文|新浪专栏 风尚标 The Maker臆想
乐大豆1998年，意大利策展人乐大豆先生在上海创建第一家非营利独立创意空间“比翼艺术中心”，随后他开始在上海乃至亚洲的当代艺术圈内打响名声。2007年，乐大豆先生建立“Arthub亚洲”，作为制作人及策展人，他的艺术脚步从亚洲迈向了世界。目前，乐大豆先生在上海震旦博物馆担任策展人，并任教于上海视觉艺术学院，他将在全力支持上海当代艺术的发展，并与Arthub合作，在2016年打造全新当代艺术展览。
很难找到一个像乐大豆这样的西方人，既如此沉浸于艺术的世界，又被中国的历史文化影响这么深。乐大豆举办的展览高质量、高品位，又满怀情感，他已然成为少数西方艺术爱好者中的引领者，为中国当代艺术的发展尽心尽力。
The Maker 对乐大豆进行了独家专访：
1. 你会怎样来描述自己的生活风格呢，这种风格是怎样影响你的作品的呢？
我是一个实干家。我的生活全部是关于移动的事物，想法和人。我的安息之所就是我的家庭，我的妻子和女儿，而且这种生活是私人的，有魔力的和受保护的。在艺术领域工作是一个十分社会化的事情，全部都是关系和社会。而我的生活是另外一种，非常隐蔽的和非常受保护的。
2. 那又是什么把你拽进了艺术世界的职业生涯的呢？
我从九岁就开始接触艺术，当时是剧院，公众艺术项目。我在村子的墙上画画，当我长大了我就被亚洲艺术给深深地迷住了，十六岁时我在研读印度艺术和佛教艺术，尤其是藏传佛教。然后我学了汉语并搬到了中国。1998年我开始了BizArt项目，然后2000年在淮海西路安顿了下来，后来又在M50安了家。艺术在当时是一种抵抗和探索。那真是一段改变人生的经历。而且确实它也整个地改变了我的人生。在2007年，我和Defne Ayas一起开设了评论员平台“Arthub”，现在活跃在全球范围内制作艺术作品和创作评论性文章。
3. 那么是什么第一次把你带到了中国的呢？
就像我说的，是我的研究领域。我毕业于威尼斯东方大学。
4. 你认为从你自身来到这里开始，中国的文化，历史和社会影响到你的作品了吗？如果是这样，那是怎样影响的呢？
绝对有影响！从各个方面！我是在中国第一次创作了我的作品！我不是在西方接受的艺术和艺术管理的训练。我响应了上海的环境并自然而然地适应了它。许多我的朋友在介绍我时都会说，我是一个在所有我会说的语言当中，意大利语说得最好的上海人。(我会说英语，法语当然还有汉语)
5. 贯览你的整个职业生涯，在所有你经历过的项目，艺术家和展览当中，有哪些作品是作为特别的灵感和想法而突显出你的记忆的呢？
有两个：一个是2013年上海双年展的城市亭阁项目，那是一个神奇的项目，38个城市被带到了上海的一个公众会场上，那是一段史诗。第二个和第三个项目实际上正在发生：没有人知道我和叶晓薇，杜可风和张恩利会在震旦博物馆策划出些什么。这是一个用一位画家链接一位制片人的作品，创造出一个既出人意料又水到渠成的词汇。第三个是我和弗兰西斯卡· 吉尔瑞丽合作策展的展览《擦肩而过》，是一个我心骛多年，并且想把它作为一个礼物赠给上海的作品：一个把移动的图像带入电影体验的展览，一个对历史和历史所留存下来的人类以及约翰·阿克木弗雷，埃里克·波德莱尔，托马斯·苏文，伊图·巴拉达，乔·潘纳尔瓦和何子彦所进行的奥德赛式和诗意般解读的展览。
6. 你的未来计划是什么，从个人和职业方面来讲？
我正在举办第一个有关中国绘画的展览，将会把深刻的中国当代绘画艺术精髓传递给大家：绘画在中国有着人类学上的不同。这个展览会在米兰当代艺术厅举办，同时举办的还有我和王功新的一个特殊项目，由米兰机场委托，费登扎购物村，唯泰集团，震旦博物馆，SEA和米兰市政府合力支持。这个展览会从2015年7月8日开幕到9月6日结束。展览开幕之后我会在我的意大利中部的家里休息一个月，这是我应得的。这个家是我用来思考，休息和与最亲近的朋友和家人分享的一个地方，一个我最为珍贵的，属于爱的艺术的地方。
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