让一身黑见鬼
别总把自己当成是行走在黑暗中的蝙蝠侠,一身黑色看着都乏味。通过衣服上对比色的口号,至少能让人在一朵乌云中看到曙光。
瞧,时髦的人都不会真的把口号当作造型中最重要的元素来搭配的,在2016年春夏的男装发布中,口号常见,并且是巧妙的和印花与刺绣融合在了一起。
设计师们用重工刺绣等更为精细浪漫的手法重新诠释了当代的口号。Gucci 就用法语“L’Aveugle Par Amour(盲目的爱情)”来表达文艺复兴时期的浪漫。
Alexander McQueen 则把“Legendary Creature”和灵感来源——海洋生物和山陵野兽混杂在一起印染在睡袍上。
Andrea Pompilio 则把“Love Me Forever or Never”绣在了T恤和衬衣背后,这些用重工刺绣体现的口号比起前辈们的作品要精致浪漫许多。
虽然在纽约街头穿口号衫要格外小心,但口号衫却是少有的几个能把上东区的 Old Money 和哈林区的街头球场联系起来的物件,他毫不违和的同时存在在这两个世界中。早前 Metropolitan 博物馆时装展——Punk:Chaos to Couture,回顾了朋克文化的兴起过程,其中口号 T 恤就是朋克文化重要的组成部分。从第一件文字 T 恤在六十年代伦敦街头的 Mr。 Freedom 被抢购一空后,它的身影就再没离开过人们的视野。
Vivienne Westwood 和 Sex Pistols 乐队一同创造了一系列惊世骇俗的口号 T 恤,以此作为宣泄政治主张的方式。
而到了80年代,T 恤就变成了一个 “个人情绪表达”的载体,受波普文化的影响,一大批印有米老鼠以及可口可乐的 T 恤成为了市场推广的一种手段。
再之后,这股潮流曾经被 House of Holland 重新带起来过一阵子。在 2006年,在 House of Holland 的秀场上,Henry Holland 和其他几位设计师赫然穿着写着“Do Me Daily Christopher Bailey”,“Cause Me Pain Hedi Slimane”和“Get Your Freak On Giles Deacon”的 T 恤来上台谢幕,公开调戏口号中提到的这几位当红设计师。而这一设计也迅速被 Topshop、Newlook 等高街品牌模仿,并迅速蹿红,然后又烟消云散。