马兰(Aster Ma)，生长于珠宝世家，对艺术的浓厚兴趣让她从小对一切美好事物充满了好奇及探索之心。在伦敦艺术大学研读珠宝设计专业的她，坚持寻求在不同的珠宝品牌的实习机会。这些难得的工作经历给马兰带来了丰富的收获，也让她意识到有着百年高级珠宝文化沉淀的英国对她产生了何等深远的影响。从此以后，她和珠宝的联系变得愈加清晰和紧密。2008年，在导师兼好友 Laurence Zeegen的鼓励和家人的支持下，历经一年多的筹备，马兰正式创立了以自己名字“ASTER MA”命名的高级珠宝定制品牌。今年6月，马兰举办了马兰(ASTER MA)高级珠宝回顾与品鉴展。新浪时尚独家对话马兰，带你读懂她的珠宝语言。

珠宝设计师马兰

　　新浪时尚：从伦敦艺术大学的学习到后来的实习，英国对你的影响大吗？你对伦敦的印象是怎样的？

　　马兰：我到了英国就一直在伦敦，呆了六七年。到了伦敦我就哪儿都不想去了，越呆越喜欢这个地方。如果你去伦敦旅游，只花一到两周的时间，那真的就像走马灯一样。这个城市给你留下的印象就是灰色的建筑、狭窄的歪七扭八的道路、趾高气扬的英国人。而等你和它真正融到一起的时候，它留下的东西是你一辈子都抹不去的。我相信我现在的谈吐和气质都跟我在英国生活的时光有关系。

　　新浪时尚：当时是怎样的契机从英国回到中国呢？

　　马兰：到了一定的时间点，都会有一定的踌躇和彷徨。尤其我在伦敦生活了那么长时间，要跨越几大洲几大洋，回到中国。当时感觉和祖国的文化已经脱节，从学生的状态跨入社会，心里不知道怎样去做这个跨度。我当然希望能在伦敦继续呆一段时间，但是家里人鼓励我回来，希望看到我学以致用，所以我回来了。回来之后有几年也是做一些家里的事情，那个时候说真的心里还是挺彷徨的，就觉得这不是我真正想要的东西。我花了两三年的时间来明白我真正想要的是什么。

　　新浪时尚：为什么会选择珠宝设计这个专业？

　　马兰：我家里就是做珠宝方面的生意，从小耳濡目染的，上手会比较快。有很多事情都是冥冥之中注定的，貌似误打误撞学了珠宝设计，但是其实我特别感恩协助我做这个决定的人，包括这一路来帮助我的人。因为在这个过程中，我重新认识了自己。我从来没有像现在这样了解自己，真正看到自己本来的面貌。

　　新浪时尚：创建马兰工作室的过程中，有遇到什么挫折吗？

　　马兰：我不觉得我有特别大的挫折。对比那些真正从一片空白着手做一件事情走到一定阶段的人，我觉得自己已经很幸运了，因为家里人对我的支持特别大，我周围的这些资源是顺手拈来可以帮到我的。我觉得我需要比身边同龄人付出更多的就是勇气。因为当你拥有一些东西的时候，你很难去放下一些东西重新开始。要说艰难，那艰难太多了，但是我并不想说，因为比起很多人为他们的事业所付出的，我的困难真的挺微不足道的。

　　新浪时尚：你善于将东西珠宝语言融合，比如比翡翠和彩宝的结合，这是处于怎样的考虑呢？

　　马兰：我觉得这一切都是很自然的。我在北京成长到17岁，我有黑头发黑眼睛，这是客观存在的事实，我就是一个中国人。然后到了一个花样年纪，我来到了英国，就像一块海绵一样，去吸收很多东西，包括自己不懂的、不知道自己可以学会的东西。我的作品自然的就是这个样子的。以前就有很多媒体关注着东西融合的问题，我可能就会被媒体牵引着去提及东西方文化如何融合。但事实上回过头来想，这是再自然不过的事情了。

