时髦航海风

2015年07月01日15:47  时尚专栏  作者:徐小喵   我有话说

  文|新浪专栏 风尚标 徐小喵

  “我们与大海的关系密不可分。当我们回到大海,其实就是回归到了最初的开始。” John F.Kennedy在评价人与海洋的关系时,提到了后者是前者的起源观念。时装设计的灵感源泉与自然密不可分,作为地球上让人敬畏的海洋,更是在时装圈中掀起了“航海时代”的浪潮。

  海洋作为创作的源泉影响了艺术家们好几个世纪,人类海洋活动之一的航海行为从18世纪开始就已经成为了征服大自然的行为之一,随之兴起的是以此为灵感的时装热潮,并一直延续至今,热度从未消褪。其中,几乎所有与航海行为息息相关的人物,逐渐变成了时装中被物化的元素。

  皇家蓝色:海军

  时装的审美意识影响了早期的海军制服,为后者的成型起到了关键的作用,反之,海军制服也影响了一批全新风格时装的诞生,所以常有人评价时尚和战争之间的关系是充满了矛盾性。从NavyBlue这个词就知道海军对时尚的影响有多深。

  海军制服形成统一的诞生轨迹源远流长, 1748年,英国皇家海军上将GeorgeAnson提出皇家海军制服的统一化,并且保持了将近20年的标准传统。当时被称为“最佳制服”包括一件白色镶边的刺绣蓝色外套,配搭白色的马裤和丝袜,尽管这一标准很快就在1767年被废除,但我们仍能在早期的历史人物中看到这样的穿着方式,比如参与了西班牙王位继承战的著名英国海军上尉EdwardVernon。现今的海军军官制服根据军级的不同有着各不相同的式样,其中包括了只有少数军级或王室才可穿戴的以白色或金色镶边、酷似19世纪的白色饰面立领燕尾服;有金色肩章和腰带的海军礼仪日装(CeremonialDay Dress);另外包括由双排扣海军蓝外套、配套的白衬衫、黑色领带、尖顶帽组成的正式制服Blue No. 1Dress等。根据人物身份、和出席场合的区别,均有不同的制服款式相对应。

  源自几百年来装饰艺术和海军制服文化的紧密关系,两者的结合为时尚圈提供了无限的灵感。 Yves Saint Laurent在1962年设计的Pea-Coat——是源于海军短尼外套所获得的灵感,它预示着航海元素逐渐向高级时装迈进。Balenciaga2005春夏系列里,Nicolas Ghesquière以1958年 早期Balenciaga风格与现代元素相结合作为主旋律,其中以海军制服为雏形的金色纽扣编织夹克,配上以制服为灵感的、腰线处同样设计的金色纽扣宽松长裤,剪裁流畅简单。“我希望让它们变得考究且看上去十分珍贵。”当时的掌门人Nicolas Ghesquière对此提出了自己的主张。

  (Yves SaintLaurent 在1962年设计的Pea-Coat)

  (Balenciaga2005春夏)

  另一方面,MichaelJackson在80年代引领的军装风格的服装中有不少是在海军制服式样为雏形而改造的外套,剪裁和装饰的统一性足以称作经典,并引发了明星们的众多模仿。向来以军装外套作为自身招牌的Balmain,它的每一季几乎是包含了海军制服的所有魅力点:肩章、黄金色编织带、黄铜按钮,足以将海军式制服造型的元素发挥得淋漓尽致,Balmain曾以海军礼仪日装中出现的金色镶边纽扣和金色链条作为细节元素,打造的独具品牌特征的军装式外套曾令其成为执牛耳者。在Givenchy2007秋冬系列中,“海军”成为了这场秀的主题,RiccardoTisci以上世纪20年代的日本海军制服为灵感,将海军穿的厚呢短大衣和运动上衣结合,以海军制服上黄铜色的纽扣作为装饰,确保了此季中海军风格的建立。

  (Givenchy2007秋冬)

  性感符号:水手

  水手是随着传统海军招募船员以及其他政府需要的活动而诞生的职业,与被国家认定的海军相比,他们通常伴随着的是居无定所的状态和无拘无束的形象,甚至演化成男同性恋恋物崇拜的经典形象。

  1857年,自水手制服在英国被引进皇家海军,第二年在法国就被实施了标准化,之后又经历了相当漫长的进化过程。蓝色牛仔衣领是水手制服中最为鲜明的特征,“水手制服的衣领上的三条横纹有着这样的一个传闻,只要去触碰衣领处的横纹,总会有好运相伴。”这一解释源自《Encyclopediaof Superstitions1949》一书的说法,但也从侧面表示了在众人心目中乘风破浪的水手们是需要勇气与幸运相伴。在下装上,水手的钟形阔腿裤的设计是为了方便他们在刷洗地板时能更容易地卷起裤腿。之后由水手服延伸出了新的分支——成为了“海军学校”的制服,当时的校服设计特点在于将水手衫的方形衣领,并匹配相对应的长裙或者长裤,在部分国家尤其是日本常见,在之后这样款式的衣服因为穿着方便,也逐渐成为了美国女性的时髦装扮。

