一不是黑色调的。▼

　　左：Alexnader Wang纽约旗舰店  右：王大仁以前在纽约Tribeca的家

　　黑色可以有很多种打开方式。他的新家又酷又简约，很有个性。▼

　　这个新房子位于纽约西切尔西区，在哈德逊河河畔，推门出去一眼就能看到水、吹到江风，这个大阳台也是他决定买下这个房子的重要原因之一。

　　“我喜欢水，想要自己的家也能一眼望得到水。”“我经常在阳台边吃早餐边沐浴在河畔的风中，就那样开着门，狗狗到处跑，跑累了就瘫在阳台上休息一会儿~”

　　太舒服了吧，有这样的阳台我可以躺一天！▼

　　新家是极简+工业风+街头文化的混搭，设计师是王大仁多年的好友Ryan Korban。Ryan Korban很懂他的审美，知道他喜欢黑色，喜欢不同材质的混合，喜欢有建筑感的东西，尤其喜欢方形。

　　他家确实有很多这些元素。进门的走廊像是个微型的艺术展览馆，陈列着不同的艺术品，旁边用了一面大立镜来增加空间感。▼

　　走廊的尽头的挂画是摄影师Steven Klein经典的马系列，王大仁特意选了一张马屁股的照片，因为想要“回家时看到一切都是自己心爱的物件”。▼

　　王大仁的mini杜宾犬叫Uni

　　这个放在客厅的猩猩摆件也挺有意思的，以前住的房子里就有啦，王大仁说这是他的秘密武器，守护着客厅。▼

　　大面积黑色很难平衡好，一不小心就会单调沉闷。不得不说大仁哥就是大仁哥，即使是黑色也能玩出不一样的花样，秘诀就是用不同质感的材料叠搭出层次感。

　　他家有很多大理石材质的家具，比如客厅的鸡尾酒桌和这张立柜，都是这种硬朗冰冷的材质。大理石也是设计师Ryan最喜欢用的材质，因为大理石看起来坚毅、永恒，放在家里能让家有永恒感，感觉不那么转瞬即逝~▼

　　而沙发、座椅又用了皮革、天鹅绒等面料，软硬结合。衣帽间这两个豆袋椅是王大仁和意大利家具品牌Poltrona Frau的联名款。▼

　　不过最能看出设计师心思的还是卧室。

　　复古绒面的墙纸、毛绒绒的床品、麂皮的窗帘，这些柔柔软软的东西让黑色看起来也非常温暖舒服，看上去就能想象到皮肤触摸它们的感觉，这也是王大仁最喜欢这间卧室的地方。▼

　　有心的同学或许还留意到了，这套房子还有蛮多木质元素的，走廊、衣帽间，书房、厨房都是，这也是王大仁跟好友兼设计师Ryan“妥协”的结果。▼

　　比起全黑，Ryan更建议加入棕色、灰色调，避免公寓气氛太过严肃。为了不让酷boy王大仁不开心，所有的地板仍然保留了黑色。中和之下，是不是确实更温和了些~▼

　　刚刚不是说王大仁决定要这个房子原因之一就是风景超好的大阳台嘛，其实还有另一个原因，就是他觉得自己，长！大！了！他现在住的房子是2017年买的，当时33岁。他说自己“长大了，是时候找一件适合‘成年人’居住的房子了，既有好景致，又有独立的的房间和户外空间，舒适的同时也有很好的私密性”。（害，老实讲谁不想这样“长大”呢？！）

　　在这之前，他住在纽约Tribeca的一个复式公寓里，一对比就发现，当时的公寓要更街头更潮，很适合朋友聚会来玩，但比新家要少了几分雅致和温度。▼

　　天马行空的怪奇小屋

　　最后要说的这个家是LOEWE的设计总监Jonathan Anderson的家。LOEWE自从换了Jonathan做设计总监后服装销量一度增长了380%，整体风格也从传统甚至有些老气变得时髦有趣。

　　他的设计让人感觉新奇有趣、前卫大胆，是不是很好奇这些灵感从何而来呢？

　　从他的家中也许能找到部分答案。他的家最大的特点是装满了各种他收藏的艺术品。▼

　　和Carla Fendi的家有点像，他家整体也是简洁明亮的，墙面多为白色。物品也大都松松散散地摆着，乍一看似乎风格没有那么鲜明，更像是一个松散摆放着物件的集合空间。▼

　　Jonathan非常痴迷于收藏，对他的设计影响也很大。他说：“收藏就是一个创作的过程，在过程中可以去让人思考，事物如何彼此对话，怎么从这件艺术品里找到新的创作灵感。”▼

　　他的收藏范围很广，并不专门收集某个领域的艺术作品，新的旧的只要喜欢都带回家。“我一直在新旧之间寻找平衡，也喜欢很多能将传统手工艺和现代艺术结合起来的作品。”

　　他家就像一本被翻开的恋物笔记，房子里摆放着各种风格的奇妙物件。

　　在古董市场买的陶器和黄铜花瓶，▼

　　从二手市场买回来的上个世纪30年代的先锋艺术杂志《CIRCLE》▼

　　还有这本古早的记事本，都是他的宝贝。▼

　　他很喜欢物品穿越过时间还能保存原来的面貌，也喜欢每一件物品都有强烈的个体属性，而不是从同一条流水线上生产出来的物品。

　　所有收藏里，陶瓷是他最喜欢的品类。▼

　　他的祖父就很喜欢收集陶瓷，Jonathan从小耳濡目染。当他自己开始收集的时候，最先关注的自然也是英国的陶瓷艺术家，比如John Ward，Lucie Rie等等。他家里最爱的藏品就是壁炉上这对John Ward的黑白陶器。▼

　　他家就像个寻宝地图，拐个弯转个身都能遇到好玩的东西。一根靠在楼梯扶手边的大柱子，一个说不出具体用途的人形摆件，看上去“不太对劲”，却蛮有趣。▼

　　在Jonathan心里，艺术品就应该在家里。这个观念很大程度上是受英国收藏家Jim Ede的影响。

　　十年前的一个小长假他去剑桥参观了Jim Ede的家，看到他住在被艺术品围绕的环境里，说不出具体的所以然，但就是很喜欢他家的一切——墙上的画，砖块铺成的地板，等等等等。当时他就觉得，艺术品不该在冰冷冷的储存间里。

　　Jim Ede的家，现在是个开放的博物馆了。▼

　　看到这里是不是会觉得他的藏品一定很贵？其实不然。

　　Jonathan喜欢收藏先锋艺术品，很多藏品收藏时都甚少人知，后来才慢慢升值，他更看重的，是这个作品是否能给他带来独特的视角。

　　“我们的眼光要长远一点，去发掘新作品的价值，而不是盯着已经成名且昂贵的作品看。”他说。▼

　　陶器家Sara Flynn的作品

　　在世界各地淘小物件，带回家摆在喜欢的地方，每一件都有自己的故事，家就变成了一个记录自己生活轨迹和回忆的容器。

　　就像他很喜欢的Virginia Woolf在自传《往事杂记》里写过的那样，“日常生活的伟大部分恰好是那些不经意的瞬间”。▼

　　三位设计师的家就介绍到这里啦，你最喜欢谁的家呢？不如来投个票吧，看看多少人和你喜好一致哈哈：