　　新浪时尚：你最满意的作品是哪一件？

　　马兰：我的童年在我的记忆中是最美好的时光。我上次到北京下了飞机，闻到空气中夏天的味道，心情就顿时变得很好，带我回到了20多年前。比如我的作品中有果实、有知了、还有一些花花草草，这些都是我比较早期的创作理念，这都是我的童年记忆。很早之前没有空调，然后窗户露个小缝，我奶奶给我扇扇子，外面的知了特别有节奏地叫；暑假和小朋友们去逮金龟子；这些都是我的灵感来源。我用镶嵌着黄钻的18K金来做成小虫子，主石是翡翠的蛋面，我特别去下的订单，将粉色蓝宝石切成花朵的形状，然后把祖母绿切成树叶的形状做了一个套装。我只不过将我的记忆更加美化了，更超脱了现实具象的东西，但事实上就是我童年院中的模样。

　　新浪时尚：你更多的是参照客户的意愿还是按照自己的想法去制作一件作品？

　　马兰：两者兼有。客户会给我一个大概的概念，比如她喜欢蝴蝶、喜欢梅花，我会按照自己的理解去呈现这样的形象。毕竟我是做私人客户，私人客户到最后就会变成朋友、知己。如果我不了解她，也不会做出满意的作品；或者说如果我们不投缘，她也不会喜欢我的创作。

　　新浪时尚：高级定制珠宝在欧洲贵族中流行已久，但是在中国，似乎还没有被很多人所接受，你有这样的感觉吗？

　　马兰：高级定制是到了一定社会层面和地位的时候，必然会选择的一条路。一些很贵的名牌包包，就算再贵，也是一个生产线上出来的。很多人认为高级定制是西方人的东西，但事实上不是。中国从明代开始，就有了私人定制，最早是给皇亲国戚提供的服务，比如掐丝工艺、景泰蓝，都是明代的宫廷工艺。因为中国毕竟经历过一些文化上的断层，当中国人对这方面有需求的时候，就会拿着一些别人的东西回来，但事实上我们有自己的东西。私人定制是一种语言，传达的是一种至高无上的精神和品格。高级定制有自己内心很多高贵的东西，无论是踩单车上班的，还是坐着劳斯莱斯送到机场飞纽约开会的，我们都应该有自己内心高尚的品格。

　　新浪时尚：你的作品价格如何？是一般人可以消费得起的吗？

　　马兰：对于我来讲，我不是特别介意说客人的身家要如何才能来我这里做定制，但是毕竟我的产量是有限的，有缘分接触到的朋友，我可以做一些价值很低的作品，我不会刻意的去做选择。可能30个人找我，我能接，但是1000个人找我，我就Handle不了。我每年大件的作品就只有5件到10件。

　　新浪时尚：你的作品中有很多的自然元素，比如“星空”，灵感来源于哪里呢？

　　马兰：这就是我的旅行带来的灵感了。我多数会自己一个人旅行，会有很多时间可以给自己。“星空”是源于布丹的旅行，我住的酒店嵌在一个峡谷里，清晨我看到雾层层散去，太阳从山头出来。到了晚上，外面伸手不见五指，只能借助星星和月亮的光芒。我抬头见到了银河，那是我第一次见到银河，就在我的头顶上，离我特别近，好像能把我的呼吸带走。给我带来的震撼太大，回来就创作了这件作品。

　　新浪时尚：你的作品风格有着怎样的转变？你希望通过作品传递给观众怎样的理念？

　　马兰：我的作品一直都在一个基调上，我的创作一定要有主石，我喜欢去营造一个意境。我的内心有小女生的一些东西，同时也朋克不羁；我会很开朗，也会很害羞；我很喜欢优雅、喜欢经典，不喜欢变幻多端，不会去赶时髦。相比于潮流，我更喜欢传承。我希望大家能透过我的作品对话过往，有沉淀在里面，但是在现实中带出去并不会觉得奇怪突兀，同时这件作品延留到未来，也依然可以往下走。我这次展览的主题是“心之所至，即是彼岸”。我从来不想标榜我的人、我的作品，我只是想告诉大家你们看到的作品就是我对于人生此阶段的理解。它不代表过去，可能有过去的叠加；它也不代表未来，它是未来的一个基础。我现阶段所有作品都是我内心的投影，强调来的东西一定不会是感人的，为什么不好好回到自己的内心，我们彼此心里都有至高无上的美好，关照好自己的这颗心，那就能到达心里美好的“彼岸”。