  事实上,如同水手服般顺势而下的圆润剪裁、下垂的腰线以及宽松型的水手衫样式——正是1920年代的时尚风向标。上世纪20年代水手衫是流行趋势,它作为运动服或者沙滩度假装的存在成为了贯穿了整个1920年代的风貌。ElsaSchiaparelli是第一个勇于吃螃蟹的人,她在1927年的首次成功就得益于源自水手衫的灵感,她为女性设计了一款筒形、单色调的蝴蝶结图纹毛衣(l'oeil BowknotSweater),是将“水手衫”直接搬动使其成为“错视画”图案,而最后的成品也是充满了超现实主义的风格,在当时被称作是“毛衣的革命”。与ElsaSchiaparelli如出一辙,法国设计师Jean-Charles deCastelbajac喜欢探寻服装和其他艺术的关系,在设计中得到充分的展现,他在1996年推出的像是孩子随手画似的“水手裙”,是错觉风格的新体现,意外之余不免让人想到Schiaparelli的早期作品,可以看做是风格的继承性。而与将水手衫抽象化的创意相反的,从MaryQuant在1967年设计的“thigh-skimming”水手式样的连衣短裙到1980年代LauraAshley,水手衫的风格几乎遍布了每个年代, 在Yohji Yamamoto2007春夏系列中,山本耀司干脆就将水手衫的造型设计地越发具有夸张的意味,也越发的男性化,让女性在穿着它时自然而然会产生一种性别反差的冲撞感。 

  (ElsaSchiaparelli的 l'oeil Bowknot Sweater)

  (Jean-Charles deCastelbajac 1966年作品)

  (YohjiYamamoto 2007春夏) 

  另一方面,水手的宽腿钟形裤激发了CocoChanel对航海元素的创意——白色的海滩阔腿裤——Chanel管它叫“沙滩睡裤”。尽管Chanel所生活的时代,裤装对女性来说仍是禁忌,但是如海滩度假般风格的装扮仍然确保“沙滩睡裤”成为了她的另一成功作品。

  与海为伴:渔民

  渔民的职业注定了他们要过着危机四伏的航海生活,他们需要一些能提供保护的衣物,需要温暖、干燥,并且为了避免自己因为时刻会有坠入海中的危险,所以还需要有着警示提醒的作用。

  因为条纹能在大海的包围下使穿着者看上去较为显眼的特征,从阿姆斯特丹国立博物馆和伦敦海事博物馆的资料得知最早出现的条纹衫其实是来自十六、十七世纪荷兰捕鲸者们的服装。直到1858年,法国将白蓝条纹衫确认为法国海军水手们的制服,而因为在布列塔尼的工人中尤受欢迎,所以又被称作是“布列塔尼条纹”。

  在时装领域,1920年代Coco Chanel以它为灵感,在1917年推出了航海系列(NauticalCollection),令布列塔尼的条纹衫在 Riviera成为一道可爱的风景线。条纹衫自引入了普通女性们的生活范围,就意味着加速了二十年代的女性摆脱束缚紧身胸衣的进程。而且,随着对海滨度假需求的增加,Chanel设计的宽松休闲的条纹衫和沙滩宽腿裤受到了极大的欢迎。如今KarlLargerfield 接手的Chanel 自然是不会让这道经典的风景线退出自己的设计,他推出的Chanel 2014cruise系列中的一款条纹毛衣,经他声称是从1880年的一名新加坡渔民身上穿着的外套而获得灵感。 

  条纹衫在1960年代是时尚人士的最爱。Yves SaintLaurent在1966年的高定系列中,呈现的罩衫和水手裤,都被亮片装饰的条纹所密布;同期,Sonia Rykiel设计出了她的第一个针织毛衣系列“可怜男孩”(poorboy),以模仿同类男装的款型并加以特殊的条纹设计作为特点,从此条纹成为了她的作品系列中无法被忽视的标志性存在。

  (Sonia Rykiel的第一个针织毛衣系列“可怜男孩”(poor boy))

  “我喜欢条纹的图形和几何结构。” 另一位条纹狂热粉Jean PaulGaultier如此评价他对条纹的热爱,“它们将永存,不会退出流行的潮流,而且是永远不会。”至今,条纹早已是Gaultier作品中的标志,几乎同设计师本人的风格互相融合一体、无处不在,甚至在他1993年推出的LeMale男性香水,瓶身设计都像是穿了一件布列塔尼条纹衫。而无论是在好莱坞圈还是艺术圈,条纹衫都拥有者极高的人气:奥黛丽•赫本、玛丽莲梦露,甚至是毕加索都是它的粉丝。

  纵横四海:海盗

  如同电影《加勒比海盗》(Pirates of theCaribbean)系列里Jack船长的人物设定,浪漫主义和冒险精神使得海盗这一职业迷人又危险。“The Golden Age ofPirates(海盗的黄金时代)”一词是对海盗在探索时期穿着的服饰风格所下的定义。许多海盗原本只是一些无法被招募入伍工作的水手们组成——他们因为在战斗中受伤或者生活贫困不得不转换成了掠夺者的角色。

  他们在早期穿着的服装被称为 “TheSlops'”,是源自1628年起英国海军特意为强征采矿者所设立的服装。通常由帆布的紧身上衣和短裤、蒙茅斯羊毛帽、棉马甲、长袜、亚麻衬衫等很多件服装综合成了最初的海盗装扮。其中蒙茅斯的三角羊毛帽最早可以追随到15世纪。1571年,伊丽莎白女王发布“SumptuaryLaws(禁奢侈条例)”,要求凡是6周岁以上的人都应该为了帮助促进英格兰的羊毛贸易而在周末佩戴羊毛帽,但只有上层阶级是可以免除。在这一时期的海盗穿着上尤为华丽,正是因为他们以藐视“禁奢侈条例”为乐,他们从别处掠夺而来的天鹅绒和丝绸面料是除了上层阶级以外被禁止穿着的,所以海盗总是反其道而行,这也解释了在许多影视作品中海盗船长通常穿着华丽的原因,像是昂贵的天鹅绒、丝绸、锦缎、塔夫绸,甚至是奇异的羽毛也会出现在海盗的服装中。

  海盗生性自由敢于挑战权威,从不按规矩出牌,这样的特征符合时装设计师心中秘而不宣的反叛精神。海盗成为设计师的灵感,促进了新浪漫主义风格在时装中的加速兴起。Vivienne Westwood在1980年代初和MalcolmMcLaren推出了第一个完整的时装系列:“海盗(Pirate)”。在这个创历史性的系列中,Westwood运用了大量的艳丽色彩,橘黄色的刺绣马甲,泡泡袖的亚麻衬衫,令人瞩目的蒙茅斯三角帽,灯笼裤等细节格外抢眼,仿佛重新回到了海盗的黄金时代。

  另一位将海盗精神溶入骨血的莫过于JohnGalliano,他自己就曾多次打扮如维多利亚时期的海盗般登场谢幕,并将他钟爱的元素融入作品,在2001秋冬“技术浪漫(TechnoRomance)”系列中 “海盗夹克”是经典之作,这件夹克的灵感取自十七世纪女海盗Ann Bonney和海盗女王Marianne,看似是简单的结构,实际上是非常复杂的制作过程,它需要通过将近30块皮革裁片用帆布铆钉和皮带缝合,有着性感的斜露肩设计,典型的新浪漫主义风格,Galliano在这件服装上的时装工艺被认作对当代时尚有着不可忽视的贡献。JeanPaulGaultier手中的海盗题材和前两者对比,显得温婉些,但在色彩和面料的质感上把控得游刃有余。海盗女孩们穿着紧身短胸衣和马裤,混合着各种明艳的色彩走上秀场,就像是“黑珍珠号”的船舶已在周边靠岸。他用温柔的雪纺作为海盗女孩们的裙摆,就连标志性“条纹”一反常态,摇身一变成为了雪纺大蓬裙上的点缀。在最后,Gaultier更是送上了美艳得不可方物的海盗新娘,压轴的是一位彻头彻尾的叛逆者,胸线低到几乎露出半个胸脯,带流苏的迷你短裤和薄如透明的纱裙和捆绑高跟,充满了桀骜不驯。整场秀就像是献给海盗们可穿戴的战利品,让人兴奋不已。

  (John Galliano2001秋冬)

  在2015春夏各大时装周里,航海主题仍是本季高级成衣的趋势之一,在Chanel的秀场,一如最初的以水手阔腿裤为灵感的条纹长裤将会是海边度假的绝佳选择,轻薄的衬衫也能在夏天保持清透的凉爽,经典的蓝白条纹套装仍是整个系列里最不会出错的选择。而将风格复古回到到七十年代的Gucci,仿佛是走进了一家充满惊喜的Vintage老店,漂亮的姑娘们穿着以七十年代海军官外套为灵感的单宁夹克或者饰有金穗的海军外套,套上水手风格的宽松牛仔裤,自信又性感。Lacoste2015春夏的灵感是帆船运动, Felipe OliveiraBaptista将航海主题的亮色系和宽条纹一一组合,细节上的不对称设计,将平底的运动鞋作为西装阔腿裤的搭配,既有运动的速度,并且有着含蓄的性感。

  MichelFoucault提到:“当文明社会没有了乘风破浪的船只,梦想会干涸,间谍会取代冒险,警察会取代海盗。”一切都会乏然无味,感谢航海的存在,不仅带来梦想和激情,也带来时装史上的每一场革命。

  编辑|于萍 实习生|马越

  (声明:本文仅代表作者观点,不代表新浪网立场。)

文章关键词: 海军 制服 时装

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